10 film che devi guardare se ami 'Lost In Translation'

' Perso nella traduzione 'È una storia d'amore dolcemente malinconica, solitudine e noia. Il film descrive la relazione tra un attore americano di mezza età e una donna americana molto più giovane che si incontrano in un hotel a Tokyo. Sono apparentemente persi in un mondo e in una cultura così alieni a loro così estranei e iniziano a scoprirsi l'uno nell'altro nonostante la loro differenza di età.

Queste sono due anime bloccate in fasi della vita molto diverse e tuttavia sembrano avere una sorta di connessione tra di loro. La loro relazione sembra platonica ma ha un tono molto ambiguo e non potremmo mai sapere veramente cosa abbia sussurrato Bob all'orecchio di Charlotte e forse questo è il bello della vita. La bellezza dell'ignoto. Ecco l'elenco dei film simili a Perso nella traduzione che sono i nostri consigli. Puoi guardare molti di questi film come Lost in Translation su Netflix, Hulu o Amazon Prime.

10. Last Tango In Paris (1972)

Il magnum opus di Bernardo Bertolucci è uno dei film più controversi mai realizzati. Il film è incentrato su un uomo, che si sta riprendendo dalla morte della moglie, che sviluppa una relazione sessuale anonima con una donna molto più giovane. Il film è un pezzo profondamente liberatorio di puro cinema erotico che ti scioglie nella sua rappresentazione meravigliosamente dolorosa della condizione umana. È così emotivamente crudo, oscuro e tragico oltre le parole. Il film vede Marlon Brando che interpreta una delle più grandi performance di recitazione di tutti i tempi.

9. Closer (2004)

' Più vicino ”È un capolavoro sull'amore, il dolore, la delusione e la realtà. Segue l'interconnessione di 4 personaggi diversi, con una trama che continua a spostarsi da una direzione all'altra, dandoci un'idea di ciascuno dei loro lati, che coinvolgono tutti i tipi di sentimenti a seconda del luogo in cui si trovano.

Protagonista Julia Roberts , Jude Law , Natalie Portman e Clive Owen, ci viene raccontata una storia in cui due coppie vengono spezzate e allacciate quando la donna di uno e l'uomo dell'altro si incontrano e si scambiano un bacio. Il tema e l'approccio alle relazioni sentimentali ci fa sicuramente pensare al complicato e freddo matrimonio tra il protagonista e sua moglie in 'American Beauty'. Un film eccellente con un aspetto e un'atmosfera melodrammatica da morire.

8. LA RISERVATO (1997)

L'omaggio del regista Curtis Hanson al film Chinatown (1974) è basato su un romanzo poliziesco di James Ellroy con lo stesso nome. Questo film noir moderno affronta le questioni del razzismo, della corruzione e degli scandali nei primi anni '50 di L.A commessi da giornalisti, politici e dal dipartimento di polizia di Los Angeles. Con un cast di grande talento che includeva Kevin Spacey , Russell Crowe, Danny DeVito, Guy Pearce (poco conosciuto allora) e Kim Basinger e una storia assolutamente intrigante, il film è in realtà a dir poco meraviglia cinematografica.

La regia e la sceneggiatura sono fenomenali con molti colpi di scena affascinanti lungo la strada. Il film è stato messo in ombra dal regista James Camerun magnum opus 'Titanic' ed era in realtà un Bomba al botteghino al momento del suo rilascio. Questo film eccezionale è stato nominato per 9 Oscar, incluso quello per il miglior film e ha vinto 2 per la migliore sceneggiatura e la migliore attrice non protagonista (Kim Basinger). Questo di classe film poliziesco vale sicuramente il tuo tempo. Un vero capolavoro!

7. Lolita (1962)

'Come hanno mai fatto un film su Lolita?' dice il poster del film. Non credo ci sia niente Stanley Kubrick non lo farebbe se sentisse che fosse giusto essere creato. Questo è esattamente quello che è successo con questa versione del 1962 della famosa storia di 'Lolita', con James Mason e Sue Lyon nei panni dei due controversi 'amanti'. Si concentra principalmente sull'ossessione verso la bella e giovane adolescente civettuola di 14 anni, da cui Humber Humbert è appassionatamente incapace di prendere le distanze.

Sebbene ometta gran parte della provocazione contenuta nel libro, è stato comunque visto come un film molto controverso, poiché l'argomento in generale è tabù e immorale agli occhi del pubblico. Tuttavia è stato un totale successo commerciale e da allora ha segnato la sua importanza nella storia del cinema.

6. Il calamaro e la balena (2005)

Una favolosa commedia drammatica ambientata a metà degli anni '80 e nel quartiere Brooklyn di New York. Racconta la divisione di una famiglia quando Bernard, un arrogante scrittore e insegnante egoista, e Joan, un'acclamata scrittrice in crescita e moglie infedele, decidono di separarsi e iniziare un divorzio. I loro due figli, di 12 e 16 anni, vengono colpiti dalla notizia e la affrontano in modo rivoltante, scegliendo lati e modi diversi per affrontare il cambiamento nelle loro vite.

