20 migliori film di Amitabh Bachchan da vedere

Amitabh Bachchan rappresenta non solo una generazione di attori ma l'intero essere dei film che fa Hindi Cinema. È lui che ha visto tutto. Gli alti e bassi, gli alti e bassi e il meglio e il peggio di Bollywood. La sua stessa vita è stata a dir poco un melodramma pieno di emozioni e brivido. Ma in ogni cosa c'è stata una costante e questa è la sua genialità. Ha interpretato una serie di ruoli che va al limite della nostra immaginazione. Ecco l'elenco dei migliori film di Amitabh Bachchan, selezionati dalla sua vasta filmografia. Puoi guardare alcuni di questi migliori film di Amitabh Bachchan su Netflix, Hulu o Amazon Prime.

20. Mohabbatein (2000)

Questo film è arrivato in un momento cruciale nella vita di Amitabh Bachchan, quando era al verde e pieno di debiti. Ha chiesto un ruolo a Yash Chopra e l'ha ottenuto. Col senno di poi, è stato Yash Chopra ad essere benedetto con la presenza di Amitabh perché ha dato un'esibizione che solo lui poteva. È un disciplinare, un duro, qualcuno che crede nelle regole. Un ragazzo, che diventa ogni più severo con la morte di sua figlia e dedica la sua vita a discepolare i ragazzi a un mondo di uomini. La sua semplice dizione e chiarezza di discorso con l'hindi è di per sé un masterclass. Qualsiasi attore che cerchi di farcela nel mondo del cinema, dovrebbe passare a guardare i suoi discorsi fluenti e forti piuttosto che a sudare in palestra. Per chiunque sia in grado di offrire un dialogo ma per farlo rimanere nella mente del pubblico, hai bisogno di molto di più.

19. Aks (2001)

Era un personaggio difficile, perché doveva abbandonare tutte le sue inibizioni e interpretare un personaggio audace. Aveva interpretato personaggi grigi, questo era più malvagio di quanto avesse fatto prima. Il film lo ha fatto esplorare aree della recitazione, non avrebbe mai pensato che esistesse in lui e nell'oscurità delle scene, è emerso come quello che poteva fare tutto. Questo film merita una menzione speciale perché non solo ha mostrato fiducia nel novellino Rakesh Omprakash Mehra, ma ha anche assunto un ruolo molto impegnativo.

18. Satte pe Satta (1982)

Il film è una corsa gioiosa. La corsa diventa più fluida con la pletora di attori al fianco di Amitabh Bachchan. Interpreta anche un personaggio negativo nel film. Il film è un pacchetto proprio come Ramesh Sippy ama conservare i suoi film. Satte pe Satta ti dà quella sensazione calda e confusa con i suoi personaggi che rende il pubblico parte della loro enorme famiglia amorevole e quella sensazione da sola rende il film memorabile.

17. Baghban (2003)

Uno specchio perfetto della società che siamo diventati sulla scia dei nostri amori indaffarati. Amitabh Bachchan ha preso un ruolo molto delicato e con la sua pura sottigliezza lo ha reso brillante. Il film crea un'ombra negativa troppo potente per poterlo comprendere, ma la trama stessa delle emozioni di Amitabh e il suo desiderio di sua moglie lo rendono credulone. Il film ha un messaggio molto forte e non c'è nessuno nel settore con una presenza così clamorosa per consegnare quel messaggio di Amitabh Bachchan.

16. Coolie (1983)

Questo film è molto più di un semplice veicolo di recitazione per il signor Bachchan. Questo film è diventato una lotta dei milioni di indiani che hanno pregato per il recupero di Amitabh. Il film parla della dedica di Amitabh che ha combattuto la sua malattia, ha completato il film e ha realizzato un'insegna del film, letteralmente con il suo sangue. Ovviamente 'Coolie' è alimentato da prestazioni potenti, ma nei cardini del tempo sarà ricordato per la lotta di Amitabh per la sua vita.

15. Sharaabi (1984)

Questo film è stato molto apprezzato ma non ha mai ottenuto uno status di culto come gli altri film di Amitabh Bachchan. Ci sono alcune scene fantastiche nel film, specialmente in cui combatte alcuni scagnozzi in un bar mentre fa l'affermazione 'Mooche ho too Nathhulal jaisi'. A prima vista sembra divertente e buono ma se scavi più a fondo le linee incise di Amitabh hanno una tomba più profonda. Amitabh fa capire al pubblico la bellezza delle cose più semplici nella vita che portano il fardello della nostra anima.

