La rappresentazione della violenza nei film è sempre stata oggetto di dibattiti e discussioni tra i cinefili. Si è detto molto su quanta violenza può essere rappresentata nel cinema, ma ciò che è importante qui è lo scopo. E pochissimi registi sono riusciti a esplorare gli aspetti emotivi e psicologici della violenza. La maggior parte dei film sfrutta la violenza a scopo di shock e intrattenimento e non ha lo scopo di disturbare il pubblico in alcun modo. Questi film manipolano le fantasie degli spettatori e forniscono loro un sano pacchetto di intrattenimento pieno di azione e violenza insensata.
Ma come disse una volta il grande Michael Haneke, la violenza è troppo brutale e dolorosa anche solo per parlarne e molti registi, che spesso sono considerati provocatori, rendono i loro spettatori consapevoli delle realtà che racchiudono la loro esistenza che, contrariamente alle opinioni popolari, li rende molti. meno cinico e più ottimista. Questo articolo dà un'occhiata all'elenco delle scene dei film più violente, scioccanti e inquietanti di sempre.
Gran parte della violenza in 'Taxi Driver' potrebbe non avere lo stesso effetto che ha avuto più di 40 anni fa. Ma ciò che è sbalorditivo qui è l'assoluta intensità della scena. Gran parte di ciò che accade nella sparatoria culminante rimane ancora efficace a causa di quanto siamo in grado di connetterci con Travis o di entrare in empatia con lui. È davvero perso e giocare a vigilante era la sua unica via d'uscita. E l'imitazione della pistola che fa alla fine sembra davvero liberatoria in tutti i sensi. Come ha detto Roger Ebert, abbiamo paura di lui e vogliamo distogliere lo sguardo, ma ci prendiamo cura anche di lui e lui è lì, proprio lì.
Probabilmente il più grande lavoro di Martin Scorsese, 'Toro scatenato' è una delle esperienze cinematografiche più strazianti che abbia mai avuto. È estremamente doloroso vedere quest'uomo distruggere se stesso, la sua vita e le persone che si sono prese cura di lui. E ciò che rende questa scena così potente è l'emozione che la attraversa. Finalmente vediamo La Motta perdere se stesso e affrontare i suoi demoni interiori in un raro momento di vulnerabilità umano mentre accetta la sconfitta sul ring per mano del suo più grande rivale. Scorsese si avvale magistralmente del silenzio che ci fa immergere nelle emozioni dietro le quinte, intensificando la follia del momento. È oscuro, brutale, tragico e doloroso oltre le parole.
Il maestro canadese dell'horror David Cronenberg è probabilmente uno dei registi più controversi di tutti i tempi. La sua ossessione per le paure umane ha spesso prodotto alcune delle immagini dei film più bizzarramente spaventose e viscerali di tutti i tempi. Il suo cinema era più un'incarnazione fisica dell'orrore umano e questo è forse meglio rappresentato nel suo horror fantascientifico del 1983 'Videodrome'. Max si guarda in televisione, uccide e pronuncia le parole 'Lunga vita alla nuova carne' prima di spararsi alla testa mentre la televisione esplode e si frantuma. È stranamente surreale e da incubo nel modo in cui riesce a strisciare su di te e anche se può sembrare che sia destinato a fornire un mero intrattenimento shock, l'impatto rimane e non potresti mai dimenticare ciò che hai appena visto.
'Città di Dio' mi ha lasciato senza fiato con il suo brutale realismo e la sua energia pura. È, secondo me, proprio lì con 'Il Padrino' e 'I bravi ragazzi' come uno dei più grandi film di gangster mai realizzati. La scena che mi ha sconvolto di più nel film si svolge da qualche parte a metà strada quando Li'l Ze spara a due bambini ai loro piedi e chiede a un altro ragazzo di sparare a qualcuno di loro. Il ragazzo poi spara a malincuore uno, uccidendolo all'istante. La cosa incredibile della scena è la recitazione del ragazzo che è stato colpito a un piede. È incredibilmente realistico e in un attimo ti fa sentire quanto possano essere disperate le vite umane. La scena è girata con un'intensità mozzafiato e per molti versi il grido del ragazzo racchiude tutto ciò di cui parlava il film.