La madre inizia ad uscire con l'insegnante di tennis del dodicenne mentre il padre va a vivere con uno dei suoi studenti. È impressionante che un film su un divorzio e il modo in cui influisce sullo spirito di famiglia degradante riesca a dipingere questo argomento onesto con umorismo e arguzia. Un orologio a 5 stelle che vale il tempo di tutti.

5. Storytelling (2001)

Ancora una volta, troviamo il tema simile della ricerca di se stessi e del proprio posto nel grande mondo in cui viviamo. Qui abbiamo due storie non correlate con personaggi e attori diversi. In quale liceo e college vengono utilizzati come sfondo per queste trame. In uno, ambientato negli anni '80 e intitolato 'Fiction', abbiamo Selma Blair nei panni di Vi, una studentessa dai capelli rosa. Frequenta un corso di scrittura creativa in cui l'insegnante (Robert Wisdom) condivide con lei un'esperienza e una relazione intima.

L'altro, ambientato 20 anni dopo e intitolato 'Non-fiction', parla di un regista di documentari. Riprende la vita di una famiglia disfunzionale con 3 ragazzi, da cui si fa domanda per l'università, aspetto importante per i genitori.

4. Gente comune (1980)

Come in 'American Beauty', questo dramma e debutto alla regia del regista Robert Redford si occupa di una famiglia di persone comuni. Forse è quello che sembra all'inizio. Dopo la morte del figlio maggiore di una famiglia di quattro persone in un incidente in barca a vela, tutto si rompe. Mentre trovano un modo per tornare alla vita normale, finiscono per scavare più a fondo nelle reciproche relazioni. Il fratello sopravvissuto soffre di stress post-traumatico. Lotta per trovare un equilibrio nella sua vita sociale. Il padre tenta di riconnettersi con sua moglie e suo figlio. Mentre la madre nega la sfortunata perdita e cerca di ristabilire la normalità fingendo che le cose vadano bene.

Il suo comportamento freddo nei confronti del figlio distrutto e suicida li porta in un grave conflitto. Il che potrebbe finire per distruggere il perfetto stato di famiglia che cerca di trovare. Donald Sutherland e Timothy Hutton hanno reso questo film un pezzo bellissimo e straziante, che si è concluso con 4 Academy Awards e cinque Golden Globe.

3. Manhattan (1979)

Woody Allen 'Manhattan' è un film che ha cambiato la mia comprensione e la mia percezione delle relazioni umane. Anche le belle assurdità della natura umana. Come tutti gli altri Woody Allen film, questo è molto più di una piccola commedia romantica carina. Il film è incentrato sul personaggio di Allen, Issac. È un newyorkese divorziato che ha una relazione con una ragazza delle superiori, Tracy. Issac si considera troppo maturo per avere una relazione con questa bambina. Così, finisce per innamorarsi di una donna della sua età, l'amante del suo migliore amico.

Issac si rende presto conto che Tracy era il suo vero amore. E che lo amava con tutto il cuore nonostante la sua arroganza e narcisismo. Ma forse la vita è solo una scatola ben confezionata di occasioni perse. È questa consapevolezza che rende 'Manhattan' così profondamente commovente.

2. Tre colori: rosso (1994)

C'è qualcosa di così inspiegabilmente magico nel modo in cui Kieslowski ti colpisce a livello emotivo. Il film descrive la relazione tra una giovane donna e un vecchio giudice cinico. Il giudice spia le persone intorno a lui ascoltando le loro conversazioni. All'inizio i loro mondi sembrano molto diversi. Ma c'è qualcosa tra loro che in seguito si sarebbe trasformato in un legame profondamente intimo.

La loro relazione non è esplicitamente romantica, ma hai la sensazione che potrebbero essere amanti. Kieslowski ce lo accenna in molte scene. In particolare in quella bellissima scena in cui il personaggio di Jean-Louis Trintignant dice addio a Valentine ed entrambi mettono le mani sul finestrino dell'auto prima che se ne vada. È una scena semplice ma la dice lunga sull'intimità della loro relazione.

1. American Beauty (2000)

' bellezza americana 'È un classico e molto probabilmente il miglior film di Sam Mendes finora. Si occupa di una varietà di temi relativi alle relazioni umane, alla comprensione di sé, all'identità, all'amore e alla famiglia. Il film esplora i suoi personaggi in profondità, con cura e rispetto. Lester Burnham è il cinico marito di una famiglia in conflitto in crisi di mezza età con un bisogno di liberarsi. È un personaggio noto a tutti, con caratteristiche con cui possiamo relazionarci e comprendere.

Anche la ricerca dell'amore, della bellezza e l'esplorazione della propria sessualità e dei propri desideri fa veramente parte della vita. L'abilità di creare persone reali con problemi onesti è ciò che rende questo film un capolavoro. Questo è ciò che ci fa desiderare di vedere di più. Molti altri film toccano temi o personaggi simili o modi per esprimere la vita, le persone e la realtà. Hanno tutti in un modo o nell'altro somiglianze con questo film e sicuramente ti illumineranno in modo simile.