Pedone in C4. Rook a H5. Knight in E6. Questo potrebbe sembrare uno strano insieme di riferimenti, ma sono mosse di scacchi. Gli scacchi sono un gioco con cui ho poca esperienza, ma di cui sono sempre stato curioso. Vediamo molte persone, bambini e adulti che giocano in un parco o all'interno di una libreria. Quello che dicono al mondo è: 'Sono una persona rispettabile e intelligente che ne sa abbastanza di scacchi'.
Dopo una ricerca approfondita, ho trovato un elenco di film che hanno gli scacchi come uno dei temi, se non il tema principale. Prima di iniziare la lista, voglio farti sapere che pochi di questi film trattano di scacchi un po 'meno degli altri. Quindi la classifica di un film si basa sulla mia opinione sul film nel suo insieme piuttosto che sul grado del gioco coinvolto in esso. Ecco l'elenco dei migliori film di scacchi mai realizzati. Puoi guardare molti di questi migliori film di scacchi su Netflix, Hulu o Amazon Prime.
Peter Sanderson è un grande maestro di scacchi la cui libertà viene minacciata dopo che un assassino di donne si presenta nella città in cui vivono tutti. I registi portano tutti i dubbi nel corso della storia per lasciare allo spettatore curioso chi può essere il pazzo, il che è molto classico nel chiamati thriller 'whodunit'. Sembra piuttosto impossibile non notare quanto sia simile a 'Saw' del 2004 questo film; a mio parere, è abbastanza chiaro che James Wan abbia avuto almeno un'ispirazione in 'Knight Moves'. Ovviamente 'Saw' è molto più elaborato e ben prodotto di questo, ma non nego che questo film abbia portato una bella idea al genere.
Sebbene sia una comune storia di serial killer con alcuni elementi ben noti come un assassino che interpreta cani e gatti con la polizia, un ragazzo coinvolto nei crimini che incontra una femme fatale e una serie di omicidi rituali con accenni a un incidente in passato, è molto emozionante e divertente. L'ambientazione è molto interessante, essendo una piccola isola turistica in autunno come sfondo per un micidiale torneo di scacchi. Le scene del delitto non sono così cruente, ma spaventose e mozzafiato. La resa dei conti finale tra Lambert e il cattivo è una corsa sulle montagne russe con alcuni bei colpi di scena e sequenze di combattimento.
In quanto spettatore, ritengo che 'Pawn Sacrifice' sia una bella storia storica su una partita famosa. I momenti migliori del film sono le sequenze delle partite di scacchi, che, pur essendo poche, riescono a rimanere avvincenti grazie alla bravura del film a tenere il procedimento serrato, ma teso. Fa anche bene a spiegare il gioco ai non giocatori, ma sono sicuro che dovrebbe essere un piccolo problema. Ciò che il film non riesce a fare è provare a dirci chi era Bobby Fischer. Non fraintendermi. Tobey Maguire lo interpreta molto bene. Ma per coloro che cercano di conoscerlo a un livello più profondo rimarrà a mani vuote.
Certo sappiamo che Fischer era un grande giocatore di scacchi, aveva molti problemi psicologici e diceva cose strane, ma è tutto quello che è stato detto. Qualcosa come 'Lincoln' mostrava di più sulla personalità del presidente e 'Salvare il signor Banks' risiedeva nella personalità severa di P.L. Travers. Questo spicca tra i pochi aspetti insoddisfacenti del film. Il ritmo può anche risultare un po 'lento, ironicamente, poiché i realizzatori probabilmente non volevano troppe partite a scacchi. Penso che avrebbero potuto usarne di più. Detto questo, il film rimane fedele al suo genere e offre una buona esperienza.
Luzhin Defense è un film su un prodigio degli scacchi negli anni '20 che potrebbe essere magnifico se non fosse per la sua follia. Emily Watson interpreta anche il suo simpatico fidanzato. Quanto ti piace il film dipenderà da quanto ti piacciono gli scacchi, e Turturro ne diverte. Ma per me la performance di Turturro è una delle sue più cerebrali, il che è davvero buono. Tuttavia, il film non riunisce completamente le cose. Tuttavia, ci sono alcune buone scene di partite di scacchi.
