30 migliori film indipendenti su Netflix (gennaio 2025)

C'è un fascino sfuggente per i film indipendenti: un'autenticità che filtra in ogni cornice, nata dalla pura passione e una visione creativa non filtrata. A differenza delle produzioni tradizionali, questi film non sono guidati da numeri al botteghino o metriche di streaming; Esistono semplicemente perché i loro produttori hanno una storia da raccontare. Questo impegno per l'arte si traduce spesso in film grezzi, stimolanti e profondamente personali. Sebbene non tutti i film indipendenti siano fantastici, ognuno porta una voce distinta che vale la pena sperimentare. Fortunatamente, Netflix Ospita molti di questi film - gemme nascoste che esplorano temi profondi e offrono un pubblico rinfrescamente unici viaggi cinematografici.

30. Cobalt Blue (2022)

Diretto da Sachin Kundalkar, 'Cobalt Blue' è un'esplorazione toccante di amore, identità e aspettative familiari. Il film è incentrato su Tanay (Prateik Babbar), un'aspirante scrittrice e sua sorella di spirito libero Anuja (Anjali Sivaraman), che si innamorano di essere ospite enigmatiche (Neelay Mehendale) con la loro famiglia. Allegato sullo sfondo di una famiglia marathi conservatrice, la storia approfondisce il modo in cui le loro emozioni si svelano, sfidando le norme tradizionali e rivelando desideri nascosti. Basato sul romanzo del 2006 di Kundalkar, con lo stesso nome, 'Cobalt Blue' è un ritratto magnificamente sparato e intimo di amore e crepacuore. La cinematografia inquietante del film e la performance di spicco di Babbar coinvolgono gli spettatori, rendendolo un orologio essenziale per coloro che cercano un'esperienza indie più profonda ed emotivamente stratificata. Puoi guardarlo Qui .

29. qualcosa di necessario (2013)

'Qualcosa di necessario' di Judy Kibinge è un dramma potente che approfondisce le conseguenze emotive della violenza politica in Kenya. Il film segue il viaggio di una donna di nome Mary (Mediatrix Wanjiru), che è rimasta per ricostruire la sua vita dopo essere sopravvissuto a un attacco da parte di una banda durante la violenza post-elettorale del 2007. Di fronte al trauma della sua perdita e all'impatto sulla sua famiglia , Mary è costretta a confrontarsi con una società strappata dal conflitto. Il film ritrae magnificamente temi di resilienza, perdono e guarigione, offrendo uno sguardo crudo e toccante su come le comunità si riprendono dopo eventi devastanti. Con esibizioni eccezionali e una rappresentazione intima della vita post-conflitto, 'qualcosa di necessario' è un must per coloro che sono interessati al cinema africano e storie di guarigione personale e sociale. Trova il film disponibile Qui .

28. Alex Strangelove (2018)

'Alex Strangelove', diretto da Craig Johnson, è un commovente che scalda maturità Commedia che segue il viaggio di Alex Trulove (Daniel Doheny), un liceo che naviga nelle complessità dell'amore e della sessualità. Alex è entusiasta di perdere la verginità con la sua ragazza, Claire (Madeline Weinstein), ma il suo mondo è capovolto quando incontra Elliot (Antonio Marzale), un affascinante compagno di classe. Mentre Alex affronta i suoi sentimenti per Elliot, deve fare i conti con la propria identità e le pressioni delle aspettative sociali. Con il suo mix di umorismo, tenerezza e onestà, il film offre una nuova prospettiva sull'esperienza di uscita LGBTQ+. Alex Strangelove si distingue per la sua esplorazione spensierata ma significativa della scoperta di sé, delle relazioni e delle sfide della vita adolescenziale. Se questo ti interessa, guarda il film Qui .

