10 film che devi guardare se ami 'The Florida Project'

Tra le vertigini ipnotiche dei film patinati sui supereroi, The Florida Project di Sean Baker trova la sua voce facendo luce sull'epidemia di senzatetto in America. Film come questi tendono ad essere etichettati in modo stereotipato, ma The Florida Project ottiene ciò che si propone di fare, anche se con un tono colorato e leggermente allegro.

Otteniamo un ritratto umano di Orlando, l'angolo molto stigmatizzato della Florida di motel improvvisati che nascondono la ferita mostruosa della povertà, dell'abuso di sostanze e dell'insicurezza. Ciò che colpisce di più il pubblico è il netto contrasto tra la qualità della vita che portano i bambini di questi motel ei bambini che visitano l'adiacente Disney World. In una singola scansione immaginaria, Baker ci presenta la crescente disuguaglianza, il regno del capitalismo insieme a queste persone scoraggiate martoriate dall'esistenza. Tuttavia, la maestria sta nel modo in cui il film si presenta agli spettatori a prima vista. Attraverso gli imbrogli di due bambini piccoli ci godiamo i piccoli momenti di pura innocenza prima che marciano verso l'esperienza della loro vita. E niente può riassumere l'esuberanza della vita meglio di questo frammento della conversazione tra Moonee (Brooklyn Prince) e Jancey (Valeria Cotto). Quindi, se ami toccare i drammi sentiti, ecco l'elenco dei film simili a Florida Project che sono i nostri consigli. Puoi guardare alcuni di questi film come The Florida Project su Netflix, Hulu o Amazon Prime.

10. Legato al fango

Mudbound è un altro film d'epoca che espone il ribollente disprezzo per l ''altro'. Oscilla avanti e indietro tra due fili paralleli di amicizia e odio. Il tema generale riguarda le lotte per possedere un pezzo di terra tra la pioggia e il fango del delta del Mississippi che è intrecciato con le dilaganti uccisioni di Jim Crow. La storia è potente, sincera ed è ben costruita, supportata da un cast eccellente di artisti. La discriminazione razziale, la lotta di classe e i tradimenti sono invischiati in un climax brutale che lascia l'impatto del film persistente per molto tempo.

9. Taccheggiatori

Il film più giovane della lista, Shoplifters è un film giapponese diretto da Hirokazu Koreeda. È ancora un altro film che affronta i fallimenti dei poteri politici e della società in generale che non riesce a proteggere il proprio popolo ai margini. È la storia di una famiglia giapponese che gestisce truffe per sbarcare il lunario. Anche se può rientrare nella fascia di 'pornografia della povertà' proprio come Slumdog Millionaire, pone molte più domande di moralità e umanità di fronte ai pericoli durante il suo runtime.

8. Beasts of the Southern Wild

Un'altra gemma trascurata di un film realizzato da Benh Zeitlin. Preparati a tuffarti nel mondo dell'intrusione di una creatura soprannaturale che si scontra con la crisi personale di un bambino di nome Hushpuppy di imminente orfanotrofio. Il film è dolce, sentimentale, onesto nella rappresentazione della vita di un bambino in una lontana comunità delta.

7. Mandarino

Quando parliamo di The Florida Project di Sean Baker, sarà una trasgressione se tralasciamo il suo altro film acclamato, Tangerine. Oltre a possedere una quota di fama per essere stato girato con un iPhone, Tangerine detiene anche una notevole eccellenza cinematografica. Proprio come The Florida Project, anche Tangerine rappresenta una parte trascurata della società e cerca di portare in primo piano le loro vite, la loro agonia, il dolore e il loro viaggio. Pur descrivendo la situazione delle prostitute transgender con grande merito del regista, il film riesce anche ad essere ingegnosamente divertente e profondo.