I momenti salienti di 'The Luzhin Defense' sono le prestazioni della coppia di testa. John Turturro ed Emily Watson sono affascinanti nei loro ruoli. Watson, in una performance meravigliosamente riservata, convince completamente lo spettatore perché si sarebbe innamorata di Luzhin. Torturro offre una performance sfumata di un uomo complesso. Anche Geraldine James fa un buon lavoro. Valentinov di Stuart Wilson è unidimensionale. Alexander Hunting fa un ottimo lavoro nei panni del giovane Luzhin ma non ha alcuna somiglianza con Torturro.
In questo finto documentario, i nerd del computer incontrano i nerd degli scacchi in un ambiente da hotel in bianco e nero negli anni '70. Sullo sfondo, un gruppo terapeutico primordiale intenzionale opera i suoi incantesimi e incantesimi. Uno dei giocatori di scacchi al computer è un sociopatico che sembra e parla in modo strano come Chevy Chase, conferendo a questo film un'autenticità inaspettata. Un altro, il padre di un appassionato di scacchi, è uno di quei ragazzi del tempo che amava essere il ragazzo più rumoroso della stanza e amava fare alle persone più intelligenti nella stanza domande a cui non poteva rispondere.
Il film è, ovviamente, principalmente sui personaggi. L'intera storia dell'intelligenza artificiale e degli scacchi al computer è un filo conduttore interessante in tutto il film, ma non è l'obiettivo principale. Fin dall'inizio, la maggior parte dei personaggi del film sembrano socialmente goffi, un po 'repressi, insicuri e nerd, spesso persino parlando in modo esitante o imbarazzante. Insieme a questi, c'è il 'team Cal Tech' e il 'team del MIT' e una trama fantascientifica malvagia che sembra andare alla fine, proprio come fa anche la nascente vita sessuale di uno dei membri del team.
'Queen of Katwe' è una storia stimolante di una ragazza dei bassifondi che, con l'allenamento, è in grado di far emergere il genio degli scacchi in lei. Data l'opportunità, i talenti possono sorgere in chiunque. La rappresentazione dei bassifondi in questo film non ha lasciato molto all'immaginazione. Mostrava condizioni di vita molto dure ed era molto realistico. Questo film non solo racconta una storia stimolante, ma offre anche un'educazione culturale, facendo luce sulla vita dei bassifondi in Uganda. I costumi della cultura e il modo in cui le persone si esprimono sono molto divertenti da guardare. Inoltre, la sceneggiatura ha fatto un buon lavoro incorporando le difficoltà di una ragazza di una piccola città in competizione nel grande mondo, oltre a mostrare sensibilità culturali.
Il cast è composto principalmente da giovani e, sebbene la loro inesperienza sia evidente, le loro interpretazioni sono ben fatte. Per il suo primo film, Nalwanga fa un buon lavoro nel mostrare tenacia e innocenza. Le sue espressioni sono naturali e ha una buona chimica con gli altri attori e attrici. Come film biografico, i bambini in questo film hanno aggiunto una sorta di purezza che ha aiutato il film ad avere un senso della realtà. Anche Nyong’o come madre e Oyelowo come allenatore hanno fatto bene a mostrare emozioni appassionate.
'Fresh' dovrebbe essere considerato come uno dei film che esprimono il realismo del centro città, soprattutto attraverso un individuo che è stato acculturato da ciò che lo circonda. È un individuo giovane e intelligente che dà un esempio di come sia la vita nel centro della città, e ci sono esempi noti. Fresh è un giovane maschio afroamericano di 11 anni che rifiuta le norme sociali analoghe al raggiungimento del successo. Per tutto il film, vive lo stile di vita tipico di un giovane maschio che spaccia droga, vive in una famiglia monoparentale, con molti fratelli più piccoli.
Non ha un modello maschile, dal momento che suo padre è un criminale condannato, che vive per strada come giocatore di scacchi / truffatore. L'unica famiglia a cui è più vicino è sua sorella, ritratta come un individuo tossicodipendente che dorme con altri uomini e vive uno stile di vita ritenuto degradante. La trama è molto divertente. La storia non solo fa riflettere lo spettatore, ma gli fa anche indovinare qual è il prossimo. La sceneggiatura è scritta in modo fantastico e gli attori fanno un ottimo lavoro nell'esecuzione. Quello che amo di più della sceneggiatura è che utilizza un oggetto di scena (scacchi) per far coincidere e mettere in parallelo la storia.