27. Venendo fuori per giorno (2017)

Nel suo debutto alla regia, Hanan Sayed Worrell offre un'esplorazione toccante del dolore, dell'amore e della ricerca dell'identità. 'Venendo fuori per giorno' segue Yasmine (Nadia Nia), una giovane donna che vive a New York che lotta con la recente morte di suo padre. Mentre si occupa della sua perdita, Yasmine si ritrova a combattere relazioni complesse con la sua famiglia, la sua compagna e il suo senso di sé. Allegato sullo sfondo del suo patrimonio egiziano-americano, il film offre una rappresentazione intima di come si intersecano l'identità culturale e il trauma personale. La direzione sensibile di Worrell evidenzia le sfumature emotive dei personaggi, rendendo questo dramma indie un orologio avvincente e stimolante. Il film offre un bellissimo esame del processo di lutto, rendendolo una scelta potente per chiunque sia interessato a narrazioni profondamente emotive e culturalmente ricche. Se sei pronto per una tale narrativa, guarda il film Qui .

26. Drifting Home (2022)

'Hiroyasu Ishida's' A casa alla deriva 'È un visivamente accattivante Film animato giapponese Ciò combina fantasia, avventura ed emozione sincera. La storia segue Kousuke (doppiata da Daiki Yamashita) e Natsume (doppiata da Kana Hanazawa), due amici d'infanzia che si trovano intrappolati in uno strano edificio alla deriva dopo un evento misterioso. Isolati in un mare infinito, devono affrontare le loro paure personali e le emozioni irrisolte mentre si allentano con le sfide della crescita. Il film approfondisce profondamente temi di amicizia, perdita e passare del tempo, con la sua straordinaria animazione che amplifica il peso emotivo del viaggio. Drifting Home offre uno sguardo toccante sull'adolescenza e la scoperta di sé, rendendolo un must per i fan dei film indie visivamente stimolanti e visivamente immersivi. In streaming il film Qui .

25. Nyad (2023)

Guidato da Elizabeth Chai Vasarhelyi e Jimmy Chin, ' Nyad 'È un dramma biografico stimolante che racconta lo straordinario viaggio di Diana Nyad (Annette Bening), la prima persona a nuotare da Cuba a Florida senza gabbia di squalo. Il film segue la ricerca incessante del suo sogno di Nyad, nonostante numerosi tentativi falliti, sfide fisiche e la sua età, mentre si spinge ai limiti della resistenza. Accanto alla sua incrollabile squadra di supporto, tra cui la sua amica e allenatore di lunga data Bonnie (Jodie Foster), Nyad sfida sia i suoi dubbi che le aspettative sociali su ciò che un atleta più anziano può raggiungere. Il film non solo evidenzia il bilancio fisico e mentale dello sforzo, ma esplora anche temi di perseveranza, amicizia e resilienza. Guarda questo film stimolante Qui .

24. Tigertail (2020)

Alan Yang's ' Tigertail 'È un dramma toccante che esplora la vita di Pin-Jui (Tzi Ma come un anziano pin-jui, Hong-Chi Lee come un giovane pin-jui), un immigrato taiwanese che riflette sulle sue scelte e sacrifici passati. Il film segue il suo viaggio da un giovane appassionato a Taiwan a una vita solitaria e guidata dal lavoro in America, dove lotta per connettersi con sua figlia estranea Angela (Christine KO). Mentre Pin-Jui ricorda il suo amore perduto, Yuan (Fang di Yo-Hsing), Tigertail approfondisce i temi di rimpianto, l'identità culturale e il pedaggio emotivo di inseguire il sogno americano. Guarda questo sincero dramma Qui .

23. Malcolm & Marie (2021)

Diretto da Sam Levinson, ' Malcolm e Marie 'È un dramma intenso e guidato dai dialoghi che esplora la relazione volatile tra il regista Malcolm (John David Washington) e la sua ragazza Marie (Zendaya). Nel corso di una notte, il film si svela dopo che Malcolm si dimentica di ringraziare Marie nel suo discorso in una premiere del film, scatenando una discussione cruda ed emotivamente carica. Ora la coppia esplora i problemi di amore, ego e ambizione artistica e le loro lamentele profonde arrivano in superficie. Girato in colpa in bianco e nero, 'Malcolm & Marie' è un esame visivamente sbalorditivo ed emotivamente avvincente di amore e risentimento. Puoi trasmettere in streaming il film Qui .

