Ciò va da sé che la politica che circonda l'intero panorama dell'ipocrita sistema sanitario e dell'industria farmaceutica è ricca di materiale inebriante. Registi come Steven Soderbergh (Side Effects & Unsane) lo hanno esplorato per comodità di genere, anche se con risultati alterni. Con Sweet Girl, il produttore diventato regista esordiente Brian Andrew Mendoza trama la sua storia di fuga attorno a una di queste cospirazioni farmaceutiche.
Ray Cooper, interpretato da Jason Momoa, è un uomo di famiglia devoto e onesto. La sequenza di apertura ci mostra una famiglia di tre persone in vacanza nel deserto e l'amore tra loro è chiaramente visibile. Questo fino a quando non arriva la tristezza. Pochi anni dopo, la moglie di Ray, Adria Arjona, viene nuovamente diagnosticata con il cancro. Solo che questa volta sembra fatale e i medici fanno molto affidamento su un nuovo farmaco economico che ha un'efficacia estremamente potente.
Ma questa volta le stelle non sono allineate per la famiglia Cooper. Simon Keeley (Justin Bartha), l'amministratore delegato di Biopharma, l'azienda farmaceutica che ha ideato un farmaco speciale, interrompe la produzione a tempo indeterminato. Ray, che dipendeva chiaramente da questo margine di manovra per salvare la vita di sua moglie, è indignato. Tanto che chiama Keeley in diretta televisiva, lo ritiene responsabile e minaccia di dargli la caccia e ucciderlo.
Purtroppo, sua moglie muore e lui è lasciato a badare a se stesso e alla sua giovane e matura figlia Rachel (Isabela Merced). I due stanno cercando di ricostruire la loro vita spezzata, ma Ray non riesce ad andare avanti. Non ottenere giustizia per la morte di sua moglie ha creato un ostacolo sulla sua strada per addolorarsi adeguatamente. Passano i mesi quando Ray riceve improvvisamente una chiamata da un giornalista che sta cercando di scoprire la verità dietro quello che è successo con l'azienda farmaceutica e alcuni ricchi cittadini.
Mentre Ray scopre cosa sta realmente accadendo, un altro contrattempo porta alla morte del giornalista. Anche il killer a contratto di nome Amos Santos (Manuel Garcia-Rulfo) finisce per ferire mortalmente Ray e Rachel nel fuoco incrociato. Questo fa arrabbiare ulteriormente Ray e la sua vita va completamente in tilt mentre trascorre 2 anni della sua vita cercando di capire la radice di tutti i problemi della sua vita. Il resto del film segue Ray e Rachel che fuggono dalle grinfie degli agenti dell'FBI e dalle ombre del killer a contratto che stanno cercando di ottenere una sorta di redenzione.
Il resto del film si svolge nel contesto di una tipica narrativa di fuggitivi in fuga, seguito da vicino da uno degli agenti dell'FBI interpretato da Lex Scott Davis che cerca di aiutare Rachel a dare un senso alla sua tragedia.
Venendo alla necessità del film di affrontare i problemi che prevalgono all'interno del suo universo, Sweet Girl si allontana da esso. Nel richiamo di essere un thriller che coinvolge il pubblico, il film utilizza il contesto politico e la cospirazione che lo spinge in avanti come semplici punti della trama.
Non ci vuole tempo per rallentare per farci capire meglio i due personaggi centrali, né ha un senso adeguato di come funzionano effettivamente il trauma e il dolore. Voglio dire, capisco che è diverso per alcune persone e la violenza può essere come uno sfogo a queste emozioni, ma l'idea del film è di assecondare queste due persone in quanti più fuochi incrociati possibile; in modo da dare a questa storia un bordo elegante è davvero pigro.
Anche se non c'è niente di sbagliato in questo, questa mancanza di un'adeguata progressione della trama ostacola davvero il pesante sottotesto del film. In un certo senso, il film glorifica la scelta del protagonista di vendicarsi senza ritenerlo responsabile. Quasi lo assolve anche da questo. Tuttavia, grazie alla sequenza nel secondo atto in cui Ray e Rachel si incontrano con Amos Santos in una tavola calda, questo palese passo falso viene notevolmente attenuato.
Ma poi di nuovo, il film inserisce un colpo di scena davvero poco originale nel mix che fa deragliare il film nel terzo atto. Sono necessarie molte basi per una svolta del genere, ma il regista Brian Andrew Mendoza fallisce miseramente in quel contesto. Sweet Girl ha tre sceneggiatrici accreditate, che potrebbe essere la ragione per cui non c'è senso di coesione nei momenti più intimi del film.
Gran parte del terzo atto mette anche un bagaglio eccessivo sulle spalle di Isabela Merced. La giovane attrice fa del suo meglio, ma la mancanza di una guida adeguata dal punto di vista dello scrittore mette il suo personaggio in uno strano mix di tratti di personalità opposti. Non è in grado di bilanciare questo personaggio traballante e il film si annega da solo.
Brian Andrew Mendoza è stato un frequente collaboratore di Jason Momoa, con il duo che ha recentemente concluso lo spettacolo di Netflix Frontier. Dimostra che i due hanno un ottimo relatore l'uno con l'altro poiché Mendoza riesce a evocare una performance commovente di Mamoa. Come marito e padre arrabbiato con l'establishment, mentre cerca di dare un senso al dolore che lo circonda, il turno di Mamoa nei panni di Ray Cooper è credibile. Inoltre, grida a Manuel Garcia-Rulfo come mercenario. Si trasforma in una performance minacciosa.
Le lodi sono dovute anche all'incredibile lavoro acrobatico qui. Mi è particolarmente piaciuto il fatto che Mendoza preferisca il combattimento corpo a corpo piuttosto che far volare i proiettili. Le sequenze d'azione, per la maggior parte del film, sono ben coreografate e intense. Purtroppo, non molto in Sweet Girl funziona, e questo è triste perché Mendoza afferma di essere ispirato da Non è un paese per vecchi e Fight Club. Mentre puoi vedere chiaramente frammenti di entrambi quei grandi film qui, il lavoro di Mendoza diventa immediatamente dimenticabile.
Valutazione: 1.5/5