Infedeltà. Potresti sederti e pensare a circa 100 film che trattano questo tema. Ma raramente un film è riuscito a catturare il puro dolore e la brutale realtà che deriva dal dover condividere la tua vita con un'altra persona. Quando è che ti senti davvero insoddisfatto nella tua relazione? Potresti essere tu o il tuo partner. O forse non sei nessuno di voi due. È davvero una questione molto complessa. Pochi film sono riusciti a ritrarre le varie e complesse sfaccettature dell'infedeltà, e questo articolo dà uno sguardo ad alcuni di quei film. Quindi eccoci qui. Ecco l'elenco dei migliori film sull'infedeltà e l'adulterio. Puoi guardare alcuni di questi film sulla moglie traditrice davvero belli su Netflix, Hulu o Amazon Prime.
Non è il migliore dei film, ma 'Unfedele' riesce brillantemente a toccare i temi dell'amore e dell'infedeltà in un modo che è abbastanza commovente e toccante rispetto alla maggior parte dei film. La storia riguarda una coppia il cui matrimonio è sull'orlo della quasi distruzione quando la moglie diventa profondamente infatuata di uno sconosciuto che incontra un giorno. Il film ha un'atmosfera inquietante che si adatta alla tensione ribollente presente in tutta la narrazione. È stato ampiamente criticato per aver perso la concentrazione sulla trama e essersi trasformato in un melodramma sdolcinato, ma riesce a catturare la tensione emotiva e sessuale che quasi tutti gli esseri umani sperimentano indipendentemente da quanto siano contenti delle loro relazioni.
L'indimenticabile dramma romantico da cowboy di Ang Lee è una storia bruciante di desideri repressi e amore proibito. Il film racconta la storia di due pastori, Ennis e Jack, che sviluppano una complessa relazione emotiva e sessuale durante il loro soggiorno estivo sulle montagne del Wyoming. Ennis avrebbe poi sposato la sua fidanzata e Jack si innamora di una donna con la quale in seguito si sposa. Tuttavia, si incontrano anni dopo e i sentimenti iniziano a riaffiorare ancora una volta. Questo porta al crollo dei rispettivi matrimoni. La scena finale da sola potrebbe sciogliere le persone dal cuore di pietra.
L'iconico dramma romantico per adulti di Mike Nichols ha parlato per una generazione e continua a farlo in modi che ci fanno ridere e piangere in egual misura. 'The Graduate' racconta la storia di un laureato di 21 anni che non sa davvero cosa fare della sua vita è attratto da una donna anziana, la moglie del socio in affari di suo padre. La signora Robinson è una moglie infelice, sessualmente insoddisfatta ed emotivamente distante dal marito. Le incertezze nelle relazioni attraversano il film quando vediamo Benjamin innamorarsi della figlia della signora Robinson e scappare con lei nel bel mezzo del suo matrimonio in un viaggio senza una vera destinazione. Ciò che 'The Graduate' riesce brillantemente a ritrarre è l'inutilità delle relazioni. Non una sola relazione nel film è perfetta e sono tutte imperfette in un modo o nell'altro. Ma alla fine, è solo umano desiderare, desiderare e desiderare qualcosa che non possiamo avere.
Questo thriller erotico neo-noir diretto da John Dahl racconta la storia di una donna sposata infelice che convince il marito a vendere cocaina e poi scappa con tutti i soldi. Si ferma quindi in una piccola città di Chicago e lì inizia una relazione con un uomo che sfrutta e usa a proprio vantaggio. Il personaggio di Linda Florentino è una donna mortale capace di fare cose spaventose e possiede tratti maniacali e psicopatici, ma il suo fascino seducente unito a folli poteri manipolatori che atterrano le persone. È un peccato che Florentino non sia riuscito a vincere un Oscar quell'anno.
'Y Tu Mama Tambien' è sicuramente migliore della maggior parte dei film della lista, ma il motivo per cui è classificato così in basso qui è che l'infedeltà non è l'obiettivo centrale del film. Capita solo di avere un ruolo nella trama del racconto. 'Y Tu Mama Tambien' è semplicemente una delle esperienze cinematografiche più emotivamente cariche che abbia mai avuto. Il tipo di sentimenti che evoca è certamente impossibile da esprimere a parole. Il film racconta la storia di due adolescenti che intraprendono un viaggio con una donna sposata. C'è un sacco di tristezza e dolore dietro la pura energia e vivacità del film. Alfonso Cuaron cattura il Messico in tutto il suo dolore e le sue eccentricità e trasforma il film in un'esplorazione più profonda e malinconica delle relazioni umane instabili e della scoperta di sé.
