8 migliori film PTSD di tutti i tempi

Sebbene il disturbo da stress post-traumatico sia uno stato mentale molto grave e che cambia la vita, non si può negare che con tutta l'oscurità e il realismo coinvolti in questo fenomeno, è un'area incline all'esplorazione cinematografica. World Cinema non ha lasciato andare questa opportunità, poiché ci sono state più di diverse occasioni in cui gli scrittori hanno deciso di aggirare i personaggi con PTSD. Alcuni film nell'elenco potrebbero presentare semplicemente un personaggio affetto da disturbo da stress post-traumatico, alcuni potrebbero essere interamente basati sul problema. Ci sono stati molti capolavori che coinvolgono personaggi affetti da PTSD. Attraverso questo articolo cerco di darti il ​​meglio. Quindi, ecco l'elenco dei migliori film su PTSD. Se sei fortunato potresti riuscire a trovare un paio di questi migliori film PTSD su Netflix.

8. Jacob’s Ladder (1990)

Questo film infrange molte regole, confondendo intenzionalmente lo spettatore sui limiti della realtà e sulle verità nel film. È difficile da descrivere, ma molto più difficile da dimenticare. Spaventoso e spaventoso, ci penserai per settimane dopo, risolvendo le realtà. La sceneggiatura di Bruce Joel Rubin una volta aveva la particolarità di essere una delle migliori sceneggiature di Hollywood, che non è stata prodotta, un'opinione sbandierata sulle pagine della rivista Premiere.

Adrian Lyne ha finalmente messo sullo schermo il copione di Rubin. La sceneggiatura si è rivelata anche una delle più contorte, quella che non sembra sicura se voglia mettere in dubbio l'uso da parte del governo dei suoi soldati per esperimenti con una pericolosa droga allucinatoria, esperienze di pre-morte o la graduale accettazione della morte. . 'La scala di Giacobbe' tratta tutti questi argomenti, ma in modo tale da garantire che lo spettatore possa interpretare il film in quasi tutti i modi e a tutti i livelli che desidera. Il risultato è un film complesso e affascinante con un cast straordinario.

7. Mystic River (2003)

Ciò che rende 'Mystic River' un risultato straordinario per quanto riguarda la regia e la recitazione è il modo in cui i personaggi sono presentati nel loro universo. Sono affascinato dagli irlandesi americani a Boston, dove si svolge il film. Sembra che vivano su un pianeta tutto loro. Un pianeta in cui i dilemmi morali ei crimini sono giustificati attraverso la religione, i meccanismi machiavellici del potere e semplici tendenze conservatrici verso gli ideali romano-cattolici. La sceneggiatura di Brian Helgeland fa un ottimo lavoro essendo la pietra angolare della regia di Eastwood. Eppure la scrittura in sé non è ciò che rende questo film così bello. Quasi tutta la forza della storia viene portata avanti attraverso la meticolosa direzione di Eastwood.

6. Nato il 4 luglio (1989)

Nato il 4 luglio è, per usare un cliché, un film Powerhouse: un film pieno di peso, dalla performance strepitosa di Cruise, alla sceneggiatura audace e alla regia di Stone, alla fotografia di classe di Richardson alla colonna sonora perfetta di Williams. Il film è basato sulle esperienze di vita reale di Ron Kovic ed è tratto dal suo libro dal regista Oliver Stone e dallo stesso Kovic. Tom Cruise interpreta il personaggio principale che seguiamo dalla gioventù dalla faccia fresca, al soldato in prima linea in Vietnam, al paziente ricoverato in ospedale, fino al manifestante amareggiato sulla sedia a rotelle. 'Nato il 4 luglio' ruota attorno a Kovic a tal punto che qualsiasi difetto nella caratterizzazione sarebbe fatale. È un risultato che Cruise riesce più che a fare la parte e, nonostante i baffi sporgenti, non manca mai di convincere. Le performance di supporto sono universalmente buone, senza che la storia o la sceneggiatura richiedano loro di risaltare particolarmente.

5. Gran Torino (2008)

È incredibile vedere come quest'uomo possa essere sia dietro che davanti alla telecamera e con il suo stile concreto, sia in grado di dirigere una storia che tocca sia i nostri cuori che le nostre menti e mettere insieme una performance che è un grande risultato su proprio indipendentemente dal fatto che la star sia anche responsabile dell'intero progetto. Sebbene sia elettrico e brillante, Eastwood interpreta pienamente il suo personaggio fino all'osso e mostra che questo è un personaggio che è stato perfettamente creato dallo stesso Eastwood.

Ogni aspetto è dettagliato e visivamente sorprendente. Eastwood ci mostra anche il suo lato drammatico e comico. La regia di Eastwood è potente e fantasiosa che scorre audace come la storia. Lo sfondo del film è mistico ed emozionante perché ora non sai cosa succederà dopo, ed Eastwood lo crea brillantemente, mantenendo il pubblico al limite. Su una nota personale, le lacrime sono scese dai miei occhi quando i titoli di coda hanno iniziato a rotolare, per favore non giudicarmi.