22. Emily the Criminal (2022)

' Emily la criminale 'È un thriller criminale avvincente che segue Emily (Aubrey Plaza), una giovane donna gravata dal debito studentesco e un casellario giudiziario che le impedisce di trovare un lavoro stabile. Desperata per il denaro, viene coinvolta in un programma di frode con carta di credito gestita dal carismatico Youcef (Theo Rossi). Mentre scende più a fondo nel mondo del crimine sotterraneo, Emily si ritrova a correre rischi sempre più pericolosi. Diretto da John Patton Ford, il film offusca i confini tra disperazione e compromesso morale, offrendo una visione tesa e stimolante della lotta economica e della sopravvivenza nell'America moderna. Il film può essere trasmesso in streaming Qui .

21. Non sono più qui (2019)

In 'Sono più qui', il regista Fernando Frías de la Parra crea un dramma di maturità profondamente commovente che segue Ulises (Juan Daniel García Treviño), un adolescente di Monterrey, in Messico, la cui vita ruota attorno alla controcultura locale di musica e danza della 'Calombia'. Dopo un malinteso con un cartello, è costretto a fuggire negli Stati Uniti, lasciando alle spalle i suoi amici e l'identità. Lottando per adattarsi in una terra straniera, Ulises desidera ardentemente il mondo vibrante che ha lasciato alle spalle, rendendo 'Non sono più qui' un'esplorazione toccante dello sfollamento, dell'identità culturale e della ricerca di appartenenza. Trova il film Qui .

20. Di Good Report (2013)

Jahmil X.T. 'Of Good Report' di Qubeka è un thriller psicologico oscuro e inquietante che segue Parker Sithole (Mothusi Magano), un insegnante apparentemente mite e rispettabile che ospita un segreto sinistro. Quando inizia una relazione illecita e ossessiva con uno dei suoi studenti, Nolitha (Petronella Tshuma), la sua facciata attentamente controllata si svela, portando a conseguenze devastanti. Girato in bianco e nero in bianco e nero, il film evoca un'atmosfera neo-noir mentre offre una critica spaventosa di potere, moralità e corruzione. Audace e inquietante, 'di buon rapporto' spinge i confini della narrazione nel cinema sudafricano. Puoi guardare il film Qui .

19. Chiamami Chihiro (2023)

Con ' Chiamami Chihiro, Il regista Rikiya Imaizumi crea un dramma profondamente introspettivo sulla connessione umana e il potere tranquillo della gentilezza. La storia segue Chihiro (Kasumi Arimura), un ex sesso che ora lavora in un umile negozio di bento in una città balneare. Sebbene il suo passato la distingua, abbraccia la vita con un cuore aperto, formando legami inaspettati con le anime solitarie intorno a lei: una studentessa ritirata, un senzatetto e un ragazzo travagliato. Adattato dal manga 'Chihiro-san' da Hiroyuki Yasuda, il film offre una riflessione commovente sull'accettazione, la guarigione e la bellezza degli incontri quotidiani. Questa storia commovente può essere trovata Qui .

18. Ho perso il mio corpo (2020)

Jééhemy Clapin Ho perso il mio corpo 'È un dramma animato visivamente sbalorditivo e profondamente poetico che intreccia due narrazioni: uno che segue Naoufel (Hakim Faris), un giovane solitario che lotta con perdita e desiderio a Parigi, e l'altro si è incentrato su una mano rotta che fa un viaggio straordinario attraverso la città riunire con il suo proprietario. Dopo che Naoufel si innamora di Gabrielle (Victoire Du Bois), il suo passato e il suo presente si scontrano in una ricerca esistenziale di significato e appartenenza. Basato sulla nuova mano felice di Guillaume Laurant, il film fonde il surrealismo con l'emozione grezza, creando una meditazione unica sul destino, sull'amore e sull'esperienza umana. In streaming il film Qui .

