My Oni Girl: 10 anime di formazione simili che devi vedere

Il film anime 'My Oni Girl' è un'avventura fantasy che fonde intensamente i temi della famiglia, del raggiungimento della maggiore età e dell'equilibrio tra la repressione e l'incoraggiamento di pensieri ed emozioni. Originariamente intitolato 'Suki demo Kirai na Amanojaku', il film Netflix è diretto da Tomotaka Shibayama. La trama segue Hiiragi, una matricola del liceo che fatica a rivelare i suoi veri sentimenti, lasciando che suo padre prenda le decisioni per lui. Spinto dal desiderio di piacere, si sente fuori posto finché la sua vita non prende una svolta magica in una giornata estiva fuori stagione.

Hiiragi incontra Tsumugi, una ragazza oni, alla ricerca di sua madre nel mondo umano. Audace e indifferente alle opinioni degli altri, accompagna Hiiragi in un'avventura per raggiungere il regno nascosto degli Dei della neve, creature mitiche che alleviano la repressione delle emozioni. Per gli spettatori che amano i film avventurosi di formazione, ecco 10 anime da guardare come 'My Oni Girl'.

10. Alla deriva verso casa (2022)

In ' Alla deriva verso casa ', gli amici d'infanzia Kosuke Kumagaya e Natsume Tonai trovano la loro relazione messa alla prova dopo la morte del nonno di Kosuke. Un giorno d'estate, Kosuke e i suoi compagni di classe si riuniscono per esplorare il vicino 'complesso residenziale fantasma' e rievocare ricordi nostalgici prima della sua demolizione. La banda incontra Natsume e viene a sapere di un ragazzo misterioso di nome Noppo prima che un'improvvisa tempesta sbaraglia il gruppo , primo a una scoperta surreale: il complesso residenziale alla deriva nell'oceano.  Diretto da Hiroyasu Ishida, questo anime Netflix colloca sapientemente amici perduti da tempo in una situazione bloccata in cui discutono delle complessità dell'amicizia, della perdita e della nostalgia; corrispondente alla natura avventurosa di 'My Oni Girl' e anime simili. Come quest'ultimo, 'Drifting Home' riesce a trasportare gli spettatori in una storia inaspettatamente contorta questo è  finalizzato a motivare i giovani.

9. Bambini che inseguono le voci perdute (2011)

Uno dei film più sottovalutati della carriera dello sceneggiatore e regista Makoto Shinkai ('Il tuo nome', Suzume '), questa avventura fantasy segue Asuna, una giovane ragazza che vive in una piccola città con sua madre e trascorre le sue giornate ascoltando una misteriosa radio. La vita di Asuna cambia quando trova uno strano ragazzo di nome Shun nel suo posto segreto. Lui la introduce nel mondo nascosto di Agartha e i due intraprendono un viaggio attraverso questo regno magico, dove lei cerca risposte sulla vita, sulla morte e sul padre perduto mentre combatte divinità mitiche. Come “My Oni Girl”, anche il film di Shinkai approfondisce i temi della gestione della perdita di un genitore e del potere di trasformazione delle amicizie inaspettate. Entrambe le storie presentano giovani protagonisti le cui vite vengono sconvolte dall'incontro con sconosciuti del sesso opposto che li portano in un regno completamente nuovo.

8. Josee, la tigre e il pesce (2020)

Dando vita all'omonimo racconto di Seiko Tanabe, ' Josee, la tigre e il pesce ' è incentrato su Tsuneo, uno studente universitario che sogna di studiare biologia marina all'estero. La sua vita cambia quando incontra Josee, una giovane donna affetta da paraplegia che trascorre la maggior parte del suo tempo leggendo e dipingendo. Nonostante il suo comportamento scortese, Tsuneo accetta che sua nonna le faccia da custode e insieme intraprendono un viaggio di crescita emotiva. Diretto da Kotaro Tamura, il film anime cattura magnificamente l'essenza del potere della connessione umana. Nelle sue numerose somiglianze con 'My Oni Girl', questa storia d'amore di formazione evidenzia un approccio più straziante sia alla perdita che all'assenza delle figure genitoriali. Gli elementi tematici del superamento delle aspettative – familiari, sociali e individuali – combinati con il messaggio potenziante di fare appello al coraggio per perseguire i propri veri desideri risuonano profondamente in entrambi i film.

