Chi è uno psicopatico? La buona vecchia definizione di psicopatia di Wikipedia è un disturbo della personalità esibito da un comportamento antisociale persistente con empatia o rimorso minore o assente con caratteristiche audaci e disinibite. Ma in realtà, capiscono il comportamento umano meglio della maggior parte delle persone, ed è questo che li rende così pericolosi. I registi hanno avuto un'affinità alquanto pericolosa con questi psicopatici e hanno sfornato numerosi film su di loro. Il seguente elenco raccoglie alcuni dei più memorabili ritratti di psicopatici nei film, in cui i personaggi ci hanno dato i brividi, le urla e i nervosismi. Soprattutto, ci hanno fatto credere che sono reali.
Sento che il termine psicopatico' è usato molto in questi giorni, senza capirne la patologia. La mente umana è un alveare di pensieri e meccanismi complessi e psicopatia, psicosi, demenza, disturbo dissociativo dell'identità, tra gli altri, sono solo alcuni dei disturbi che affronta, che sono spesso usati sotto il termine generico psicopatico. Allo stesso modo, i film di serial killer sono spesso definiti film di psicopatici, anche se potrebbe non essere sempre vero. Uno psicopatico può essere estremamente calmo e fondersi con l'ambiente per quanto ne sai, rivelandosi anche innocuo in alcune situazioni a meno che non venga attivato diversamente. Per riassumere, il principale elemento di differenziazione di uno psicopatico è una semplice mancanza di empatia per le sue azioni, per quanto raccapriccianti possano essere, mentali o fisiche.
Tutto rientra in aree intrinsecamente grigie con molte sovrapposizioni, ma abbiamo cercato (per lo più) di evitare connotazioni psicologiche e mediche per offrirti un elenco dei migliori film sugli psicopatici. In questo elenco troverai film di assassini di psicopatici, horror di psicopatici e romanzo giallo film. Puoi guardare molti di questi migliori film di psicopatici su Netflix, Hulu o Amazon Prime.
'Sette psicopatici' è stata davvero una gradita interruzione in questa lista di film di psicopatici sempre più violenti e inquietanti. Sono d'accordo sul fatto che il settetto degli stravaganti potrebbe non essere psicopatici da manuale e potrebbe anche essere versioni attenuate di molti psicopatici rispetto ad altri film in questo elenco. Tuttavia, ciò non impedisce per un secondo di 'Sette psicopatici' dall'essere un film maledettamente buono basato su di loro, e che mi ha persino portato un sorriso in faccia insieme a una risata o due occasionali per il suo sadico, focoso umorismo nero. .
Il film si vanta di riunire un cast stellare tra cui Colin Farrell, Sam Rockwell, Woody Harrelson e Christopher Walken, i quali, in particolare Rockwell, sembrano divertirsi un mondo, e questo aggiunge molta leggerezza alla trama e al violenza stravagante che è spesso caratteristica e di accompagnamento di una commedia oscura di questa natura. La trama ridicola del film dovrebbe essere una ragione sufficiente per investire il tuo tempo in questo, ma se hai visto l'eccellente 'In Bruges' (2008) dello stesso regista, Martin McDonagh, lo capirai e lo amerai per quello che è.
L'unico film in questa lista con una psicopatica femminile primaria che tiene le redini, 'Basic Instinct', è anche la pretesa di fama internazionale di Sharon Stone per aver interpretato l'omicida femme fatale, Catherine Tramell. Il film è spesso ricordato solo per la sua famosa scena dell'interrogatorio che ha dichiarato Sharon Stone come un simbolo della sessualità in tutto il mondo. I tratti più mentali del suo personaggio sono spesso trascurati a favore di quelli fisici. È audace, sicura di sé, spesso apatica per nessuna causa, e fredda e manipolatrice come il ghiaccio (gioco di parole).
Anche se non la vediamo necessariamente subire un'epidemia violenta apertamente psicopatica nel film come fanno molti dei personaggi di questa lista, è la sua natura calma e calcolatrice che la colloca davvero tra i migliori psicopatici del film, anche se forte e sensuale . L'unica cosa che mi scoraggia del suo personaggio è l'unico cliché che gli scrittori usano spesso per un personaggio psicopatico femminile, ed è il suo uso intrinseco del sesso come oggetto di leva. A parte questo, c'è molto da godere in questo piacere colpevole di un film e nell'atto di rubare la scena di Sharon Stone.