17. The Fundamentals of Careing (2016)

Attraverso 'i fondamenti della cura', il regista Rob Burnett crea un sincero drammaticità della strada per amicizie improbabili e guarigione personale. Il film segue Ben (Paul Rudd), uno scrittore in lutto che diventa un caregiver per Trevor (Craig Roberts), un adolescente con la distrofia muscolare. Quello che inizia come un lavoro di routine si trasforma in un viaggio avventuroso, durante il quale attraversano percorsi con Dot (Selena Gomez), una fuga ribelle. Mentre navigano sia nei paesaggi fisici che emotivi, il viaggio li sfida a confrontarsi con il loro passato e ad abbracciare la vita in modi inaspettati. Adattato dal romanzo di Jonathan Evison 'The Revised Fundamentals of Caregiving', il film bilancia l'umorismo e la intensità in un'esplorazione commovente della resilienza e della connessione umana. Puoi trasmettere in streaming il film Qui .

16. La metà di esso (2020)

Alice Wu's ' La metà di esso 'È un dramma di maturità fresco e sincero che reinventa la classica storia di Cyrano de Bergerac attraverso l'obiettivo dell'identità adolescenziale e della scoperta di sé. Il film segue Ellie Chu (Leah Lewis), una studentessa timida ma brillante in una piccola città conservatrice che fa soldi per scrivere saggi per i suoi compagni di classe. Quando Paul (Daniel Diemer), un jock dolce ma imbarazzante, le chiede di scrivere lettere d'amore alla sua cotta Aster (Alexxis Lemire), Ellie è d'accordo, solo per rendersi conto che ha sentimenti per la stessa Aster. Con le emozioni aggrovigliate che si svolgono, il film esplora temi di amore, amicizia e coraggio di abbracciare il vero sé. Puoi goderti questo film sano Qui .

15. The Disciple (2020)

Con ' Il discepolo, 'Chaitanya Tamhane offre un dramma meditativo e profondamente introspettivo che esamina le lotte dell'ambizione artistica e del dubbio. Il film segue Sharad Nerulkar (Aditya Modak), un devoto musicista indiano classico che ha trascorso la sua vita aderisce alle rigorose tradizioni del suo mestiere. Nonostante anni di disciplina e sacrificio, il percorso verso la grandezza rimane sfuggente, costringendolo a affrontare il divario tra le sue aspirazioni e la realtà. Il discepolo offre una riflessione toccante sulla passione, la perseveranza e il peso di inseguire un sogno insoddisfatto. Questo film potente può essere trovato Qui .

14. Sing Street (2016)

'Sing Street' di John Carney è un vibrante musical di maturità che fonde la giovane ribellione con il potere della musica. Ambientato nel Dublino degli anni '80, il film segue Conor (Ferdia Walsh-Peelo), un'adolescente che inizia una band per impressionare l'enigmatica Raphina (Lucy Boynton). La musica diventa una fuga dalla sua vita domestica travagliata e dalla rigorosa scuola cattolica mentre lui e i suoi compagni di band sperimentano stili e suoni diversi. Con canzoni originali contagiose e una storia sentita, Sing Street cattura il brivido dell'espressione di sé, del primo amore e del sogno di liberarsi dai limiti. Puoi trasmettere in streaming Qui .

13. Ero divertente (2024)

In 'I era divertente', Rachel Sennott offre una performance avvincente come Sam, una comica in piedi a Toronto alle prese con depressione e PTSD a seguito della scomparsa di Brooke (Olga Petsa), una ragazza che una volta ha nominato. La narrazione approfondisce le lotte interne di Sam, evidenziando come il suo trauma abbia un impatto sulla sua vita personale e la sua carriera comica. Ally Pankiw, noto per il suo lavoro in serie televisive come 'Feel Good', fa il suo debutto alla regia con questo film, bilanciando abilmente umorismo e dramma toccante. Il cast di supporto comprende Sabrina Jalees, Caleb Hearon, Ennis Esmer, Dani Kind e Jason Jones, ognuno che contribuisce a questa sfumata esplorazione della salute mentale e della resilienza. Guarda questa storia svolgersi Qui .