Sergio Leone ci ha fatto capire cosa si prova a essere violentati. Non riesco a pensare a nessun altro regista (tranne Gaspar Noe probabilmente) che è riuscito brutalmente a catturare il vero dolore, disgusto e orrore dello stupro. Noodles tenta di impressionare il suo amore Deborah e cerca di ricucire la loro relazione spezzata ei due si baciano appassionatamente ma in un momento di debolezza, Noodles la violenta e la lascia in macchina. È una scena lunga che descrive dolorosamente la brutalità assoluta dello stupro e riesce a lasciare un effetto straziante su di te molto tempo dopo che la scena è finita.
'American History X' è oggi ricordata soprattutto per la straordinaria interpretazione di Edward Norton come leader carismatico di un gruppo neonazista. Probabilmente la scena più famosa del film è quella in cui Derek (il personaggio di Norton) fa sesso con la sua ragazza nella sua stanza mentre una banda di neri tenta di rubare il suo camion. Suo fratello gli racconta questo e presto esce di casa e spara a uno di loro. Ne prende un altro e alla punta della pistola lo costringe a 'baciare il marciapiede' e gli batte la testa da dietro, uccidendolo all'istante. È una scena visceralmente brutale che è ulteriormente intensificata dall'abilità di recitazione straordinariamente brillante di Norton.
'No Country For Old Men' è un capolavoro del cinema americano. Chiaro e semplice. La violenza nel cinema non è mai stata così bella, poetica ed elegante e il film si distingue davvero come uno dei più grandi di questo secolo. I Coen danno magistralmente il tono al film con una splendida scena di apertura che raffigura i bellissimi paesaggi texani. È un uso brillante dell'ironia poiché il luogo testimonia la più brutale delle realtà umane. Vediamo un uomo che viene arrestato e portato alla vicina stazione ma strangola l'ufficiale da dietro usando le manette e dopo un intenso momento di lotta che dura circa un minuto, lo uccide.
La famigerata scena della testa di cavallo mozzata in 'Il Padrino' ha generato una notevole quantità di controversie nel 1972. Coppola in seguito ha ammesso di aver ottenuto la testa di cavallo da una compagnia di cibo per cani da un cavallo che doveva essere ucciso indipendentemente dal film. Tuttavia, rimane una delle scene più sconvolgenti del cinema. La scena aveva lo scopo di ritrarre il cazzuto del grande Don Corleone mentre invia Hagen a minacciare Jack Woltz, un pezzo grosso di Hollywood che è riluttante a dare a Johnny Fontaine, il figlioccio di Vito, la parte principale in un film. Woltz si rifiuta di farlo solo per svegliarsi nel suo letto la mattina dopo con la testa mozzata del suo cavallo.
Ovviamente, un film di Lars Von Trier doveva fare la lista. 'Antichrist' è probabilmente il suo film più inquietante ed è davvero un pezzo di cinema provocatorio davvero scioccante. Potrebbe essere uno dei lavori più personali di Von Trier e il film riflette i suoi problemi con la depressione. L'atmosfera è davvero orribile e la scena che spicca come la più inquietante del film è la scena in cui la donna diventa violenta e le due condividono un momento di intensa intimità dopo il quale la donna spacca un grosso blocco di legno sui testicoli dell'uomo. Perde conoscenza e la donna gli fa un buco nella gamba.
Il motivo per cui la scena del retto in 'Irreversibile' è così inquietante è perché è davvero molto inquietante. Gaspar Noe ti avvolge con un'aria di sconfortante follia che ti soffoca e quasi urli aiuto perché vuoi scappare da questo mondo così privo di ogni tipo di speranza o simpatia. È questo impenitente mondo di nichilismo che Noe crea che rende l'esperienza così straziante e devastante. È assurdo e persino comico in un certo senso perché Marcus corre dentro ed è alla disperata ricerca di vendetta, ma finisce per acciuffare il ragazzo sbagliato e cerca di combatterlo. È sottomesso e quasi violentato, ma viene salvato dal suo amico che uccide brutalmente il ragazzo ingiustamente accusato schiacciandogli il cranio usando un estintore.
