16 migliori film di crossdresser di tutti i tempi

Fin dall'inizio del dramma, le persone hanno sempre sperimentato creando qualcosa di non convenzionale sullo schermo. Sebbene inizialmente l'anticonformismo potrebbe non essere stato accolto favorevolmente dalla maggior parte del pubblico, nel tempo hanno imparato ad apprezzarne la presenza. Il teatro è sempre stato il primo mezzo a mostrare tali cambiamenti e gli attori teatrali, noti per la loro diligenza e il desiderio di esplorare ogni opportunità, sono stati i primi artisti a cambiare genere per le loro rappresentazioni. Le prime tracce di recitazione tra i sessi possono essere notate nelle opere di Shakespeare, in particolare 'Il mercante di Venezia' e 'Come ti piace' che presentano personaggi femminili che si travestono per progredire in una società oppressiva. Nello stesso periodo, gli stravaganti teatri kabuki giapponesi presentavano onnagata o attori maschi che interpretavano ruoli femminili e wakashu o attrici specializzate in ruoli maschili adolescenti, in opere teatrali che trattavano temi riguardanti l'omosessualità maschile.

Come al solito, l'industria di lingua inglese ha mostrato riluttanza, ed è stato solo dopo le esibizioni cross-gender di alcuni attori acclamati che le persone hanno iniziato a prestare attenzione al ruolo del travestimento nella cultura dell'intrattenimento. Sebbene i ruoli tra i sessi nei film di oggi siano scritti da vagabondi, che credono che le allusioni sessuali zoppicanti possano compensare la mancanza di creatività, possiamo guardare indietro alle caratteristiche indipendenti che intendono riconoscere al pubblico la verità. A partire da ora, c'è stato un enorme cambiamento nella rilevanza di tali ruoli, dall'esistenza per effetti comici e drammatici fino agli anni '90 alla rivelazione delle atrocità affrontate dai travestiti e dalle persone nei vari punti dello spettro del genere e della sessualità.

Il crossdressing ha sempre attirato l'attenzione, sia nella vita reale che in bobina. E i cineasti hanno sperimentato questo tema in film che richiedevano a un uomo di interpretare una donna o viceversa, da quando l'idea li ha colpiti. Ai vecchi tempi, quando alle donne non veniva data abbastanza libertà per uscire di casa (e questo era diffuso ovunque nel mondo, non solo in India!), gli uomini indossavano costumi femminili per recitare la parte e, ragazzo, si esibivano bene anche tu! Da allora, la tendenza degli attori maschi che indossano abiti per interpretare un travestito ha visto solo cambiamenti positivi nei film.

Ora, capisco che alcune scelte nell'elenco potrebbero essere controverse e presumo anche che sezioni diverse possano avere opinioni diverse su di esse, ma lascia che ti ricordi che il criterio principale è l'efficacia delle esibizioni a livello critico ed emotivo. Quindi ecco l'elenco dei migliori film di crossdressing di sempre. Puoi guardare i migliori film di genere incrociato su Netflix, Hulu o Amazon Prime.

16. Lei è l'uomo (2006)

Quando Sebastian parte per Londra per perseguire i suoi sogni musicali, sua sorella gemella Viola prende il suo posto nel suo collegio, ottenendo infine la fiducia del suo allenatore di calcio durante una serie di provini e anche appuntamenti (mentre è ancora travestita), tanto da il suo stesso dispiacere e l'agitazione di emozioni dentro. 'She's The Man' di Andy Fickman, con Amanda Bynes, è andato bene al botteghino e il pubblico ha adorato la trasformazione dell'attrice in un uomo, cosa che ha realizzato con grande facilità.

15. A Wong Foo, grazie di tutto! Julie Newmar (1995)

Molti attori temono di indossare costumi femminili anche solo per una scena di un film, ma il defunto attore Patrick Swayze ha prontamente accettato di interpretare un ruolo a tutti gli effetti di una drag queen e ci ha sorpreso tutti. Swayze ha interpretato senza sforzo il crossdresser Vida, che, insieme ai suoi amici, parte per un viaggio a Los Angeles non solo per partecipare a un concorso, ma anche per vincere il titolo di Miss Drag Queen America. Patrick Swayze, che era un attore di bell'aspetto, è stato un piacere per gli occhi nel film commedia senza esagerare nel reparto di recitazione.