6. Ladri di biciclette

Torniamo ai classici ora, vero? Se amavi The Florida Project, non c'è motivo per non amare i leggendari Ladri di Biciclette di Vittorio De Sica. È la classica interpretazione della povertà attraverso le lenti del neorealismo. La storia si svolge con il furto del bene più prezioso di un indigente, la bicicletta. Attraverso la disperata ricerca della bicicletta da parte del protagonista insieme a suo figlio, De Sica mette in mostra le realtà vistose e crude della povertà per le strade francesi. Il film riesce a mettere insieme così tanti elementi in termini di narrazione che alla fine gli spettatori rimangono senza fiato.

5. Inferno o acqua alta

Questo film condivide molte somiglianze con The Florida Project principalmente in termini di crisi geografica specifica. Questo neo-occidentale non si limita a scalfire la superficie della lotta finanziaria prevalente nel vecchio Texas occidentale. Essenzialmente un thriller di rapina in banca, l'impatto di Hell or High Water è notevolmente aumentato dagli attori del film, in particolare dai robusti Jeff Bridges, Chris Pine e Brothers Tanner. Questa storia di fratellanza, lotta familiare e una nuova interpretazione del tema del rapinatore di sbirri ha iniettato una ventata di aria fresca nel genere occidentale stagnante.

4. Per uccidere un Mockingbird

Un classico adattamento del sempre significativo libro di Harper Lee con lo stesso nome, To Kill a Mockingbird tratta di un altro spettacolare fallimento dell'umanità dell'America: il razzismo. Il film di Robert Mulligan è ambientato nella 'vecchia stanca' contea di Maycomb, dove l'intolleranza razziale è abbastanza visibile. Attraverso gli occhi dei fratelli Scout e Jem otteniamo un'immagine accurata e profondamente realistica della struttura sociale, dello stigma e delle follie delle anime umane. L'uso della tavolozza monocromatica nonostante la presenza della tecnologia del colore le conferisce un tocco unico. Un potente dramma in tribunale, To Kill a Mockingbird mette in mostra la bontà intrinseca dell'uomo contro i pregiudizi.

3. The Grapes of Wrath

Un altro libro per l'adattamento cinematografico. Questa volta è il romanzo di John Steinbeck del 1939 adattato per il grande schermo. The Grapes of Wrath è un graffiante commento sociale quando le ferite della Grande Depressione erano ancora fresche. Il film profondamente idealista del maestro John Ford sui diritti dei lavoratori è immerso nel tessuto americano della tensione politica. Accompagnato dalla potente performance di Henry Fonda, questo film in bianco e nero dei tempi passati ha ancora un grande valore nel mondo di oggi.

2. Chiaro di luna

Il fatto che Moonlight sia il vincitore dell'Oscar per il miglior film nel 2016 parla molto da solo. Ci sono pochi film là fuori che possono migliorare Moonlight quando si tratta di drammi di formazione. L'ambiente è la Miami inflitta dalla droga che aggiunge uno strato speciale alla storia principale del viaggio di un ragazzo nero alla rivelazione della sua sessualità e questi sono mostrati in modo abbastanza impenitente e intimamente. Il ragazzo, la presenza di Chirone, è in netto contrasto con il quartiere circostante che richiede la maschera della mascolinità per sopravvivere. L'importanza ricorrente mostrata all'acqua e al chiaro di luna è viscerale e lirica. Il film è sezionato in 3 parti, che prendono il nome da tre soprannomi del protagonista, che simboleggiano tre aspetti della persona nei suoi anni di crescita. Proprio come The Florida Project, anche Moonlight scava in profondità nei fallimenti della società con le persone incerte sulla natura della loro esistenza.

1. Stanza

Room (2016) è un altro ottimo esempio di come il trauma e l'educazione difficile possono avere ripercussioni persistenti su un bambino. Alimentato dalle grandi interpretazioni di Jacob Tremblay e Brie Larson, il film mette in mostra i sentimenti umani essenziali privi di fattori esterni. Descrive una circostanza insolita per vivere che si traduce in una relazione profondamente personale tra una madre e suo figlio. Il film è pieno di suspense, profondo e stimolante allo stesso tempo. Un affare molto intelligente, Room merita molto credito per aver raggiunto la rara impresa di raggiungere il culmine entro l'intervallo senza perdere credibilità nella seconda metà.