'Next in Fashion' di Netflix è un legati alla moda reality show incentrato su 18 talentuosi stilisti che competono per vincere un primo premio di $ 250.000 e l'opportunità di lanciare la propria linea di moda. 'Next in Fashion' è uno spettacolo divertente e stimolante per gli appassionati di moda e chiunque sia interessato al processo creativo e al business della moda. La stagione 1 della serie ha cavalcato sull'hype creato dai nuovi e creativi design realizzati dai concorrenti. Naturalmente, i fan della serie ora sono curiosi di sapere cosa stanno combinando i designer della prima stagione, e noi siamo qui per rispondere a queste domande.
Claire Davis è una designer laureata nata a Londra che ha lanciato HANGER nel 2013. Con l'uso di texture e disegni semplici in abiti che sono prodotti solo in Inghilterra, HANGER è un omaggio al movimento della moda lenta che è senza stagioni e creato a Londra, con l'ambizione di sviluppare un marchio lungimirante che offra qualità e accessibilità. Gli elementi stilistici che identificano l'abbigliamento - silhouette grafiche, estetica fantascientifica e design in lattice indossabile - sono rivisitati in ogni collezione dell'azienda.
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Il marchio di moda londinese HANGER è stato fondato nel mondo dell'abbigliamento in lattice e della fanciullezza giapponese. Il logo CogDis viene rielaborato in ogni collezione e si distingue esteticamente per silhouette grafiche, temi fantascientifici e creazioni in lattice indossabili. È anche la co-fondatrice di CogDis. Prima di avere la sua azienda, la designer ha lavorato come direttore di produzione presso Lady Lucie Latex, dove è rimasta fino al 2020. Claire è anche proprietaria di una piccola impresa, The High Priestxss, dove vende strumenti di guarigione.
Adolfo è uno stilista messicano-americano specializzato in abiti da sposa e da sera. La sua carriera nella moda è iniziata nel 2006 e da allora è apparso in diverse pubblicazioni di moda, tra cui Vogue. FU (Freedom & Underground), un omaggio alla moda underground, è stato creato da Adolfo Sanchez. L'estetica gotica e la sottocultura underground hanno un grande effetto sulla collezione.
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Adolfo Sanchez ha creduto mentre cresceva, era un grande alle feste clandestine e si è immerso nella cultura del 'club kid'. Voleva tornare ai tempi in cui aveva sviluppato per la prima volta il mio fascino per la moda. Di conseguenza, Underground è stato creato come una mescolanza di cultura da club underground unita alla moda.
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Il designer di East London Carli è specializzato in abiti personalizzati e inclusivi. Carli ha frequentato la Central Saint Martins prima di iniziare la sua carriera in Stella McCartney. Successivamente è passata a lavorare per Alexander Wang, Pucci e Alexander McQueen. Carli Pearson è attualmente il direttore creativo di Cimone. Ha fondato l'azienda nel 2016 a Londra, Regno Unito. Il marchio è stato presentato nella mostra MET 'HEAVENLY BODIES' Fashion and the Catholic Imagination. Il designer è anche consulente creativo per l'abbigliamento femminile presso Carli Pearson LtdCarli Pearson Ltd.
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Yezael è una collezione uomo e donna creata nel 2014 e disegnata da Angelo Cruciani. Yezael è l'angelo degli incontri, dell'amore e della comunità; il design dell'azienda sottolinea questa idea formando un cerchio dai tre rami della lettera Y. Yezael di Angelo Cruciani rimuove il luogo comune dalla vita quotidiana incanalando uno stile preciso, esplicito, massimalista, ornato e sessuale che trasporta una persona in un mondo di felicità, condivisione, piacere e stravaganza. È stato anche Direttore Creativo delle Collezioni MISAEL e BEAUVILLON presso PACIFIC UNION GROUP dal 2009 al 2016.
Disegnando per la sua etichetta, Marco Marco, il designer di Los Angeles, in California, si è affermato nel mondo della moda e della musica. A causa della sua passione per il suo lavoro e della sua dedizione al suo mestiere, Morante fa parte di un gruppo selezionato di designer molto richiesti per la creazione di abbigliamento personalizzato. Negli ultimi 20 anni ha lavorato con una serie di atti musicali eseguiti da molti dei più famosi artisti del mondo, tra cui il San Francisco Ballet, il Barnum & Bailey Circus e il Barnum & Bailey.
Inoltre, ha creato costumi sfarzosi e stravaganti per una varietà di personaggi e musicisti famosi, tra cui Fergie, Katy Perry, Nicki Minaj, Britney Spears, Shakira e molti altri. Le sue sfilate di moda hanno ricevuto milioni di visualizzazioni online e sono state il fondamento di una carriera ventennale che ha promosso l'inclusione e l'impegno tra le grandi industrie e la comunità LGBTQIA+, che definisce pubblicamente la sua casa. Marco ha disegnato i costumi per 'The Duchess World Tour', 'The End World Tour' e 'I Am Music Tour' di Lil Wayne.