14. Silsila (1981)

Un classico di Yash Chopra, questo film è intriso di romanticismo. Romanticismo puro, pulito e sublime. L'abbinamento di Amitabh e Rekha definisce la parola chimica. Le scene di Jaya e Amitabh che si allontanano nel loro matrimonio sono ben scritte e dimostrano perfettamente l'amore perduto. 'Silsila' non riguarda solo l'amore, si tratta di circostanze che rendono un rapporto legato dall'amore o lontano da esso. Sanjeev Kumar giustifica il suo ruolo di marito innamorato e il dolore nei suoi occhi lo rende un tutorial. I personaggi del film sono gestiti in modo così complesso che è difficile non amare l'arte dei loro esseri.

13. Piku (2015)

'Piku' è forse l'unico film della lista che porta con orgoglio il distintivo del femminismo e ci offre una visione degli uomini nel mondo delle donne - e non il contrario che quasi tutti i film mostrano. Se pensavi che 'Piku' fosse solo un'altra commedia con battute sulla stitichezza e sui movimenti intestinali, ripensaci. Perché non è quello. La gravità della performance di Amitabh Bachchan eleva il film a un piedistallo più alto. Il film rompe così tante convenzioni di narrazione e contemporaneamente le sfida - soprattutto nel contesto patriarcale indiano - che è uno dei film più coraggiosi realizzati nella memoria recente.

12. Khakee (2004)

'Khakee' è uno dei drammi polizieschi più intelligenti, se non il più intelligente, mai realizzati nel cinema hindi. Un film così compatto che ti lascerà senza fiato. Una storia quasi perfetta di una squadra di agenti di polizia che hanno messo la loro vita in gioco per portare a termine una missione pericolosa solo per scoprire che lo stesso sistema che ha assegnato loro il lavoro è contro di loro che lo completano. Con una performance fenomenale di Amitabh Bachchan, 'Khakee' ha meritato numerosi allori, ma rimane un mistero su come un thriller di suspense così straordinario si sia perso nell'oblio e non sia mai diventato un elemento costitutivo delle conversazioni cinematografiche.

11. Shakti (1982)

Questo film è una perfetta vetrina di un personaggio in ribellione. Amitabh si risente di suo padre perché è conforme al libro ed è tutto per la legge. È innescato dalla morte e dalla povertà. Non vuole vivere una vita lavata dalla mancanza. Quindi fa tutto ciò che suo padre è contro e il tempo mette alla prova le loro relazioni e credenze. Questo film ha anche riunito le due leggende di Amitabh e Dilip Kumar. Il film è un must per la chimica di Amitabh e Dilip Kumar e alcune delle migliori sequenze d'azione del tempo. Il film può essere definito una versione adrenalinica di Mother India.

10. Anand (1971)

Questo film è stato il motivo per cui Amitabh Bachchan ha ricevuto una seria attenzione. Non è stato facile suonare il secondo violino a Rajesh Khanna eppure il film è ugualmente ricordato per entrambi. Amitabh ha colto il nocciolo della sceneggiatura e ha fatto sentire la sua presenza. Là era a 6 piedi 2 ', apparendo fragile e vulnerabile nella sua statura.

9. Don (1978)

Il film non sarebbe stato così popolare e un così grande successo se non avesse avuto la canzone 'Khaike paan banaraswalla'. La prima settimana dello spettacolo non aveva questa canzone e quindi è stata dichiarata un flop ma nelle settimane successive la canzone è stata aggiunta e semplicemente con il passaparola, ha portato le persone nei teatri e le ha rese testimoni della genialità di Amitabh Bachchan . Anche se una storia simile era già stata fatta prima, ma ciò che distingueva Don a miglia di distanza era il personaggio di Amitabh Bachchan. Sembrava un don, c'era qualcosa di misterioso e pericoloso in lui. Ha aggiunto carattere al ruolo. I dialoghi di Salim-Javed sembravano fatti su misura per lui e lui li pronunciava come se li stesse semplicemente respirando. Non era più il personaggio magro, era l'uomo con la pistola e il pubblico ci credeva ogni secondo.

8. Abhimaan (1973)

Un altro classico di Hrishikesh Mukherjee, ha dato ad Amitabh Bachchan per dimostrare che Anand non era un colpo di fortuna e aveva in lui il compito di fare il lungo periodo. Interpreta una serie di personaggi da un fan a una star a un essere geloso. Questo film aveva un messaggio molto forte, semplice ma potente. Quindi, erano necessari artisti del calibro di Amitabh Bachchan e Jaya Bachchan per trasmettere le emozioni che trasportava il copione. Aveva una presenza e poteva sfruttarla perfettamente.