Gordon Gekko è il tipo di psicopatico con cui molto probabilmente entri in contatto nella tua vita quotidiana e hai maggiori possibilità di incontrare personalmente tra tutti quelli elencati qui, anche se Dio ci aiuti se ne incontriamo qualcuno. Non è il tipo omicida e violento. Forse un bel richiamo al genere dei serial killer con cui i film psicopatici trovano una giusta sovrapposizione, Gordon Gekko è un ragazzo di Wall Street soave e di successo le cui caratteristiche psicopatiche innate si rivelano man mano che il film va avanti. Viene mostrato consumato dall'avidità accompagnata da una mancanza di empatia e responsabilità per le azioni che intraprende nella sua ricerca per ottenerlo. Ciò riflette di conseguenza la natura capitalista del mondo aziendale in cui viviamo. La sua avidità è un buon discorso, mentre mette in mostra la grande capacità di spettacolo di Michael Douglas, è anche qualcosa che ha immediatamente stabilito il suo carattere di antagonista.
Votato come una delle rappresentazioni più reali e plausibili di uno psicopatico in un film su più piattaforme, l'atto astuto, manipolativo e persino pericolosamente narcisistico di Gordon Gekko è uno stratagemma perfettamente sottovalutato e inquietante, che ci dà il nervosismo.
Basato sull'omonimo romanzo di Stephen King, racconta di una fan che rapisce il suo autore preferito per aver ucciso un personaggio del romanzo. Misery ha portato a Kathy Bates un Oscar per la sua interpretazione di un'astuta e malvagia Annie Wilkes. Il suo personaggio è la descrizione da manuale di uno psicopatico, perfettamente sano e razionale mentre tortura il suo prigioniero.
Una ricca famiglia austriaca viene presa in ostaggio dai vicini dall'aspetto innocuo nella loro casa di campagna. Un sadico gioco di crudeltà inizia con la scommessa che i prigionieri non saranno in grado di mantenersi entro la mattina successiva. Il film è famoso per il suo concetto di 'rompere il quarto muro' in cui gli autori continuano a parlare al pubblico. Il film ha uno dei finali più inaspettati, rompendo così tutti i tipi di modalità stereotipate di narrazione.
Che Daniel Day-Lewis sia uno dei più grandi attori viventi oggi e che la sua interpretazione in 'There Will Be Blood' sia stata una delle sue migliori in assoluto è una dichiarazione ora registrata abbastanza volte da essere incisa su una targa. Diversi critici sono rimasti entusiasti della natura psicopatica del personaggio di Daniel Plainview, dei numerosi strati del suo personaggio che trafiggono il connivente uomo di commercio che era e di come Day-Lewis lo ha ritratto con inquietante, massima perfezione.
Tutto ciò che ha fatto per battere i suoi rivali e per espandere i suoi affari, compresi i suoi modi calmi e freddi e le sue tattiche commerciali spietate fino alla sua implosione finale verso la fine del film, in cui ha usato suo figlio adottivo HW per presentare una falsa facciata ai cercatori e ai suoi rapporto apatico con lui, fino al suo confronto finale con Eli a cui ha colpito la testa senza pietà, tutto spunta indicazioni essenziali nel libro di testo degli psicopatici per Plainview, che era anche un uomo altamente funzionante e intelligente.
Il primo della serie di brutti film consecutivi quando è stato realizzato, 'Saw' è stato di gran lunga il migliore di tutti. Due uomini si risvegliano in una stanza, incatenati ai piedi con due seghetti e un cadavere per compagnia. La presa? Uno deve scappare dalla stanza mentre l'altro deve ucciderlo in cambio della sua famiglia. I flashback descrivono in dettaglio il retroscena mentre i prigionieri meditano guardando il seghetto per tagliare i piedi legati alla catena. È stato un tentativo bizzarro ma riuscito del regista esordiente James Wan di mescolare il genere slasher con l'horror, in cui il mondo di Freddy Krueger e Jason ha ottenuto un nuovo arrivato: Jigsaw.
Il film 'Bronson' è basato sulla controversa vita di Michael Peterson, meglio conosciuto come Charles Bronson, e famigerato il prigioniero più famoso in Gran Bretagna. La frase di chiusura del film afferma che Bronson ha trascorso 34 anni in prigione (era il 2008), di cui 30 in isolamento, rappresentando la maggior parte della sua vita adulta. Nonostante sia stato mandato in prigione solo per rapina a mano armata, ciò che gli fa guadagnare questa notorietà sono i suoi continui scontri violenti con detenuti e guardie e una serie di rapimenti all'interno della prigione a suo nome.