Mi ci è voluto del tempo per apprezzare quanto fosse stratificato e complesso questo film. Probabilmente aveva qualcosa a che fare con la mia età e maturità come individuo emotivo. Onestamente, come potrebbe relazionarsi un ventenne con una crisi esistenziale? È semplice. Non puoi. Ma con l'età e l'esperienza impari a padroneggiare l'arte dell'empatia. E questo è il fulcro per apprezzare e comprendere un dramma riccamente stratificato come 'American Beauty'. Il film è incentrato su un uomo che soffre di una crisi di mezza età che si innamora della migliore amica di sua figlia adolescente. Il suo rapporto con sua moglie è diventato sempre più distante e lui desidera disperatamente far rivivere l'atmosfera perduta e l'energia della giovinezza. È oscuro ma profondamente tragico perché guardi queste persone e puoi quasi sentire lo spazio emotivo tra di loro. È un film davvero indimenticabile che merita tutti gli elogi che ha ricevuto.
Diretto da Todd Field, questo dramma oscuro e inquietante racconta la storia di una donna insoddisfatta della sua vita mondana e della sua esistenza dopo il matrimonio. Scopre che suo marito è dipendente dalla pornografia online. Quindi sviluppa una relazione con uno studente di legge sposato, Brad. Brad sta vivendo una vita coniugale apparentemente felice, ma è profondamente lacerato dai suoi stessi conflitti e ossessioni. La loro relazione diventa sempre più complessa e appassionata quando iniziano a comprendere il dolore, la rabbia, i conflitti e i desideri reciproci. È un esame sorprendente e oscuro di isolamento, amore, solitudine ed emozioni e desideri repressi.
Alessandro Inarritu L'ambizioso film d'esordio racconta tre storie interconnesse che trattano di amore, infedeltà, senso di colpa e redenzione. Nella prima storia abbiamo tre personaggi, Susana, Ramiro e Octavio. Susana è la cognata di Octavio, ma lui è follemente innamorato di lei e non vede l'ora di farla uscire dall'inferno in cui hanno vissuto. Octavio vince diversi combattimenti tra cani e riesce ad accumulare soldi in modo da poter scappare con lei, e fa in modo che Ramiro venga picchiato. Tuttavia, le cose prendono una svolta quando Ramiro risponde e prende tutti i soldi mentre Susan finisce per scappare con lui. 'Amores Perros' è una storia tematicamente ambiziosa che intreccia storie distintive su varie vite umane a Città del Messico. Il crudo potere emotivo di ogni storia crea un'esperienza cinematografica straziante poiché Inarritu infonde magistralmente il film con un tocco di umanità così profondo e travolgente che alla fine ti immerge completamente nelle emozioni.
La cosa così speciale di 'The Painted Veil' è che non si schiera mai davvero. Il film li ritrae come due esseri umani meravigliosamente imperfetti che cercano di far fronte alle difficoltà del matrimonio. Walter è un tranquillo introverso che non esprime davvero il suo amore per la sua affascinante giovane moglie che desidera ardentemente quel senso di calore e cura. Il crescente distacco emotivo di Walter fa sì che Kitty sviluppi una relazione con il più carismatico Charley. Walter lo scopre e affronta sua moglie e la minaccia di divorziare, o se non lo fa, accompagnalo in un villaggio infettato dalla peste in Cina. Sia Edward Norton che Naomi Watts sono brillanti in quanto ritraggono i loro personaggi con sfumature incredibili e sottigliezza sorprendente ed elevano il film a una statura classica.
Pochi film sono riusciti a ritrarre il dolore e la durezza dell'amore in un modo che ti devasta completamente nella sua snervante veridicità. 'Revolutionary Road' è brutalmente incrollabile nella sua rappresentazione delle realtà del matrimonio. Frank e April, una coppia felicemente sposata, iniziano ad assaporare l'amarezza del matrimonio quando i loro sogni e le loro ambizioni si scontrano mentre si ritirano gradualmente in un guscio di ossessione, tradimento e rabbia. Kate Winslet e Leonardo DiCaprio sono sbalorditivi nel loro ritratto della coppia principale e li fanno apparire reali e assolutamente convincenti. Questi sono esseri umani reali e imperfetti. Frank e April potrebbero essere chiunque di noi. Questa potrebbe benissimo essere la nostra stessa vita. Le nostre azioni. Le nostre scelte. Ed è allora che ti rendi conto di quanto possa essere potente un film.
