Rivals: lo spettacolo di Hulu è basato su una storia vera?

Credito immagine: Robert Viglasky/Disney

'Rivals' di Hulu trasporta gli spettatori nell'alta società edonistica del Rutshire, Cotswolds, negli anni '80, quando la decadenza e la dissolutezza erano all'apice. Portato sullo schermo dagli showrunner Dominic Treadwell-Collins e Laura Wade, lo spettacolo ruota attorno a una serie di personaggi che trovano le loro vite intrecciate l'una nell'altra, sia attraverso relazioni personali, professionali o sessuali. Al centro di questa narrazione ci sono Tony Baddingham, dirigente della Corinium Television Network, e Rupert Campbell-Black, un influente politico conservatore. I due uomini, vicini di casa nello stesso quartiere, sfoggiano un conflitto secolare che sanguina nella spietata industria della produzione televisiva.

Di conseguenza, man mano che questa rivalità si sviluppa, si sviluppano anche molti altri scandali che si addicono al fascino del Rutshire. Lo spettacolo drammatico in costume traccia una narrazione sbarazzina e travolgente sulla società d'élite londinese degli anni '80, dove il desiderio e la discordia danno il tono a ogni relazione. Mentre la storia si tuffa a capofitto nell’ambientazione d’epoca, gli spettatori sono destinati a perdersi nei lussi scenici che retroilluminano la faida tra Rupert e Tony. Di conseguenza, non si può fare a meno di rimanere incuriositi dalle possibili origini di “Rivals” nella realtà.

Rivali: origini nelle cronache del Rutshire di Jilly Cooper

Sebbene 'Rivals' non abbia una base nella realtà, la sua origine rimane comunque avvincente in quanto presenta un adattamento sullo schermo dell'omonimo romanzo omonimo dell'amata scrittrice inglese Dame Jilly Cooper. Il libro del 1988 è il celebre secondo capitolo della serie letteraria 'Rutshire Chronicles'. Le storie - romanzi rosa contemporanei del loro tempo - erano racconti di fantasia che ruotavano attorno alla società dell'alta borghesia britannica. Nei libri si svolgono storie diverse, di solito con sesso e lo scandalo al centro. Sebbene le opere di Cooper siano spesso conosciute per i loro temi più volgari, sono anche ampiamente riconosciute per la loro comprensione ricca di sfumature di amore, vita e matrimonio Il tutto attraverso la lente della società inglese degli anni '80.

Di conseguenza, anche se il lavoro di Cooper dà priorità all’intrattenimento soprattutto attraverso il dramma avvincente, fornisce anche una finestra unica sulla cultura di un’epoca passata. Per lo stesso motivo, Dominic Treadwell-Collin, il produttore esecutivo dello show che considera la Cooper la Jane Austen del suo tempo, è da decenni in lizza per adattare il suo lavoro allo schermo. Tuttavia, quando inizialmente lanciò l’idea negli anni 2000, fu accolto solo con scherno, in parte a causa della tendenza delle persone a considerare i romanzi di Cooper come pezzi frivoli e provocanti. Sebbene ci siano molti fronzoli e fronzoli nel lavoro dell’autrice, lo stesso non fa altro che aumentare il valore delle sue storie, che rimangono anche un tesoro per l’esplorazione culturale.

Naturalmente, una volta che Treadwell-Collin e i suoi collaboratori hanno finalmente iniziato a lavorare su un adattamento televisivo di “Rivals” di Cooper, sapevano di voler rimanere autentici rispetto al materiale originale. Pertanto, Cooper è stato produttore esecutivo del progetto e spesso è intervenuto con suggerimenti su alcuni dettagli o sull'altro. Lo spettacolo mantiene ulteriormente vivo lo spirito del libro attraverso una dedizione totale all’intrattenimento dell’edonismo, mantenendo ogni trama matura con un dramma avvincente. Pertanto, anche se la produzione sullo schermo si discosta di tanto in tanto dal romanzo, rimane un adattamento fedele al suo nucleo.

Rivals tocca vagamente il clima socio-politico degli anni '80

Nonostante la rilevanza strumentale del panorama culturale degli anni ’80 in “Rivals”, lo spettacolo sfoggia un rapporto unico con l’ambientazione d’epoca. Proprio come il libro che ispira la sua narrazione, lo spettacolo rimane infinitamente più interessato a svelare le trame guidate dal dramma che circondano i suoi personaggi che a esaminare le condizioni socio-economiche. politica della sua ambientazione. Tuttavia, lo spettacolo non si tira indietro né gira in punta di piedi attorno alle questioni sociali che circondano i suoi personaggi. Pertanto, la narrazione tocca temi di sessismo, razzismo , omofobia e disparità di classe – questioni sociali che dilagavano nella Londra degli anni ’80 – senza porre queste questioni al centro della sua attenzione.

Questo approccio ricorda il lavoro originale di Cooper. In un certo senso, aiuta i personaggi a sentirsi più a loro agio nell’ambiente circostante, poiché sono abituati alle disparità sociali dell’epoca senza arrendersi ad esse. Di conseguenza, poiché lo spettacolo si concede la libertà di mantenere la maggior parte della sua attenzione su questioni più drammaticamente affascinanti e salacemente vivaci, offre la perfetta fantasia di evasione per gli spettatori. In definitiva, il romanzo di Cooper informa le connessioni dello show con la realtà, il che non è scarso, considerando che l’autore ha fornito una o due ispirazioni nella vita reale per il personaggio in gran parte romanzato di Rupert Campbell-Black. Anche così, lo spettacolo, nella sua essenza, rimane un dramma fittizio.