4. Impavido (1993)

'Fearless' è un film estremamente efficace dal punto di vista emotivo, in gran parte perché evita molti dei cliché che si potrebbero immaginare affliggere un film su un sopravvissuto a un incidente aereo. Il film si concentra sul disegnare il pubblico all'interno della testa del protagonista in modo che possa seguire la narrazione attraverso la sua prospettiva. La sua reazione all'incidente è una totale mancanza di paura. Ogni volta che inizia a temere l'incidente, è costretto a fare qualcosa di quasi suicida per dimostrare a se stesso che può superare di nuovo la paura. Questo è un ritratto da manuale del disturbo da stress post-traumatico. Il film si attacca alle basi, tuttavia, fornisce uno sguardo approfondito sul problema del personaggio.

Il film è un adattamento di Rafael Yglesias, dal suo romanzo con lo stesso titolo e non ha perso nessuno dei suoi personaggi potenza o varia interazione. In effetti, è uno studio del carattere per essere precisi. Il cast di supporto fa tutti bene, soprattutto Isabella Rosellini che trasmette lo shock di aver effettivamente perso e poi lottato per riconquistare il marito e Rosie Perez che si mostra dilaniata da una colpa cattolica del vecchio mondo.

3. Il cacciatore di cervi (1978)

'Il cacciatore di cervi' è uno dei migliori film degli anni '70, una saga lunga ma non eccessivamente lunga di tre amici della Pennsylvania le cui vite sono cambiate radicalmente quando vanno a combattere in Vietnam. L'intera scena della roulette russa nel campo di prigionia vietnamita è puramente geniale. Aggiungete a ciò, il rapporto tra gli uomini non viene mai dimenticato durante il film e la scena in cui (spoiler) un personaggio si uccide giocando alla roulette russa è probabilmente la scena psicologica più difficile che abbia mai visto in un film.

Robert De Niro, Christopher Walken e Meryl Streep dirigono un film fantastico supportato da un'eccellente sceneggiatura. Questo è il tipo di film che vuoi vedere più volte, non importa quanto possa essere psicologicamente difficile. L'intero cast si comporta bene, anche se Christopher Walken offre una performance straordinaria che incide il suo personaggio nella memoria dello spettatore.

2. The Hurt Locker (2008)

Probabilmente, il film potrebbe non essere migliore di alcuni film in questo elenco. Ma ho posizionato 'The Hurt Locker' così in cima alla lista a causa del grado con cui si occupa di PTSD. Seguendo una particolare squadra di artificieri attualmente in servizio in Iraq, il film mostra la guerra e i suoi effetti su diversi livelli. Dalle truppe a terra, agli ufficiali in comando, ai civili che assistono quotidianamente a ogni intenso scontro, 'The Hurt Locker' mette lo spettatore in prima linea. Laddove altri film legati alla guerra si dilettano nelle scene di battaglia orientate all'azione, Bigelow drena deliberatamente tutta l'eccitazione e l'approccio dei popcorn dalle scene che coinvolgono sparatorie e bombardamenti, creando un effetto molto più naturale e realistico.

Le prestazioni sono perfette. Jeremy Renner è eccellente nei panni del sergente maggiore James, che ama la corsa delle bombe disarmate, anche se questo significa mettere a rischio i suoi compagni soldati. Anthony Mackie è bravissimo nei panni del equilibrato Sanborn, mentre Brian Geraghty segna forte come Eldridge, che ammira sia James che Sanborn, ma non sa da che parte schierarsi.

1. Salvate il soldato Ryan (1998)

Il disturbo da stress post-traumatico è solo uno dei problemi con cui si occupa 'Salvare il soldato Ryan'. Fai un elenco di tutto ciò di cui ha a che fare, il film arriva in cima. Tale è il puro splendore del film. Steven Spielberg ci regala uno dei migliori film di tutti i tempi. Ma ancora più importante, un'intera generazione che vede la Seconda Guerra Mondiale come una storia antica, potrà finalmente apprezzare il sacrificio compiuto da migliaia di uomini e ragazzi, la cui disponibilità a morire ci permette di godere della libertà. Il realismo grafico del combattimento che Spielberg ritrae sullo schermo è necessario e vi lascerà senza fiato. Ti renderà anche orgoglioso.

Il dialogo in questo film è succinto e va al punto. La maggior parte dei personaggi mostra le proprie emozioni semplicemente fissando, emaciata, la telecamera. Spielberg crea un'immagine grafica e schietta della guerra, qualcosa di ineguagliabile. Per trasmettere lo scopo toccante, così come molti dei temi, Spielberg lascia che il pubblico si identifichi con i personaggi, le loro paure e la loro follia.