Il film è semi-biografico e vede Tom Hardy che interpreta il personaggio omonimo con rilassata convinzione, con tocchi di umorismo aggiunti e un trattamento molto stilistico da parte del regista per un film così cupo. Per questo motivo, sono d'accordo sul fatto che 'Bronson' sia uno dei film più divertenti di questa lista da guardare nonostante l'argomento sia la vita di un prigioniero inquietantemente violento e non compiacente. La scena finale del film che mostra Charles Bronson ingabbiato in isolamento, picchiato e sanguinante, è roba da incubi claustrofobici. Oggi è un sedicente artista, impegnato regolarmente nella scrittura anche con un bel po' di libri al suo attivo. Dirige persino un'organizzazione di beneficenza per aiutare i meno fortunati con opportunità nell'arte e una volta è stato anche un combattente a mani nude, da cui ha preso il nome 'Charles Bronson'.
Se guardi abbastanza da vicino, puoi individuare la parola polemica nascosta nel titolo di questo film. 'Natural Born Killlers' si imbatte immediatamente nei guai a causa della trama di una coppia omicida che continua a uccidere folli violenti, espliciti e persino agitati in un paio di casi, e la loro sensazionalizzazione da parte dei media a causa della sua ossessione per il crimine come materiale facilmente commerciabile. Pertanto, il film funziona come una satira, una saga alimentata dal crimine o anche una storia d'amore con un omicidio come sfondo, se puoi, mentre beneficia fortemente dell'arresto delle interpretazioni di Woody Harrelson e Juliette Lewis.
Tutto inizia ad avere molto senso quando apprendi che la sceneggiatura e la sceneggiatura sono state scritte dall'uomo Tarantino in persona e sono state attenuate (!) dal regista di questo film, facendomi chiedere quali orrori ospitasse la sceneggiatura originale. Famigerato anche per aver ispirato una serie di crimini davvero orrendi, 'Natural Born Killers' mette in mostra due psicopatici trasformati in serial killer nel vero senso della parola, senza mostrare segni di rimorso, e rimane uno dei film più divisi rispetto alla scelta personale , eppure uno dei più definitivi in materia di psicopatia.
Se non è tutto nel nome del film, prendi questo per un dato di fatto. 'Henry' e 'The Cook, The Thief, His Wife and Her Lover' sono stati tra i due film responsabili della revisione della classificazione X da parte della MPAA a NC-17, il che implica film non pornografici ma per soli adulti. Anche anni dopo la sua uscita, non sorprende che sia citato da molti come la rappresentazione più realistica, se non la migliore, di un vero psicopatico. Quella stessa nozione è in discussione ogni volta che viene discussa, eppure 'Henry' riesce inequivocabilmente a intorpidire ogni muscolo e senso del corpo. Inoltre, sapere che i due personaggi principali del film, gli assassini, sono basati su persone reali mi fa venire i brividi lungo la schiena.
Il film non fornisce alcun commento sulla natura degli omicidi, non li incoraggia o li condanna, non tenta nemmeno di decostruire ciò che ha portato Henry a commettere quegli omicidi. Li mostra solo dal punto di vista di uno spettatore onnisciente non visibile, e lo diventi quando guardi il film. Un semplice spettatore testimone degli orribili avvenimenti.
Questo non è un film dell'orrore, ma la scena della registrazione video in cui Henry e Otis massacrano una famiglia sfortunata è disgustosa e terrificante. Per aggiungere a ciò, il duo omicida guarda il nastro più tardi, e non credo che la medicalizzazione limitante dei termini psicologici possa mai comprendere veramente ciò in cui questo comportamento può essere classificato.
Sebbene questa sia una storia ambientata nell'era della rivoluzione pre-francese del XVII secolo, Catherine Merteuil eccelle in tutti i reparti di cattiveria, malizia e dissolutezza di tutti i tempi. Glenn Close è stata nominata come miglior attore per aver interpretato il personaggio di Catherine, che in seguito è stato interpretato di nuovo da Sarah Michelle Geller in 'Cruel Intentions'. Guarda entrambi i ritratti per assistere alle sinistre dame al top dei loro giochi. Sinfonia agrodolce, chiunque?
Ho visto un certo numero di film su questo argomento, ma nessuno in precedenza ha avuto su di me il tipo di impatto che ha avuto 'Prigionieri'. Tutti questi film hanno una caratteristica sensazione di disagio che colpisce gli spettatori, ma con 'Prisoners', sembrava stranamente personale. Forse era l'ambientazione, oi personaggi della 'famiglia della porta accanto', le performance avvincenti, l'ambientazione pittoresca e inquietante in una piccola città suburbana o il climax strabiliante. Non sono ancora stato in grado di metterci un dito sopra, ma ciò che ha fatto funzionare 'Prisoners' per me più di ogni altra cosa è il nucleo moralmente ambiguo che ospita il film.