7. Le parole sgorgano come bibite gassate (2020)

Quella del regista Kyohei Ishiguro Le parole sgorgano come bibite gassate ' incarna uno stile visivo straordinariamente vibrante nel suo tentativo di sovrapporre i mondi della letteratura e della musica l'uno sull'altro. Il film anime ci presenta Cherry, un ragazzo introverso con la passione per la poesia haiku, e Smile, una ragazza popolare iperattiva sui social media. L’incontro casuale dei due dà vita a un’energica storia d’amore estiva tra gli alti e bassi dell’adolescenza. Una vicenda esterna si fa strada nella storia, quando il signor Fujiyama, un vecchio proprietario di un negozio di dischi, esprime il suo desiderio di ascoltare una traccia perduta della sua defunta moglie.

Mentre la coppia lavora al massimo per soddisfare il desiderio di Fujiyama, un imminente festival estivo si avvicina alla loro città, offrendo loro l'occasione perfetta per fare il passo successivo nella loro relazione. La produzione Netflix offre agli spettatori una storia commovente, che abbraccia gli elementi del potere di trasformazione della creatività, dell'amicizia, dell'espressione di sé e dei modi per superare le insicurezze, la maggior parte dei quali si riflettono anche in 'My Oni Girl'. l'arte e l'amicizia potrebbero sanare qualsiasi carenza - è, in particolare, evidenziato numerose volte nelle narrazioni.

6. La strada dei pinguini (2018)

'Penguin Highway' è la storia di Aoyama, un brillante ma curioso studente di quarta elementare determinato a scoprire il mistero dietro l'improvvisa apparizione dei pinguini nella sua città. Per arrivare alla profondità di questo fenomeno, si unisce a Lady, una donna misteriosa di una clinica odontoiatrica, che lo accompagna in una lunga avventura. Diretto da Hiroyasu Ishida, l'anime è adattato dal romanzo di fantascienza di Tomihiko Morimi, 'Pengin Haiwei'. Non dissimile da 'My Oni Girl', 'Penguin Highway' prende in prestito anche i suoi fondali fantascientifici e fantasy per servire scopi metaforici, fornendo luce ai temi oscuri dell'innocenza infantile, della scoperta di sé e della connessione umana. Entrambe le storie coinvolgono giovani protagonisti che si uniscono a donne apparentemente enigmatiche provenienti da altri mondi, solo per rendersi conto che i regni non impediscono alla loro popolazione di provare simili difficoltà nella vita.

5. Il furfante non sogna una ragazza che sogna (2019)

Basato sulla serie di light novel di Hajime Kamoshida, 'Rascal Does Not Dream of Bunny Girl Senpai', e funge da sequel della popolare serie anime. Diretto da Sōichi Masui, l'adattamento cinematografico continua la storia dello studente liceale Sakuta Azusagawa, che si ritrova coinvolto in eventi ineffabili. Sorpreso dall'improvviso ritorno del suo ex interesse amoroso, Shoko Makinohara, in due forme diverse, Sakuta deve aiutare Shoko a evitare di ricadere nel suo passato. Proprio come 'My Oni Girl', 'Rascal Does Not Dream of a Dreaming Girl' affronta temi adolescenziali come l'amore perduto, la popolarità e la paura dell'ignoto. I due film presentano in particolare sequenze in cui i loro protagonisti fanno di tutto per aiutare i loro amici a recuperare la salute e raggiungere i loro obiettivi. La manifestazione dei film della complessità delle relazioni e dell'impatto dei traumi passati è portata nei rispettivi mondi da fenomeni fantastici.

4. Bolla (2022)

Questo anime post-apocalittico diretto da Tetsurô Araki ruota attorno alla storia di Hibiki, un giovane che vive a Tokyo diventata inabitabile a causa delle misteriose bolle che hanno infranto le leggi della gravità. Tagliata fuori dal resto del mondo, la città diventa un campo di battaglia per i giovani che gareggiano in gare di parkour. Hibiki, una straordinaria concorrente dal passato inquietante, un giorno cade nell'oceano e viene salvata da Uta, una ragazza misteriosa con un legame con le bolle.

