Il punto di ebollizione è basato su una storia vera?

Lo spettacolo thriller drammatico della BBC, 'Boiling Point', trasporta gli spettatori nella vita frenetica e frenetica dello staff di cucina dietro le quinte di un ristorante emergente. Lo spettacolo segue Carly, che intraprende l'impegnativa impresa di avviare un nuovo ristorante, Point North, prendendo alcuni dei suoi colleghi dal suo vecchio posto di lavoro. Tuttavia, lo stress di avviare una nuova attività e le difficoltà della vita normale si scontrano con il successo del ristorante, disseminando molteplici ostacoli sul percorso del capo chef Carly e del suo team.

Un appuntamento notevole nel genere dei 'drammi sugli chef', 'Boiling Point', approfondisce l'ambientazione unica e faticosa del retro di un ristorante, evidenziando le storie delle persone nel settore dell'ospitalità. Pertanto, attraverso numerosi personaggi, che vanno dai pasticcieri Jamie ed Emily, ai camerieri, Billy e Robyn, ad altri come Kit e Jake, ogni personaggio apporta un'aggiunta diversa e diversificata alla trama generale. Tuttavia, quanto di questa trama è effettivamente basato sulla realtà?

Punto di ebollizione: Andy Jones e Philip Barantini

'Boiling Point' è la continuazione dell'omonimo cortometraggio del 2019 e del lungometraggio del 2021 che ne è seguito. Tutte e tre le opere condividono l'importanza di Andy Jones, capo chef di Jones & Sons, come personaggio centrale nella loro narrativa. Anche se lo spettacolo rompe gli schemi e impiega Andy solo in un ruolo secondario, mantiene comunque la sua influenza strumentale sulla trama. In quanto tale, la rilevanza nella vita reale dietro Andy Jones e la sua visione del mondo si riversa naturalmente nella narrativa dello spettacolo, infondendo elementi e temi realistici nel racconto.

Il legame di Andy Jones con la realtà rimane duplice. Da un lato, il personaggio condivide il nome e la professione con Andy Jones nella vita reale, proprietario dell'attuale ristorante Jones & Sons a Dalston. Tuttavia, a un livello più profondo, al di fuori delle somiglianze a livello superficiale, l'Andy Jones sullo schermo è vagamente basato su Philip Barantini, regista e scrittore del film 'Boiling Point', che è anche co-creatore dello spettacolo. . La vita professionale di Barantini è stata ricca di numerose imprese, dai progetti in cui ha recitato, diretto, scritto o prodotto. È interessante notare che le sue iniziative lo hanno portato anche nel settore della ristorazione, dove ha lavorato per circa un decennio in numerose cucine, dai caffè e pub ai ristoranti stellati Michelin.

Di conseguenza, Barantini vive in prima persona un'esperienza personale della vita dietro le ante della cucina. Inoltre, il regista condivide anche le esperienze di Andy con l’alcolismo e la sobrietà che ne consegue. Di conseguenza, Barantini ha modellato il personaggio di Andy a sua immagine fin dall'inizio, quando 'Boiling Point' è iniziato come cortometraggio. Il regista ha discusso la stessa cosa con Il Libro dell'Uomo mentre parlava del suo film e disse: 'Sono sobrio da quasi sette anni ormai, ma durante il mio tempo in cucina, quando bevevo e facevo tutto ciò, ero in un luogo oscuro'. In quanto tale, Andy Jones e le sue esperienze – gli elementi costitutivi di “Boiling Point” e la sua continua narrazione – hanno notevoli basi nella realtà.

Un prodotto delle esperienze di vita reale dei creatori

Circa un anno dopo il successo del film “Boiling Point”, la BBC ha contattato il suo creatore, Barantini, per discutere la possibilità di trasformare il film in una serie TV. A quel punto, il regista stava già discutendo con i suoi collaboratori sulla possibilità di tornare in quell’universo con un potenziale seguito. Pertanto, le stelle si sono allineate e la serie “Boiling Point” ha visto il suo inizio. Fin dall’inizio, Barantini e il suo co-sceneggiatore James Cummings hanno deciso di includere Stephen Graham, che incarna il personaggio di Andy, nello sviluppo dello show come creatore.

Pertanto, il progetto ha guadagnato alcuni scrittori in più, come Nathaniel Stevens, Alex Tenenbaum e Dan Cadan, pur mantenendo le altre voci creative originali dietro il suo predecessore. Per lo stesso motivo, il senso di realismo che inizialmente ha plasmato il film è stato trasferito alla serie, creando una narrativa romanzata con influenze della vita reale. Inoltre, il creatore Cummings, che ha lavorato anche nel settore della ristorazione, nella sala principale, ha riversato la sua serie di esperienze di vita reale e aneddoti nella narrativa in espansione sullo schermo.

Inoltre, la serie porta con sé anche un fattore distintivo poiché Carly vede una promozione al ruolo di protagonista della storia, portando la sua trama personalizzata al centro del progetto. Barantini ha parlato delle divergenze intervenute con la decisione e disse , “Volevo che Carly fosse l'opposto di [Andy Jones]. Non è così che vuole gestire la sua cucina. Non è così che vuole trattare il suo staff. C'è ancora quella mentalità vecchia scuola di urlare. Penso che stia morendo, ma è ancora lì per un po’. Ma volevo che Carly fosse molto più calma, anche se è ancora sotto un’enorme pressione”.

Di conseguenza, lo spettacolo conserva il senso di realismo che Barantini e il suo team creativo hanno introdotto nei cortometraggi e nei lungometraggi originali, attingendo alle esperienze di vita reale dei creatori. Inoltre, attraverso una serie di prospettive, la narrazione esplora il prezzo che un settore così frenetico paga sulla salute mentale degli individui. Di conseguenza, fa luce sulle statistiche della vita reale della professione dell’ospitalità che concludono che 4 persone su 5 nel settore sperimentano una crisi di salute mentale nel corso della loro carriera. Alla fine, anche se i personaggi e i dettagli dello spettacolo rimangono romanzati, mantengono radici significative nella realtà.