Tutto questo e molto altro fanno di Prisoners un grande film, ma gli assassini rapitori nel film, quando finalmente rivelati nell'atto culminante, [SPOILER] i Jones, erano psicopatici terrificanti, per non dire altro, combattendo la loro stessa guerra dio come vendetta per la morte del loro primo figlio. L'atto stesso e la loro logica contorta li ha portati a rapire e uccidere sedici ragazzi senza alcun rimorso. Roba da far gelare le ossa.
Cosa succede se le notizie che stai vedendo in TV o su Internet vengono trovate manomesse? E se qualcuno facesse notizia invece di riceverla? 'Nightcrawler' è uno dei pochi film noir oscuri che esamina la bizzarria della psiche umana, che inventa il bisogno piuttosto che soddisfarlo. È anche un pezzo satirico sulla crescente invasione dei media nel mondo di oggi. Jake Gyllenhaal interpreta un uomo manipolatore che vive del crescente bisogno di riprese video di notizie. Il suo costante impulso lo rende un uomo pericoloso che andrà in qualsiasi misura a soddisfare la sua brama.
Anche se questo non si qualifica direttamente per essere in questa lista, come puoi omettere The Joker? È il più grande cattivo di tutti i tempi, il maestro manipolatore e l'agente del caos. Tutto quello che diceva, tutto quello che faceva aveva una ragione, e sai una cosa, anche lui aveva un senso. Quando le chips saranno finite, ha detto che le cosiddette persone civili si mangeranno a vicenda. Il defunto Heath Ledger ha reso questo personaggio immortale.
Un giovane Ed Norton e un esperto Richard Gere si trovano faccia a faccia in questo dramma giudiziario in cui un prete viene brutalmente ucciso da un adolescente balbuziente con un disturbo della doppia personalità. Ed Norton è esploso alla ribalta attraverso il suo ritratto di Aaron Stampler/Roy, un adolescente apparentemente innocente e un assassino astuto e feroce. Attento all'ultima scena nell'ospedale psichiatrico, pura classe!
Basato sul romanzo bestseller di Gillian Flynn, il film parla delle dinamiche scioccanti della relazione più antica del mondo, ovvero tra un marito e sua moglie. Raccontato da una prospettiva in prima persona, 'Gone Girl' parla di una donna che ipotizza la crudeltà di suo marito e la sua paura che lui la uccida. O era il contrario? Ebbene, l'hanno detto bene: l'inferno non ha furia come una donna disprezzata! Il film inizia con queste battute iniziali: A cosa stai pensando? Come ti senti? Che cosa ci siamo fatti? Vai a capire!
Cosa faresti se uno psicopatico pazzo incrociasse la tua strada? Robert De Niro nei panni dello spregevole Max Cady è diventato l'incubo di tutti. 'Cape Fear' è una delle apparizioni più memorabili di De Niro, dove il suo atto di stupratore psicopatico guidato dall'odio nei confronti di Nick Nolte è diventato una forza con cui fare i conti. Guarda uno dei più grandi attori dispiegare uno dei suoi atti memorabili. Dopotutto, è l'uomo giusto, vero?
C'è un argomento particolarmente interessante che può essere incitato quando si inizia a discutere se Travis Bickle sia stato davvero una vittima di psicosi o solo un vigilante nel capolavoro di Scorcese del 1976 di un film. Personalmente sono dalla parte del primo, motivo per cui questo film si trova un posto in questa lista. In effetti, credo che 'Taxi Driver' sia uno degli studi sui personaggi più audaci in circolazione che cerca di arrivare alla radice, piuttosto che mostrare semplicemente il comportamento di uno psicopatico. Uno psicopatico è nato o è stato creato?
Il film non offre risposte chiare a più visualizzazioni. Ma attraverso le note nel suo diario, si inizia a decostruire costantemente il personaggio di Bickle e capire perché è diventato un 'pazzo'. Detto questo, la sua costante discesa nella psicosi diventa in qualche modo misurabile. Ci siamo tutti affezionati immensamente a Bickle come personaggio, anche se più della metà di quello che ha fatto nel film era illegale. Ciò continua a mostrare un aspetto ancora più profondo della psicosi che si è arginato sotto forma di vigilantismo nel film, ed è per questo intenso sviluppo del personaggio e la rottura dello squallore e dell'umorismo della città, che rimane uno dei film più belli e significativi mai realizzati .