Man mano che Hibiki e Uta si avvicinano, scoprono la correlazione tra le bolle e le tragedie. La sceneggiatura di questo film Netflix condivide notevoli somiglianze con 'La Sirenetta'. Inoltre, ' Bolla ' utilizza la fantasia nella sua narrazione, solo per toccare temi più realistici, come speranza, determinazione e redenzione, corrispondenti a quelli di 'My Oni Girl'. Uta funge anche da deuteragonista simile a Tsumugi, una ragazza mitica spesso circondata bolle: innalzamento dei paralleli.

3.Mirai (2018)

Diretto da Mamoru Hosoda, '' Mirai ' racconta la storia di Kun, un ragazzino che non riesce a trovare l'attenzione totale dei suoi genitori e della nonna dopo l'arrivo della sua sorellina Mirai. Per insegnare a Kun il significato e l'inevitabilità del cambiamento e per curarlo dalla sua gelosia, un futuristico Mirai lo porta in un magico viaggio attraverso il tempo e lo spazio. I fratelli incontrano vari parenti in diverse fasi della loro vita, mentre Kun impara preziose lezioni sulla famiglia, l'empatia e l'amore, cambiando la sua prospettiva su sua sorella.

'Mirai' offre agli spettatori un'esplorazione commovente delle gioie e delle lotte della vita familiare, simile ai temi esplorati in 'My Oni Girl'. I due presentano molteplici personaggi secondari in modo autonomo mentre fanno ripensare al protagonista le proprie vite. Inoltre, la relazione fratello-sorella gioca un ruolo significativo in entrambe le narrazioni, aggiungendo uno strato autentico ai loro mondi fantastici.

2. Colorato (2010)

'Colorful' è l'adattamento cinematografico del romanzo omonimo di Eto Mori. Diretta da Keiichi Hara, questa storia audace non evita di descrivere le difficoltà della vita, che si tratti di povertà, senso di colpa, vergogna o abbandono. Data una seconda possibilità di vita, un'anima perduta si reincarna nel corpo di un adolescente di nome Makoto Kobayashi, che ha recentemente tentato il suicidio. Per conoscere la verità sulla sua identità originaria e sul peccato che l'ha portata tra i morti, l'anima ha il compito di riscattare Makoto nella sua seconda possibilità.

Imparando preziose lezioni di vita lungo il percorso, il nuovo Makoto affronta le complessità dell'adolescenza, dei legami familiari, dei crepacuori e delle amicizie improbabili. Proprio come Hiiragi, i problemi familiari di Makoto contribuiscono ai conflitti interni della storia. La relazione di sua madre, insieme al continuo contributo della sua famiglia nel decidere il suo futuro, è parallela a quella di Hiiragi, che scambia anche i consigli di suo padre per pressioni. Man mano che i personaggi riscoprono se stessi, sono accompagnati da figure misteriose – nel caso di Makoto, Purapura, una divinità dell’aldilà – che trasformano le loro vite in fantasie.

1. Il giardino delle parole (2013)

Con una durata di poco più di un'ora, 'The Garden of Words' riesce comunque a presentare agli spettatori il visionario scrittore-regista Makoto Shinkai. Originariamente conosciuta come 'Kotonoha no Niwa', la storia profondamente emozionante è incentrata su Takao Akizuki, uno studente delle superiori che sogna di diventare un calzolaio. Nelle mattine piovose, salta la lezione per disegnare modelli di scarpe in un bellissimo ma vuoto giardino, dove incontra Yukari Yukino, una misteriosa donna anziana che condivide la sua solitudine. Mentre formano un legame improbabile, i loro incontri in giardino diventano un rifugio dalle pressioni delle loro vite con dialoghi pieni di emozioni sottili ed evocative.

Lo stile visivo caratteristico di Shinkai, caratterizzato da sfondi incredibilmente dettagliati e animazioni espressive dei personaggi, dà vita al dramma. Il film esplora anche i temi della solitudine, del desiderio e dei luoghi inaspettati in cui è possibile trovare motivazione. Insieme a “My Oni Girl”, si distingue come una rappresentazione sfumata di come una persona, persa nel proprio autoisolamento, potrebbe riemergere nel mondo reale con una leggera spinta da parte di un compagno fidato.