L'inglese è basato su una storia vera?

Credito immagine: Diego Lopez Calvin/Drama Republic/BBC/Amazon Studios

'The English' di Prime Video segue la storia di Cornelia ed Eli, che provengono da due mondi molto diversi per attraversare un viaggio che cambia le loro vite. Ambientato nell'ultimo decennio del diciannovesimo secolo, la storia si sviluppa in sei episodi, in cui Cornelia ed Eli trovano molte somiglianze nelle rispettive vite. Poiché formano una stretta relazione, sono anche costretti a confrontarsi con le parti più oscure di se stessi. Scritto e diretto da Hugo Blick, lo spettacolo presenta un ritratto crudo e realistico dei loro viaggi, il che potrebbe farti chiedere se c'è del vero in questa storia. La trama di 'The English' è ispirata a fatti realmente accaduti? Scopriamolo.

L'inglese è basato su una storia reale?

No, 'The English' non è basato su una storia vera. È un racconto di fantasia scritto da Hugo Blick, noto per il suo lavoro in spettacoli come 'The Honorable Woman' e 'Black Earth Rising'. Blick era sempre stato innamorato del genere western, cosa che lo ha portato a scrivere una storia del genere. Riconosce artisti del calibro di George Stevens, Clint Eastwood , e Anthony Mann come sue ispirazioni. Ha definito 'Hombre' di Martin Ritt l'ispirazione diretta per 'The English', citando anche Akira Kurosawa come una grande influenza.

L'idea per la storia gli è venuta da un uomo che conosceva da giovane. Quando aveva diciotto anni, Blick fu mandato nel Montana dove visse con un amico di famiglia, che tagliava la legna a fini commerciali, cosa che a volte li metteva in contatto con le comunità di nativi americani. «Ci ​​siamo fatti un compagno di caccia che ho chiamato Chief. Non era un capo. Mi ha chiamato inglese. Siamo stati facili con questo razzismo casuale, ma ben presto ho capito che era una strada a senso unico, con tutto il traffico intenso che si dirigeva verso di lui ', Blick disse .

Lo scrittore-regista ha visto le difficoltà della vita nella riserva, che “sembrava dura e isolata”. Un giorno, il capo improvvisamente decollò. Anche se ha lasciato un paio di borse per il momento in cui sarebbe tornato, in realtà non è mai tornato. “Niente per cui tornare. Non ho mai saputo il suo vero nome, né lui il mio. Me ne sono pentito. Questo era un kernel per The English', ha aggiunto Blick.

Nello scrivere una storia che presenta da vicino il Nativo americano esperienza sullo schermo, Blick si è immerso nella ricerca. Sebbene i luoghi e gli eventi nel film siano piuttosto vaghi e di fantasia, trovano fondamento negli eventi della vita reale. Ad esempio, il massacro di Chalk Line nello spettacolo è immaginario, ma molto probabilmente riverbera eventi come il massacro di Sand Creek. Attraverso Eli, lo spettacolo si concentra l'esperienza dei soldati nativi americani di quel tempo, mentre la corrente sotterranea tira i temi della perdita, che vanno dalla perdita della propria famiglia all'essere cacciati dalla terra che si chiama casa.

Per assicurarsi che i dettagli fossero catturati correttamente, Blick si è messo in contatto con le comunità dei nativi americani. “Ho inviato le sceneggiature a Crystal Echo-Hawk, CEO di IllumiNative, l'organizzazione per la giustizia razziale e sociale guidata dai nativi. Mi ha poi presentato ai rappresentanti delle Nazioni Pawnee e Cheyenne, ciascuno dei quali è uno specialista della storia culturale e militare delle rispettive Nazioni. Il viaggio intrapreso con IllumiNative e i consulenti Pawnee e Cheyenne è stato lungo, dettagliato ed estremamente gratificante', ha affermato il regista.

Sebbene fosse importante fare le cose per bene, l'obiettivo principale di Blick era il rapporto chiave del film, tra Cornelia ed Eli. Sebbene lo spettacolo rientri nel genere occidentale, non voleva che la storia si limitasse all'azione e alla violenza. Per lui “i western più interessanti tendono ad esplorare i temi della perdita personale e del conseguente ripristino della giustizia”, ed è quello che voleva far riflettere “The English”. Quindi, anche se la storia è interamente immaginaria, si è assicurato che i personaggi fossero realistici, qualcosa con cui il pubblico potesse relazionarsi, piuttosto che vederli come persone inventate in un mondo inventato. Per come sono andate le cose, essere radicati nella realtà è uno dei maggiori punti di forza dello spettacolo e lo rende un orologio assolutamente avvincente.