'Queen to Play' è un film molto commovente con momenti che ti faranno chiedere cosa succederà dopo. Parla di una donna di mezza età di nome Helene, che lavora come cameriera itinerante e mette gli occhi più in alto della maggior parte degli altri. Puoi dire che è stufa del suo lavoro attuale e ha bisogno di qualcosa di nuovo nella sua vita. Mentre sta pulendo una casa secondo i suoi normali orari, vede la governante giocare a formaggio con una donna. La regista Caroline Bottaro fa un ottimo lavoro nella selezione del cast per questo film.
La cinematografia di questo film fa davvero un ottimo lavoro nel catturare amore, suspense e momenti felici con primi piani e inquadrature molto basse. Questo aggiunge al film qualcosa di più che avere semplici scatti grandangolari diretti. Nota solo le tecniche semplici usate in questo modo in tutto il film che lo rendono molto migliore. La musica è anche qualcosa di molto necessario in alcune parti del film, anche se sono solo scacchi, questo film emana un'atmosfera di suspense.
'Brooklyn Castle' parla di I.S. 318 - una scuola del centro città in cui oltre il 65% degli studenti proviene da case con redditi inferiori al livello di povertà federale - che ha anche la migliore squadra di scacchi della scuola media del paese. Gli scacchi hanno trasformato la scuola da 'scuola bisognosa di miglioramento' nel 2003 a una delle migliori di New York City. Ma una serie di tagli al budget scolastico per il pubblico provocati dalla recessione minacciano ora di minare quei successi conquistati a fatica.
Il film segue il solito schema di questo tipo di documentario mettendo in evidenza alcuni individui e seguendoli non solo nelle loro partite di scacchi, ma illustra come le loro famiglie li sostengono e come gli studenti devono cercare di bilanciare i loro accademici e altri interessi con il loro gioco a scacchi.
Il secondo atto del film perde il senso dell'orientamento ma ritrova il suo appoggio nel terzo atto, quando l'attenzione è sui ragazzi e sull'intensa competizione dei tornei. Se ritieni che il sistema educativo del paese sia in una spirale discendente perpetua, e a nessuno importa davvero, assicurati di dargli un'occhiata. Sicuramente ti darà almeno qualche speranza per il futuro della nostra nazione. Ci sono alcuni termini tecnici degli scacchi menzionati nel film, ma oserei dire che non impedirebbe a nessun giocatore di goderselo.
Dopo aver trascorso 17 anni in prigione, Eugene Brown torna a casa sua a Washington DC e cerca di avere un impatto nella vita di giovani uomini e donne che sono costretti a crescere nelle stesse condizioni come lui. Poiché è un ex detenuto, non ha molte scelte e così decide di usare gli scacchi come mezzo per trasmettere il suo messaggio poiché troppo spesso gli studenti delle scuole superiori reagiscono piuttosto che pensare in anticipo o pianificare. Uno studente particolarmente brillante di nome Tahime diventa il punto focale degli sforzi di Eugene poiché Tahime si trova a un bivio definito nella vita a causa di una situazione familiare senza speranza, della pressione dei pari e della mancanza di alternative sostanziali a disposizione di così tanti nel centro città.
Ora, invece di rivelare altro di questo film e rischiare di rovinarlo per coloro che non l'hanno visto, dirò semplicemente che il regista (Jake Goldberger) ha fatto un lavoro ragionevole rimanendo concentrato e ha presentato la difficile situazione dei giovani afroamericani intrappolati in povertà e disperazione con poche risorse oltre a una vita di criminalità e successiva reclusione. Sebbene le interpretazioni di Cuba Gooding Jr. e Malcolm M. Mays si siano distinte, devo dire che c'erano anche altri attori sconosciuti che si sono esibiti in modo abbastanza solido. In breve, questo è stato un bel film e lo considero sopra la media.
Lo incontriamo per la prima volta mentre vaga per le strade come se fosse un bambino che scopre il mondo esterno per la prima volta. Si bagna sotto la pioggia. Sente il terreno sotto i suoi piedi. E poi si ritrova più o meno indietro dove si sente più pienamente a casa: davanti a una scacchiera. Era 'The Dark Horse', rotolando tra gli avversari con una velocità pari solo al parlare trash che usciva dalla sua bocca. Ora è un guscio di quell'ex giocatore, la sua mente lo aveva tradito.