Il secondo lungometraggio di Michael Haneke segue un adolescente ossessionato dai videogiochi e dai film d'azione. Il suo frequente consumo di violenza lo ha distaccato dalla realtà e la sua mente sembra avere confini sfumati tra realtà e fantasia. Il film non è neanche lontanamente perfetto ed è più simile a un riscaldamento alle più grandi imprese di Haneke, ma questa scena in particolare si distingue come una delle scene più inquietanti di tutti i tempi. Benny invita una ragazza a casa sua e mostra i suoi video violenti di un massacro di maiali. Quindi prende scherzosamente una pistola e la tiene contro il petto chiedendole di sparargli, cosa che lei rifiuta. Poi gli chiede la stessa cosa e quando lui non reagisce, lo chiama un 'codardo'. Quindi scarica la pistola e lei cade mentre la telecamera guarda il monitor dietro di lei in cui vediamo Benny che la trascina in un angolo, tagliata dalla nostra vista mentre la sentiamo solo urlare dappertutto. La violenza avviene fuori dallo schermo ma nel tipico stile di Haneke, la scena rimane nella nostra mente e ciò che è veramente inquietante qui è la totale desensibilizzazione di Benny nei confronti della violenza.
La famigerata scena dello stupro in 'Irreversibile' è assolutamente inquietante a causa della lunghezza della scena. E ti dà la sensazione di guardarlo dal vivo e questo rende l'impatto più irritante e frustrante perché sai che non c'è niente che potresti fare al riguardo. Noe ti fa capire come rimaniamo ignari delle brutalità che avvengono proprio sotto gli occhi dei nostri occhi e tuttavia noi, come esseri umani, non possiamo farci nulla. Questo è ciò che rende questa scena e il film così potenti. È un riflesso incisivo della più dolorosa delle realtà umane.
'Salò' di Pier Paolo Pasolini è probabilmente il film più controverso mai realizzato nella storia del cinema. Per alcuni, è un capolavoro di pietra fredda, mentre altri lo considerano una vergogna per l'arte del cinema. Tuttavia, il suo ingresso in questo elenco non solleverebbe molte sopracciglia poiché il film, per la maggior parte, è semplicemente inguardabile a causa della sua rappresentazione cruda di violenza e brutalità. Avrei potuto aggiungere l'intero film, ad essere onesto, ma se ne avessi scelto uno solo, sarebbe la scena finale in cui le vittime vengono finalmente assassinate, ma nel modo più brutalmente disumano che tu possa mai immaginare.
Ciò che è veramente inquietante nella scena in 'Il settimo continente' di Michael Haneke non è ciò che è visibile agli occhi, ma la pura emozione che c'è dietro. Visivamente, non è neanche lontanamente inguardabile, ma il puro potere emotivo della scena lo rende incredibilmente doloroso e quasi nauseante nella sua intensità. La famiglia decide di distruggere tutti i loro beni preziosi e il marito distrugge l'acquario. Il bambino corre dentro e grida ad alta voce mentre la telecamera si concentra sul pesce morente. Il padre la consola freddamente con una scusa. Questo è infatti l'unico caso nel film in cui vediamo un'esplosione di emozione. È assolutamente terrificante vedere queste persone sciogliersi emotivamente e scivolare negli angoli più oscuri della psiche umana.
Non esagero quando dico che la scena del suicidio di Majid in 'Cache' di Michael Haneke è semplicemente la scena più scioccante e violenta mai catturata al cinema. La telecamera di Haneke non si muove ed è questa immobilità gelida che porta un realismo inquietante alla scena, rendendola così intensa ed emotivamente potente. Non vorrei rovinare l'impatto della scena con le mie poche parole, ma l'ho già detto e lo dirò di nuovo, è la scena del film più scioccante di tutti i tempi.