7. Zanjeer (1973)

Questo film ha portato il fenomeno 'Angry Young Man' nell'industria. Prima di questo film Amitabh Bachchan aveva interpretato solo ruoli delicati e per mostrare fiducia in lui per portare un personaggio così forte e stravagante, aveva bisogno della raccomandazione di Pran. Prakash Mehra inizialmente era preoccupato, ma la prima scena che hanno girato è stata la scena in cui comanda la stazione di polizia, questa scena lo ha convinto delle capacità di Amitabh. Infonde profondità e rabbia in ogni scena. Ha fatto di questo film la rivelazione che è diventato.

6. Amar Akbar Anthony (1977)

Un personaggio molto eccitante, un Romeo e di buon cuore. Anthony non è il personaggio centrale, ma è quello che è ancora ricordato per il film. Con la sua danza sui brani di 'My name is Anthony' e la sua conversazione con lo specchio, si è fatto un posto nella mente del pubblico ed è diventato sinonimo del personaggio. Amitabh Bachchan rende Anthony adorabile, nonostante i suoi gravi difetti.

5. Nero (2005)

Essere un insegnante per una ragazza cieca e fare la differenza nella sua vita non è un ruolo facile da assumere. Ci vuole una grande fatica per capire il sentimento del cieco, ma ci vuole una grande fatica per capire la fatica di essere un insegnante per i ciechi. Eppure Amitabh, con 'Black', ha ispirato milioni di noi con il suo atto, con ogni sua singola scena. Il merito va anche al regista Sanjay Leela Bhansali per aver disegnato un'arte così bella che potrebbe manifestare le abilità e la destrezza di Amitabh.

4. Agneepath (1990)

Questo film ha portato ad Amitabh Bachchan il suo primo premio nazionale come miglior attore. Ha preso la sua immagine del giovane arrabbiato di parecchie tacche più in alto con questo film. Richiedeva attenzione con la sua semplice presenza. È spietato, implacabile e non ha scrupoli al riguardo. Il suo dialogo di 'Baap ka naam Deenanath Chauhan' può ancora essere immaginato nella sua voce e nella sua presenza. Questo film ha chiarito ancora una volta che l'età non avrebbe fermato Amitabh e che i flop erano solo un problema tecnico nella sua lunga strada verso la superstar.

3. Paa (2009)

Il personaggio di Amitabh Bachchan in questo film cammina su una linea molto sottile. Mostra la sofferenza di un bambino eppure fa appello a tutti. Perché crea il linguaggio dell'amore, noto a ognuno di noi. La sua vita è complicata, ma non lo è. Questa è la bellezza di R Balki - il regista di questo film, ha un modo di dare un senso alla vita attraverso gli occhi di un bambino e in qualche modo ha perfettamente senso. Amitabh dimostra ancora una volta che può ancora percepire un ruolo nella sua interezza e la sua perspicuità non si perde nel rivestimento delle sue rughe.

2. Sholay (1975)

È il secondo violino di Dharmendra e tuttavia è il più ricordato dopo l'iconico Gabbar. Ha un carattere molto silenzioso e discreto che crede meno nel dire e fa le sue azioni attraverso le sue mani. Il suo amore è retorico e lo ha reso come dovrebbe essere. Il personaggio di Jay è molto tra parentesi, quasi mordace. Ma quando arriva la situazione, si alza e fa la sua voce. È ammaccato e non dice perché. Niente è ovvio e ogni emozione è nel contorno. Un personaggio molto sensibile per un film elettrizzato dall'azione, ma questo è il motivo per cui il film rimane con il pubblico anche dopo tutto questo tempo.

1. Deewar (1975)

È la rappresentazione più perfetta che è diventata il fenomeno di Vijay. Ha a che fare con la giustizia del giusto e del sbagliato. La strada meno battuta e i facili passi verso la ricchezza. Vijay è ambizioso, perché vuole tutto nella vita a cui non ha diritto. Il film descrive la situazione del paese negli anni '70, dove i signori feudali e gli imprenditori si approfittavano degli operai e dei poveri. Vijay è il personaggio di maturità che nella sua lotta con queste persone e nel tentativo di arricchirsi diventa proprio la persona che disprezzava. Il film mette in mostra un faccia a faccia tra Ravi e Vijay, tra principi e opulenza. Deve essere la scena più avvincente mai realizzata nella storia del cinema hindi ed è la genialità di Amitabh Bachchan a far valere gli applausi.