Cliff Curtis interpreta Genesis Potini nella migliore interpretazione della sua carriera, dopo aver fatto il giro di Hollywood e essersi affermato come un attore caratterista capace. Ma non si è mai trasformato così completamente in un'altra persona come questa.
'The Dark Horse' non riguarda totalmente Mana e il resto dei giovani Maori che riescono al di là della loro situazione. Le critiche rivolte alla competizione stereotipata non centrano l'obiettivo: vincere o perdere, ognuno di questi ragazzi ha una lunga battaglia davanti a sé, e questo era solo un punto di passaggio verso un obiettivo a lungo termine. Gli scacchi, come sottolinea Potini, sono un modo per scoprire il loro orgoglio e identità culturale; la regina come Madre Terra, il re come Maui, capo del suo popolo. Ma ogni pezzo è un guerriero a sé stante, e che tu sia un pedone o un re o una regina o un alfiere, tutti sono i benvenuti a giocare sulla scacchiera di Genesis Potini. Quello che alla fine ci rendiamo conto è che mentre gli scacchi erano il suo modo per salvare questi ragazzi, erano anche la chiave per salvare se stesso.
'Bobby Fischer contro il mondo' è un documentario che cerca rigorosamente di farsi strada sotto la pelle dell'idea che gli scacchi e la follia potrebbero essere un po 'più vicini l'uno all'altro di quanto si potrebbe pensare. Le divertenti reazioni che si sentono spesso gli americani nel capire che una partita di Cricket può durare tutto il giorno, per cinque giorni, e che i pareggi sono spesso il risultato finale che mi è venuto in mente durante il Bobby Fischer Against the World. Gli scacchi, si scopre, sono un gioco che, quando i due migliori giocatori del mondo si affrontano per il titolo mondiale, si gioca su una buona dozzina di partite di intenso gioco in cui solo le singole partite possono essere davvero annullato come pareggio dopo qualcosa di ridicolo come cinque ore, almeno sei all'aperto e ti muovi quando giochi a cricket.
Gli scacchi sono un altro animale; solo le due persone, a un tavolo, in prima linea in una grande sala impegnate in un gioco di manodopera così emotiva e cerebrale che non importa che tempo sia, assicurati solo di custodire quel maledetto pezzo da re. Non devi essere un po 'fuori di testa per intraprenderlo come professione né per studiarlo religiosamente come un bambino di nove anni, ma sembrerebbe che se vuoi che il tuo nome sia riecheggiato e ricordato attraverso i suoi futuri scaglioni , sicuramente aiuta. Il film è Garbus che prende lo “sport” degli scacchi e lo mette sugli schermi - non in modo artificioso né banale, ma in un modo cinematografico e accattivante.
'Alla ricerca di Bobby Fischer' è un film di notevole sensibilità e intuizione, racconta una storia basata sui fatti, su un 'nuovo' Bobby Fischer, un giovane ragazzo di nome Josh Waitzkin, nato con un dono per gli scacchi, che ha coltivato in il mondo ruvido degli imbroglioni di scacchi nel Washington Square Park di New York. I suoi genitori riconoscono il suo dono, ma sono preoccupati di come possa svilupparlo senza arrestare le altre aree della sua vita. Dopo aver capito di cosa è capace suo figlio, Fred cerca un giocatore di scacchi, un grande maestro un tempo molto apprezzato di nome Bruce Pandolfini, e lo assume come tutor Josh. Bruce cerca di insegnare al suo allievo un approccio cerebrale e irreggimentato al gioco, mentre il mentore di Josh dal parco, Vinnie, predilige uno stile frenetico e aggressivo usato dagli imbroglioni per intimidire i loro avversari.
Il film riesce con la recitazione sincera e commovente del protagonista del film Max Pomeranc. Steven Zaillian, il regista, ha fatto una scelta consapevole quando ha scelto il film per trovare ragazzi che potessero davvero giocare a scacchi. Voleva prima di tutto giocatori di scacchi e che sapessero anche gestire le richieste del copione. Il suo viso è espressivo, aperto, eppure stranamente imperscrutabile quando gioca a scacchi. I criteri che Zaillian richiede al suo protagonista definiscono in ultima analisi se questo film funziona o meno, e Max offre una performance davvero naturale. Il piacere del pubblico per questo film è imperniato sul suo personaggio e Pomeranc è meraviglioso.