12. Outside in (2017)

'Outside In' di Lynn Shelton è un dramma tenero e profondamente emotivo che esplora le seconde possibilità e le complessità della connessione umana. Il film segue Chris (Jay Duplass), un uomo che è appena stato rilasciato dalla prigione dopo aver scontato 20 anni per un crimine che non si è impegnato completamente. Lottando per adattarsi alla vita all'esterno, trova conforto in Carol (Edie Falco), il suo ex insegnante di scuola superiore che ha sostenuto il suo rilascio. La loro relazione assume una profondità emotiva inaspettata, costringendo sia a rivalutare le loro scelte passate sia i futuri incerti. Con un tocco delicato, Shelton crea una storia toccante di desiderio, redenzione e ricerca di appartenenza. Puoi guardare questo tenero film Qui .

11. Innamorarsi come nei film (2023)

In 'Falling In Love Like nei film', il regista indonesiano Yandy Laurens presenta una commedia romantica sincera che approfondisce le complessità dell'amore e della narrazione. La narrazione è incentrata su Bagus Rahmat (Ringgo Agus Rahman), uno sceneggiatore che intraprende la sua prima sceneggiatura originale ispirata alle sue stesse esperienze. Si ritrova a riconnettersi con Hana (Nirina Zubir), la sua migliore amica del liceo che è diventata recentemente una vedova. Mentre Bagus fa i conti con i suoi sentimenti e le linee sfocate tra realtà e finzione, il film offre un'esplorazione toccante di amore, perdita e processo creativo. La direzione di Laurens porta profondità e autenticità a questa storia di riscoperta e crescita emotiva. In streaming il film Qui .

10. A Sun (2019)

Chung Hong-Hong '' Un sole 'È un avvincente dramma familiare taiwanese che svela le profonde fratture all'interno di una famiglia dopo un evento devastante. Il film segue A-ho (Wu Chien-ho), un adolescente in difficoltà le cui azioni impulsive lo atterrano in detenzione minorile, mentre suo fratello maggiore A-Hao (Greg Hsu) è visto come il figlio ideale. Il loro padre (Chen Yi-Wen) fatica ad accettare A-HO, creando una spaccatura che espone emozioni, segreti e rimpianti sepolti. Con l'intrecciatura della tragedia e della redenzione, 'un sole' diventa una potente meditazione per la famiglia, il perdono e il peso delle aspettative, tutte catturate magnificamente attraverso la direzione magistrale di Chung Mong-Hong. Guarda il film Qui .

9. Tre di noi (2023)

Diretto da Avinash Arun, ' Tre di noi, 'È un dramma silenzioso e profondamente introspettivo che esplora delicatamente la memoria, il desiderio e il passare del tempo. La storia segue Shailaja (Shefali Shah), una donna con diagnosi di demenza ad esordio precoce, che intraprende un viaggio nella sua città d'infanzia con suo marito (Swanand Kirkire) e si riconnette con una vecchia amica (Jaideep Ahlawat). La sensibilità alla regia di Arun trasforma questa semplice premessa in un'esperienza profondamente commovente, catturando il dolore tranquillo di emozioni non dette e passaggi irrisolti. Con il suo ritmo meditativo, le esibizioni naturalistiche e la cinematografia evocativa, il film indugia come un sogno di mezzo ricordo. Tre di noi si svolgono con il calore e la malinconia di un ricordo sbiadito, rendendolo un film indie profondamente umano che risuona molto tempo dopo la sua fine. Puoi trasmettere in streaming Qui .