14. Albert Nobbs

'Albert Nobbs' è probabilmente il film meno popolare in questa lista, anche se presenta il cinque volte candidato all'Oscar Glenn Close in una performance che riflette molto bene la società e la sua accettazione delle donne nell'Irlanda dell'era vittoriana. Albert Nobbs si veste da maggiordomo maschio nell'hotel più elegante di Dublino. Nobbs non ha bisogno di confrontarsi con il suo orientamento sessuale e nessuno dei due ha dubbi al riguardo. Non si abbandona ad affiliazioni romantiche e sogna di essere una persona indipendente, un percorso di vita ritenuto inappropriato per le donne. Sebbene la sua opzione sia per necessità, ma a differenza di altri nell'elenco, questa necessità sopprime il suo desiderio di essere in grado di esprimere la persona che è veramente.

13. Il Rocky Horror Picture Show

Al giorno d'oggi, la parola seguire di culto è molto diffusa, con la maggior parte dei film che vengono stroncati dalla critica e preferiti da una parte di persone che vengono pigramente definite così. 'The Rocky Horror Picture Show' è un tributo ai film di fantascienza degli anni '40 e '50 con un'enorme dose di allusioni sessuali e la musica rock allora contemporanea. Ha avviato un culto rigoroso e alla fine è diventato il primo film di mezzanotte, una tradizione che è stata portata avanti dai suoi fan da oltre 40 anni. Da allora il film ha goduto di uno status iconico e ha avuto un enorme effetto su film, programmi TV, musica e l'industria dell'intrattenimento in generale. È una rivisitazione del 'Frankenstein' di Shelley con Tim Curry che interpreta il dottor Frank N. Furter, uno scienziato travestito di Transsexual, Transilvania. È fenomenale nel riprendere il ruolo che aveva interpretato dal 1973 nelle opere teatrali con lo stesso nome. Con un palcoscenico più grande per mostrare l'assurdità del suo personaggio, Curry non si sente mai a disagio in calze a rete e fiorisce in ogni fotogramma.

12. La ragazza danese

Mettiamo da parte le innumerevoli inesattezze fattuali del film e la sua incapacità di trasmettere il messaggio su cui è costruito, anche dopo 2 ore di cinema. Concentriamoci esclusivamente su Eddie Redmayne e sul suo ritratto della pittrice danese Lili Elbe, che è stata una delle prime destinatarie conosciute di un intervento chirurgico di riassegnazione del sesso. Questo serve come un'altra vetrina per il potenziale in costante aumento di Redmayne e gli è valso una seconda nomination all'Oscar in due anni. Con la sua struttura snella e timida, è molto convincente come Elba e il suo linguaggio del corpo coscienzioso parla più di mille parole. L'unico aspetto negativo di questa performance è stata la caratterizzazione pretenziosa che si è lasciata soccombere al melodramma e alla tragedia invece di cercare di celebrare la vita di Elbe. Elba era una persona multidimensionale che annegava in un vortice di confusione e insicurezza. Sebbene Redmayne descriva il processo di spersonalizzazione attraverso i suoi strani movimenti oculari, non è mai davvero in grado di entrare sotto la sua pelle, ma nessuno potrebbe, nemmeno la stessa Elbe.

11. A qualcuno piace caldo

'A qualcuno piace caldo' è uscito quando l'industria era ancora sotto i vincoli di un codice di censura moralmente primitivo e quindi non gli era stata concessa una licenza. Il film è stato valutato come la migliore commedia dall'AFI e la sua specialità sta nella sua ambizione di essere veramente divertente mentre inserisce un sottotesto perspicace. In una delle prime rappresentazioni del travestimento sullo schermo, il film è più di uno scherzo a buon mercato giocato a spese dei suoi personaggi. Ho considerato entrambi gli attori poiché sarebbe un peccato separare i loro ugualmente notevoli sforzi. La formula delle coppie di genere incrociato è stata adattata negli ultimi tempi a risultati orrendi, poiché nessuno di loro riesce a catturare la satira vitale in questo film invece di usare le apparenze dei suoi due personaggi per inquadrare una commedia senza trama. Curtis e Lemmon interpretano due musicisti che si travestono per sfuggire alle grinfie della mafia che scopre la loro presenza sulla scena del crimine. Sia Curtis che Lemmon si innamorano della splendida Marilyn Monroe e rimangono coinvolti in una serie di eventi stravaganti che aprono spazi in loro di cui non erano a conoscenza.