'Se7en', come se la sua premessa non fosse abbastanza interessante, ha avuto un finale così devastante e scioccante che ha prosciugato come spettatore. John Doe era la definizione da manuale di uno psicopatico diventato serial killer, ma anche la terribilità delle sue azioni trascendeva. Se hai visto il film, sapresti che il MO degli omicidi erano i sette peccati capitali. Il motivo per cui avrebbe commesso quegli omicidi e scelto quello come suo MO in primo luogo è ciò che definisce l'entità della sua psicopatia. Keven Spacey, nel ruolo di John Doe, offre una performance agghiacciante che è solo completata dalla faccia seria e inquietante che tiene prima di confessare gli omicidi alla fine.
Nessun elenco di psicopatici può essere completo senza l'omonimo Norman Bates. Un giovane proprietario di un motel apparentemente normale incontra una bella ragazza in fuga. Le scintille volano tra i due, o almeno così sembra pensare il ragazzo. Ma la 'Madre' disapprova l'affinità di suo figlio verso un'altra donna e la uccide. O era il figlio? 'Psycho' di Alfred Hitchcock ha riportato in vita i più inquietanti demoni interiori del sé umano. Ha portato al signor Hitchcock innumerevoli allori e, per noi, un nuovo nome e volto per gli psicopatici: Norman Bates. Sebbene si possa affermare con forza che la causa per cui Norman Bates è effettivamente psicopatico, O che sviluppa solo una distinta personalità delirante a causa di un trauma precedente, il film rimane un punto di riferimento per i film psicopatici fino ad oggi offrendo un aspetto della mente umana che era fino ad allora , inesplorato su pellicola.
Christian Bale interpreta un Patrick Bateman narcisista ed egocentrico che ha tutto ma manca ancora di qualcosa per potenziare i suoi demoni interiori. Mette in mostra ogni tratto di uno psicopatico, ovvero l'ossessione di sé, l'insicurezza, la misurazione delle persone con il livello di vanità che possiedono. Questo film ha avuto problemi con MPAA a causa della sua rappresentazione di una violenza sessuale sempre più esplicita. La brillantezza di questo film raggiunge il suo apice con un climax assolutamente incrinato.
Questo film coreano ha preso d'assalto il mondo con la sua versione violenta e feroce di a vendetta saga. Ho ancora i brividi quando penso alla grande rivelazione. Elogiato dalla critica e dal pubblico allo stesso modo per le sue immagini grafiche, 'Oldboy' è la storia di un uomo che è tenuto chiuso in una stanza con sfrenate per il cibo per 15 anni e viene improvvisamente lasciato alla ricerca del suo rapitore. Nel suo cammino verso la verità, diventa evidente che la vendetta può essere assolutamente crudele e forse un po' poetica.
Il capolavoro dei fratelli Coen ci ha dato un cattivo ragazzo, Anton Chigurh. È l'ultimo tosto di tutti i tempi. Nel libro, Anton è stato descritto come una creatura senza cuore a sangue freddo, ma Javier Bardem gli ha dato un'altra dimensione. Quegli occhi impassibili privi di qualsiasi emozione, insieme alla carnagione pallida della sua pelle, dicevano allo spettatore che si trattava di una creatura spietata proveniente da un altro mondo. Nessun punto per indovinare chi ha vinto l'Oscar, il Golden Globe e il BAFTA quell'anno.
Questo film parla di due psicopatici: Buffalo Bill e Hannibal Lecter. Sebbene Anthony Hopkins abbia portato a casa il premio dell'Accademia come miglior attore per essere Hannibal Lecter, che è stato sullo schermo esattamente per 19 minuti, è stato Buffalo Bill a eguagliarlo alla pari con le sue buffonate e orrori. Jodie Foster ha anche vinto il premio come miglior attore nella categoria femminile per la sua interpretazione acuta di An FBI ufficiale. Questo film rimane solo il terzo nella storia degli Academy Awards ad aver vinto i big 5.
Il capolavoro di Stanley Kubrick su un futuro distopico e il suo criminale è a dir poco un'opera d'arte oscura. Malcolm McDowell interpreta Alex DeLarge, un criminale ripugnante che si scatena, violenta le donne e mostra tratti inquietanti prima che il governo decida di 'curarlo' usando la tecnica Ludovico. A parte 'Caligola', questo rimane il suo miglior lavoro fino ad oggi. Questo film è sinonimo di ciò che ha detto una volta Voltaire: una società ottiene il criminale che merita.