8. The Power of the Dog (2021)

Jane Campion '' Il potere del cane 'È un avvincente occidentale psicologico che decostruisce magistralmente la mascolinità, la repressione e le dinamiche di potere. Ambientato nel Montana degli anni '20, la storia segue Phil Burbank (Benedict Cumberbatch), un rancher carismatico ma crudele il cui mondo è ribaltato quando suo fratello George (Jesse Plemons) sposa Rose (Kirsten Dunst), una vedova con un figlio tranquillo ma determinato, Peter (Peter ( Kodi Smit-McPhee). Con le tensioni che bolle, la presenza prepotente di Phil getta un'ombra sulla famiglia, ma iniziano a emergere complessità inaspettate nel suo personaggio. Adattato dal romanzo di Thomas Savage del 1967 con lo stesso nome, il film svela gli strati di desideri nascosti e tormenti psicologici, ha portato alla vita attraverso la meticolosa direzione di Campion e la cinematografia mozzafiato di Ari Wegner. Puoi trasmettere in streaming il film Qui .

7. Bad Genius (2017)

'Bad Genius' è un avvincente dramma di rapina tailandese che trasforma l'esame del liceo tradisce in una partita intensa e ad alto rischio. Lynn (Chutimon Chuengcharoensukying), uno studente brillante, escogita uno schema elaborato per aiutare i ricchi compagni di classe Ace i loro esami per una pesante tassa. La visione regialiale di Nattawut Poonpiriya trasforma questa premessa apparentemente semplice in un thriller a battitura a impulsi mentre l'operazione si espande a livello internazionale con il prestigioso esame stico, spingendo Lynn in un territorio pericoloso. Ispirato da scandali imbroglioni nella vita reale, il film fonde magistralmente tensione, elegante cinematografia e una colonna sonora pulsante, rendendolo un film di rapina a tutti gli effetti. Oltre alla sua suspense, Bad Genius offre un forte commento sociale sulla disparità di classe e sulla pressione accademica, che si distingue come uno dei thriller indie più esaltanti del decennio. Guarda questa storia avvincente Qui .

6. Udaan (2010)

Diretto da Vikramaditya Motwane, 'Udaan' è un toccante dramma di maturità che esplora i vincoli soffocanti di un'educazione rigorosa e autoritaria. Rohan (Rajat Barmecha), un adolescente espulso dal collegio, è costretto a tornare a casa da suo padre oppressivo (Ronit Roy) nella città industriale di Jamshedpur. Lottando per bilanciare la sua passione per la scrittura con le rigide aspettative di suo padre, trova conforto nel suo fratellastro più giovane, portando a un viaggio profondamente emotivo di auto-scoperta e ribellione. La risposta di questa India a 'I 400 colpi' cattura l'essenza grezza della sfida giovanile e il desiderio di libertà con notevole autenticità. La narrazione evocativa di Motwane, abbinata a una colonna sonora indimenticabile, rende Udaan una gemma indie potente e universalmente risonante che indugia molto tempo dopo il rotolamento dei titoli di coda. Questa storia commovente può essere vissuta Qui .

5th Roma (2018)

Il film profondamente personale e visivamente sbalorditivo di Alfonso Cuarón, 'Roma', è un sincero tributo agli operatori domestici sconosciuti che modellano la vita dalle ombre. Ambientato nella città del Messico degli anni '70, la storia segue Cleo (Yalitza Aparicio), una cameriera indigena vivente che lavora per una famiglia della classe media come birre politiche in background. La brillantezza regia di Cuarón trasforma questa storia intima in una grande esperienza cinematografica, catturando la tranquilla resilienza di Cleo in mezzo a sconvolgimenti personali e sociali. Girato in bianco e nero mozzafiato, il film immerge gli spettatori nella nostalgia, offrendo una potente meditazione su amore, perdita e classe sociale. Ispirato dall'infanzia di Cuarón e dal custode della sua famiglia, 'Roma' è un trionfo indie emotivamente profondo e visivamente poetico che si cementa come un potente pezzo di media nel cinema indie. Puoi assistere a questa storia Qui .