10. Colazione su Plutone

Cillian Murphy. Quegli occhi azzurri sognanti e gli zigomi cesellati potrebbero far svenire qualsiasi donna e, con il suo incredibile talento recitativo, ha consolidato il suo posto come uno dei migliori irlandesi ad aver lavorato nel settore. Dopo aver lavorato in '28 giorni dopo' e 'Batman Begins', Murphy ha recitato in questa commedia oscura nei panni di una persona transgender che è stata abbandonata da bambina e ora è alla ricerca dell'amore e di sua madre. Ha studiato il linguaggio del corpo e i modi di fare delle donne per alcune settimane e ha anche chiesto consiglio a una drag queen che lo ha istruito e lo ha portato in discoteca con altre persone trans. Con il suo aspetto già affascinante e una pettinatura grizzly, Murphy è irriconoscibile per le persone intorno a lui e per il pubblico. Il film è piuttosto triste e le situazioni in cui si trova il personaggio di Murphy non possono essere definite scioccanti, siamo consapevoli di cosa accadrà, ma la sua rappresentazione sullo schermo è piuttosto travolgente rispetto a quella creata nelle nostre teste.

9. Non ci sono

Cate Blanchett può essere giustamente onorata come la più grande attrice della nostra generazione. Dando un'occhiata al suo illustre lavoro, ha preferito affrontare ruoli della vita reale. Dall'interpretare la regina Elisabetta I alla leggendaria Katharine Hepburn, ha plasmato il suo talento in un'ampia varietà di personaggi, ma la gamma sorprendentemente non finisce qui. In quella che può essere definita una scelta strana e scoraggiante, ha deciso di indossare i capelli grizzly e quegli iconici Ray-Ban per interpretare Bob Dylan! 'I'm Not There' esplora sei diverse fasi della vita di Dylan che sono interpretate da sei diversi attori oltre a Blanchett, tra cui Christian Bale, Heath Ledger, Richard Gere e Ben Whishaw. La sua solita presenza senza rivali sullo schermo è evidente qui così come una scioccante somiglianza con Dylan, e questo potrebbe essere un piacere visivo per i suoi fan, che non possono fare a meno di essere trasportati indietro negli anni '60.

8. Orlando

Tilda Swinton è rinomata per i suoi look androgini chic e il suo servizio fotografico con il compianto David Bowie ha dimostrato il suo talento nel mascherare il suo corpo, qualcosa che ti terrà perplesso sulla sua vera identità. Tuttavia, non ci interessano le sue preferenze personali e il suo talento impeccabile è troppo accattivante per farci domande. In 'Orlando', interpreta un uomo senza età che è diviso tra la sua sessualità e il genere che gli viene imposto. Vediamo la sua accettazione di diversi aspetti della sua vita mentre il mondo intorno a lui progredisce. Il film ha anche Quentin Crisp, un attore maschio che interpreta la regina Elisabetta I, ma è la caratterizzazione dell'Orlando di Swinton a essere a dir poco un miracolo, per gentile concessione del materiale originale di Virginia Woolf, considerato un classico tra transgender e femminista comunità. A metà della storia, Orlando si trasforma in una donna, e questo è un compito molto difficile da portare a termine, tenendo presente il flusso del film. Swinton si aggrappa alle due diverse personalità così facilmente che non si nota mai davvero la trasformazione fisica.

7. Club dei compratori di Dallas

Un Oscar, un Golden Globe e quasi tutti i più importanti premi in circolazione, Jared Leto si è trasformato in una superstar dopo questa esibizione. Ho incontrato persone che affermavano che 'Dallas Buyers Club' fosse un'esca per gli Oscar, ma a prescindere lo stesso non si può dire dei suoi attori. Leto's Rayon ha fatto discutere le persone sull'effetto del trucco e di argomenti delicati su tali ruoli, con alcuni che hanno messo in dubbio il casting non convenzionale di un attore maschio, e sebbene abbiano contribuito al successo, si sentono come discussioni disperate che minano il credito che merita . Come persona malata di AIDS, Leto ha offerto la migliore interpretazione della carriera e rimane uno di quei rari attori che hanno cambiato genere per essere il personaggio e non per aver indotto un bordo troppo drammatico o comico. Leto è noto per la sua dedizione psicotica ai suoi ruoli, ed è sceso a 50 kg per interpretare un malato terminale, optando anche per l'isolamento per far emergere emozioni crude, in modo simile al suo co-protagonista Matthew McConaughey. La sua recitazione verso la fine è una rivelazione completa, da lui che indossa l'abito su misura alla scena inquietante in cui si confronta allo specchio.