Non molti potrebbero aver sentito parlare di questa gemma iraniana diretta nientemeno che da Asghar Farhadi. 'Fireworks Wednesday' è una delle prime opere di Farhadi e probabilmente la più trascurata della sua illustre opera. Racconta la storia di una coppia iraniana sposata della classe superiore le cui vite sono sconvolte da una rivelazione inquietante. La moglie sospetta che il marito abbia una relazione con il vicino, ma nessuno sembra crederle. In una scena scioccante, Farhadi cambia le nostre prospettive mentre apprendiamo la verità dietro il marito e il suo rapporto con il vicino. È avvincente, psicologicamente dannoso ed emotivamente inquietante come lo è sempre stato l'autore iraniano.
Woody Allen ha compreso le complessità delle relazioni e le fragilità intrinseche della natura umana meglio della maggior parte dei registi. I suoi film parlano di persone. Le persone cercano di trovare un significato nelle proprie vite ma non sanno davvero cosa vogliono. 'Hannah and Her Sisters' è uno dei film più maturi e buffamente tragici di Woody Allen che esplora le fragilità della vita coniugale. Il film racconta la vita di tre sorelle e dei loro partner per un periodo di due anni. La narrazione espone e rimuove gradualmente strati dai suoi personaggi mentre vediamo il marito di Hannah, Elliot, essere attratto da sua sorella Holly. Elliot è combattuto tra Lee e Hannah e ha difficoltà a cercare di capire cosa significhi veramente l'amore. Le cose si complicano ulteriormente quando il personaggio interpretato da Woody Allen, Mickey, l'ex marito di Hannah, cerca di ricucire la sua relazione interrotta con la sorella di Hannah, Holly. È un film profondamente contemplativo sulla complessità dell'amore e la natura volubile delle relazioni umane.
Probabilmente uno dei drammi romantici più sottovalutati di tutti i tempi, 'The Bridges of Madison County è un dramma sorprendentemente sfumato e stratificato in modo complesso che esplora i temi dell'infedeltà e dell'amore. Racconta la storia di una donna sposata che si innamora di un fotografo ma è costretta a prendere la decisione della sua vita nell'arco di un paio di giorni. Francesca sta vivendo una vita coniugale apparentemente felice, ma nel profondo è un'anima triste che deve convivere con il fatto che ha vissuto tutta la sua vita per le persone intorno a lei e non per se stessa. Le interpretazioni sono più che brillanti e la regia di Clint Eastwood conferisce al film un tocco tipicamente umano, rendendolo un'esperienza emotivamente travolgente.
Un classico gelido, l'ultimo capolavoro di Stanley Kubrick è un esame profondamente inquietante del matrimonio, della sessualità, dell'infedeltà e dell'amore. Bill è scioccato quando sua moglie ammette di aver fantasticato una volta su un ufficiale di marina che avevano incontrato in vacanza. Devastato, Bill si imbarca quindi in un viaggio nelle fosse più oscure della sessualità mentre scopre una società segreta sotterranea senza nome. Visivamente sbalorditivo e tematicamente complesso, 'Eyes Wide Shut' costruisce un mondo onirico pieno di nichilismo e approfondisce le devastanti realtà del matrimonio, dell'amore e della sessualità. L'arte è impeccabile e l'approccio bizzarro e surreale di Kubrick trasforma il film in un viaggio introspettivo profondamente inquietante.
Naturalmente, cos'altro avrebbe potuto essere in cima alla lista? Desideri, fede, destino e tempo si intrecciano tragicamente nella meravigliosa e malinconica storia d'amore di Wong Kar-wai tra due anime vittime dell'infedeltà. Chow e Su si innamorano perché i loro partner li hanno lasciati soli a vivere nei loro spazi appartati, nella oscura rete di isolamento che avvolge la loro esistenza. Vogliono tenersi per mano; desiderano ardentemente cadere l'uno nelle braccia dell'altro; vogliono fare l'amore tra loro; ma non lo fanno perché, secondo loro, si starebbe abbassando al livello dei loro partner. Sono vittime del tempo e del destino. Wong Kar-wai infonde al film un tono malinconico che dipinge le emozioni dei suoi personaggi. Una storia d'amore profondamente tragica e meravigliosamente seducente.