4. Sto pensando di porre fine alle cose (2020)

Guidato da Charlie Kaufman, ' Sto pensando di porre fine alle cose 'È un dramma psicologico surreale che offusca i confini tra realtà, memoria e terrore esistenziale. La storia segue una giovane donna (Jessie Buckley) che intraprende un viaggio con il suo ragazzo Jake (Jesse Plemons) per incontrare i suoi genitori (Toni Collette e David Thewlis) nella loro remota fattoria. Mentre la sera si svolge, il tempo e l'identità iniziano a spostarsi in modi inquietanti, rivelando una narrazione profondamente introspettiva e frammentata. Sulla base del romanzo di Iain Reid con lo stesso nome, la visione della regia di Kaufman amplifica la misteriosa del libro, la natura cerebrale, trasformandola in una meditazione ossessionante sulla solitudine, il rimpianto e il passare del tempo. La cinematografia onirica del film e l'atmosfera disorientante creano un'esperienza che indugia molto tempo dopo il tiro dei crediti. 'Sto pensando di porre fine alle cose' è un orologio essenziale per coloro che apprezzano il cinema indie mentale e stimolante che sfida la narrazione tradizionale. Trova il film Qui .

3. The Squid and the Whale (2005)

Elimentato da Noah Baumbach, 'The Squid and the Whale' è un dramma indie profondamente personale che offre uno sguardo crudo e cupamente comico a una famiglia che si svela sulla scia del divorzio. Ambientato negli anni '80 Brooklyn, il film segue i fratelli adolescenti Walt (Jesse Eisenberg) e Frank (Owen Kline) mentre lottano per navigare nella ricaduta emotiva della separazione dei loro genitori, con il loro padre intellettuale ma autoassesso (Laura Linney) tirandoli in diverse direzioni. Il tocco della regia di Baumbach porta un'autenticità non filtrata alla dinamica familiare disfunzionale, esplorando temi di risentimento, insicurezza e maturità con dialoghi acuti e umorismo morso. Impostato vagamente dall'infanzia di Baumbach, i calamari e la balena offrono un ritratto toccante, brutalmente onesto e, a volte dolorosamente divertente di rottura familiare. Puoi trasmettere in streaming Qui .

2. Blue Jay (2016)

'Blue Jay' è un dramma meravigliosamente discreto e in bianco e nero che cattura la nostalgia agrodolce di riconnettersi con un amore perduto. Jim (Mark Duplass) e Amanda (Sarah Paulson), innamorati del liceo che non si vedono da anni, incrociano inaspettatamente percorsi nella loro città natale e trascorrono una giornata a ricordare il loro passato. L'approccio alla regia di Alex Lehmann mantiene il focus intimo, consentendo alle prestazioni grezze e improvvisate di far emergere la tenerezza dolorante della loro storia condivisa. Ora, mentre le vecchie emozioni riescono, il film esplora delicatamente temi di rimpianto, what-ifs e l'impatto duraturo del primo amore. Con il suo ambiente minimalista e lo storytelling profondamente emotivo, 'Blue Jay' è un film indie silenzioso ma profondamente che sembra sia profondamente personale che universalmente riconoscibile. Trovalo disponibile Qui .

1. E anche tua madre (2011)

Il dramma stradale audace ed emotivamente ricco di Alfonso Cuarón 'Y tu Mamá También' è una storia di maturità che fonde la giovane incoscienza con profonde correnti sociali e politiche. Quando due migliori amici adolescenti, Julio (Gael García Bernal) e Tenoch (Diego Luna), si imbarcano in un viaggio spontaneo con la Luisa più anziana ed enigmatica (Maribel Verdú), la loro avventura spensierata si svela presto in un'esplorazione di amore, desiderio e desiderio e auto-scoperta. La visione della regia di Cuarón eleva il film oltre un tipico film su strada, usando splendidi paesaggi del Messico e un narratore onnisciente per intrecciare sottilmente temi di divisione di classe e giovani fugaci. Parti uguali sensuali e malinconiche, Y tu Mamá También è una gemma indie grezza e indimenticabile che indugia come meditazione sull'impermanenza delle relazioni e l'inevitabile passaggio di tempo. Puoi guardare questa gemma indie Qui .