Lo stilista canadese Charles Lu è famoso per il suo abbigliamento da donna, abiti da sera e design di abbigliamento. Charles Lu ha investito dieci anni a Dubai, Emirati Arabi Uniti e Londra, Regno Unito, sviluppando la sua professione. Dopo aver conseguito una laurea in design della moda/abbigliamento presso l'Instituto Marangoni di Londra nel 2012, è stato assunto come co-creatore e direttore creativo di Veni Vici Couture. Poco dopo, ha assunto il ruolo di designer e consulente del marchio presso Shawish Genève Jewellery, dove ha disegnato contemporaneamente per entrambe le case.
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Charles si è trasferito a Dubai, negli Emirati Arabi Uniti, nel 2016 ed è stato assunto da Arushi Couture come direttore creativo principale per tre anni fino al 2019. Charles ha creato tre collezioni demi-couture per l'etichetta Arushi Couture X Charles Lu sotto la sua guida. La sua linea di debutto per Arushi Couture è stata la collezione INARA SS17 'su ordinazione' per la primavera e l'estate 2017.
In un'intervista con Fashion Magazine, ha parlato dei suoi piani per abbandonare la sua linea di moda. Ha detto: 'Voglio davvero resistere per un investitore che può impegnarsi completamente a [avere dimensioni estese come parte della mia collezione]. Voglio essere in grado di fornire pezzi che non siano solo lusinghieri per i modelli delle passerelle, ma che possano essere tradotti in modi diversi e in proporzioni diverse. Andando avanti, voglio davvero rispettare le persone e ciò che desiderano nell'abbigliamento. Alla fine, il suo sogno è stato realizzato e attualmente lo stilista ha il suo marchio omonimo.
Ashton Michael, noto anche come Ashton Hirota, ha lanciato la sua azienda omonima. Prima di allora, ha co-fondato GLAZA, la sua prima attività, con Marina Toybina. Durante un concerto di Beyoncé e Nicki Minaj TIDAL nel 2015, Ashton Michael ha creato un esercito rosa e nero. La linea di diffusione prêt-à-porter ASH by Ashton Michael ha fatto il suo debutto nel 2020.
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Diversi personaggi famosi hanno sfoggiato le creazioni di Ashton Michael, tra cui Adam Lambert, Will.i.am, Usher, Nicki Minaj, Cher, Justin Bieber, Pitbull, Samuel Larsen e Lizzo. Ashton Michael ha partecipato a 'RuPaul's Drag U' e 'America's Next Top Model' del 2013 come giudice ospite. Inoltre, Ashton è apparso come specialista del restyling in E! atto di apertura del programma.
Nel 2014, Angel Chen ha fondato il marchio di moda cinese all'avanguardia ANGEL CHEN. Uno dei marchi di moda giovanile più famosi al mondo, l'azienda è nota per il suo approccio molto vivace alla moda e per la sua fondamentale sintesi di estetica orientale e occidentale. Dal 2017, ANGEL CHEN partecipa al programma ufficiale della Settimana della Moda di Milano.
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Da allora, il marchio ha lanciato con successo partnership incrociate con aziende rinomate come H&M, Adidas Originals, M.A.C., McDonald's e Canada Goose, promuovendo il suo riconoscimento e la sua popolarità tra i consumatori di tutto il mondo. ANGEL CHEN fa parte di una nuova generazione di marchi cinesi emergenti che hanno un'impressione sul mondo ed è presente in più di 100 negozi in tutto il mondo, tra cui Lane Crawford, NET-A-PORTER, Galeries Lafayette, Selfridges, Luisa Via Roma e Urban Outfitters .
Il secondo classificato della stagione 1, Daniel Fletcher, è uno dei designer più noti e importanti usciti dal Regno Unito negli ultimi cinque anni. È stato un Drapers 30 Under 30 premiato nel 2018, GQ's 2020 Breakout Designer e designer di riferimento di Harry Styles. Oltre a vincere il Future British Award, Daniel ha anche portato a casa un premio nella semifinale dell'European Woolmark Prize nel 2018 ed è stato finalista per il prestigioso LVMH Prize nel 2017.
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Oltre a gestire la propria attività di marca, Daniel è il direttore artistico della prestigiosa etichetta italiana Fiorucci. Daniel realizza collezioni altamente private che esprimono le sue opinioni su eventi attuali e questioni sociali. Ogni collezione si concentra sul lusso casual fondendo forme classiche con materiali e motivi moderni.
Vincitrice della Stagione 1, la stilista sudcoreana Minju Kim ha lanciato la sua azienda, MINJUKIM, nel 2015, con sede a Seoul. È famosa per aver iniziato le sue sfilate con un design che presenta un motivo unico nel mezzo che viene riportato nel resto della stagione. La sua collezione dell'autunno 2018 aveva un motivo motivato dal Galaxy Express 999. Oltre alle uscite della sua collezione annuale, Kim ha realizzato abbigliamento per BTS e Red Velvet. È anche una professoressa che insegna fashion design alla Kookmin University.
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Lo stilista è stato anche selezionato per il Premio LVMH 2014 per la rosa dei giovani stilisti e ha ricevuto l'H&M Design Award 2013. Nel 2021, Kim ha collaborato con il marchio H&M Group & Other Stories. La collezione Minjukim è stata la più apprezzata ed è andata rapidamente esaurita. L'edizione limitata mondiale è stata resa disponibile per l'acquisto e il negozio del sito web coreano della sua edizione Minjukim ha esaurito le scorte in appena un'ora.