6. Tootsie

Sebbene negli anni '80 ci fossero alcune rinomate esibizioni cross-gender, è stato il ritratto di Michael Dorsey di Hoffman a far familiarizzare il pubblico mainstream con la possibilità di travestirsi. Hoffman è stata la più grande star di Hollywood dopo aver vinto l'Oscar per 'Kramer vs. Kramer' e ha sorpreso l'industria facendo un passo considerato troppo effeminato per il protagonista desiderato. Dorsey è un attore famoso ma in difficoltà che decide di travestirsi da donna per ottenere un ruolo femminile. Ora, il motivo principale per cui il film è considerato culturalmente, storicamente o esteticamente significativo è perché, a differenza delle commedie superficiali e senza cervello di oggi, supera le allusioni sessuali per fare una dichiarazione audace con alcuni dolci momenti farseschi. Mette in mostra il sessismo, l'assurdità delle soap opera, gli agenti del settore e le riserve del consenso sugli status sociali, e poiché lo stesso Hoffman ha optato per il controllo della creatività, il film è perfetto con queste rappresentazioni.

5. I ragazzi non piangono

Anche se Hilary Swank non è stata molto prolifica ultimamente, c'è stato un tempo in cui era considerata un'interprete potente, interpretando ruoli a cui molti attori maschi avrebbero ceduto fisicamente e mentalmente. Nonostante sia famosa per la sua interpretazione vincitrice dell'Oscar in 'Million Dollar Baby' di Clint Eastwood, è stata la sua interpretazione di Brandon Teena nel film biografico indipendente 'Boys Don't Cry' che l'ha resa un nome venerato tra registi e critici. Il film esplora la relazione tra Teena e la sua ragazza mentre descrive anche l'inquietante aggressione sessuale e l'omicidio. I critici hanno definito la performance di Swank una delle più grandi interpretazioni vincitrici di Oscar come migliore attrice e credo che la sua intensità non sia stata replicata da allora. Soffermarsi su argomenti così strazianti può essere molto complicato, con anche il minimo errore che trasforma qualcosa di emotivo in qualcosa di melodrammatico e, con l'aiuto di una sottile caratterizzazione, Swank offre qualcosa di così sincero che gli spettatori vengono spostati indietro nel luogo e nel tempo in cui Teena ha attraversato tutte quelle mostruose avversità.

4. La signora Doubtfire (1993)

Quando il doppiatore di San Francisco e devoto padre Daniel affronta un amaro divorzio con sua moglie, perde l'affidamento congiunto dei suoi figli. Fu allora che i nostri cuori si avvicinarono al personaggio, portato in vita dall'uomo divertente Robin Williams. Ma quando è tornato in casa travestito da anziana tata scozzese, la signora Euphegenia Doubtfire, ci siamo tutti rallegrati per le buffonate e la disciplina che ha riportato nella vita di tutti. E con l'asso dell'attore che perfeziona l'atto di travestimento, il film di Chris Columbus ha ottenuto solo più fan per il suo 'Mrs. Dubbio il fuoco'.

3. Mulan (1998)

Quando l'imperatore della Cina voleva che tutti gli uomini del suo regno si unissero al suo esercito in modo che potessero difendere unitamente il loro popolo dai barbari Unni e dal leader antipatico Shan Yu, la piccola Fa Mulan si alzò per l'occasione, vestita da uomo per sostituirla padre malato. 'Mulan' della Disney ha adattato la storia della leggendaria ragazza cinese Hua Mulan in un film d'animazione, e dobbiamo dire che i modi e il racconto popolare della ragazza travestita erano davvero azzeccati, nonostante il film fosse rivolto a un pubblico più giovane.

2. La regina Cristina (1933)

Basato sulla vita della regina di Svezia, il dramma biografico del 1933 ha interpretato una delle più grandi e belle attrici del passato, Greta Garbo, in un ruolo fatto su misura per lei. È entrata nella pelle del personaggio proprio come il regista lo immaginava e ha dato vita a Christina, che dopo la morte di suo padre nella battaglia di Lutzen, sale al trono, governando diligentemente il suo regno fino a quando i suoi anni giovanili bramano un po' di libertà. E così la giovane regina inizia a sgattaiolare fuori dal palazzo, vestita da uomo per evitare l'attenzione del pubblico. Il film è uno dei film crossdresser più memorabili, che ha aggiunto più piume al berretto di Garbo.

1. Psico (1960)

Quando Alfred Hitchcock ha realizzato l'acclamato thriller psicologico 'Psycho', liberamente ispirato al criminale americano nella vita reale Ed Gein, ha lasciato il pubblico a mordersi le unghie con orrore per gli eventi che si sono svolti all'interno del cupo Bates Motel. 'Psycho' ha reso protagonista l'attore Anthony Perkins che interpretava un disturbato manager di un motel, che dopo aver perso sua madre, assume la sua personalità, persino indossando i suoi vestiti e travestendosi, uccidendo ragazze da cui la sua personalità maschile è attratta. Il film cult è stato un enorme successo e gioca con la nostra psiche ancora oggi.