Questo articolo contiene spoiler per i primi quattro episodi della Stagione 8 di Game of Thrones.
Barack Obama una volta ha detto scherzosamente al regista David Nutter di aver ucciso tutti i suoi personaggi preferiti in Game of Thrones.
Non c'è da stupirsi, dal momento che questo è l'uomo che ha supervisionato il massacro degli Stark al Red Wedding, l'incendio di Shireen e l'omicidio di Jon Snow da parte dei Guardiani della Notte. Le puntate di Nutter durante l'ultima stagione di Game of Thrones - Episodi 1, 2 e 4 - sono state un po' meno violente, concentrandosi su riunioni e addii dei personaggi classici.
Durante un'intervista telefonica lunedì, Nutter ha condiviso quali intuizioni ha dato agli attori per rendere questi momenti così speciali. Seguono estratti modificati.
[ Leggi il nostro riassunto della Stagione 8, Episodio 4. ]
Quindi molti fan erano sconvolti dal fatto che Ghost non avesse ricevuto nemmeno un animale domestico d'addio. Immagino che fosse un problema di CGI...
Così tanto. Si tratta di bilanciare tutto, assicurandosi che sia fatto correttamente e ricordandoti i personaggi e cosa è in gioco e cosa sta succedendo in un particolare momento. Jon che ha detto addio al metalupo è stato molto potente e ricco grazie agli attori. Hanno passato molti anni a farlo, ed è il culmine dei loro personaggi sotto alcuni aspetti, quindi è manipolare quanto vuoi dare loro. Con tutto quel genere di cose con cui giochiamo. Si tratta di trovare l'idea migliore ed essere in grado di radunarsi attorno a qualunque cosa sia quell'idea.
La televisione quest'anno ha offerto ingegno, umorismo, sfida e speranza. Ecco alcuni dei punti salienti selezionati dai critici televisivi di The Times:
Gli attori de Il Trono di Spade hanno affermato che tu tiri fuori qualcosa di inaspettato dalla loro interpretazione dando loro una nuova intuizione o una nuova interpretazione. Puoi condividere alcune delle note che hai dato agli attori nel corso degli anni che hanno plasmato la loro performance complessiva?
Sicuro! Quando ho iniziato a lavorare allo show, Rory McCann, che interpreta il Mastino, era una persona che aveva molte promesse. È stato fantastico, ma ha avuto dei problemi con la sua prestazione. Non aveva recitato molto. Quindi praticamente mi sono seduto con lui, mi sono seduto di fronte a lui e abbiamo letto un paio di sequenze insieme. Dieci minuti dopo, l'ho guardato e ho detto, OK, ecco l'accordo. Smettila di recitare. Basta dire le parole come le direbbe Clint Eastwood. Una volta che ha iniziato a farlo, a quel punto, era praticamente tutto fatto.
A volte, quando gli attori raggiungono i loro personaggi, non sono da nessuna parte in vista. Devono trovare qualcosa dentro di loro. E poi i personaggi sono proprio lì. Come regista, voglio che trovino il personaggio che è già dentro di loro, invece di cercare di fabbricare o manipolare o inventare qualcosa. Non è davvero onesto o vero.
Che ne dici di qualcosa della stagione 8?
Una cosa che ho fatto in questa stagione è stata dire a Sophie Turner come dovrebbe interagire Sansa con Dany. C'era un po' di trepidazione a riguardo, perché hanno una grande scena in cui si incontrano nell'episodio 1, ma si stanno anche affrontando. Ho dovuto ricordare a Sophie di pensare a Winterfell come alla casa di Sansa: questa è sua casa in cui Dany sta entrando. Volevo darle tutta la fiducia del mondo, in modo che potesse restituire quanto ha ricevuto e non essere intimidita in alcun modo. Penso che abbia fatto un lavoro davvero straordinario nel farlo.
Potrebbe esserci una sequenza in cui una persona vede un'altra persona e dirò all'attore qualcosa che non è stato scritto che potrebbe essere più simile allo stato emotivo in cui si trova il personaggio. A volte può sorprendere l'altro attore.
Qual è un esempio di ciò?
Uno che pensavo avesse funzionato molto bene era nell'episodio di domenica. Ho detto a Nikolaj [Coster-Waldau] che quando Jaime racconta a Brienne come tutto ciò che ha fatto, lo ha fatto per Cersei. E mentre diceva le sue battute, siamo entrati nel primo piano di Brienne, nel primo piano di Gwendoline Christie, e c'è stato un momento in cui lei lo stava semplicemente guardando, proprio alla fine. E sono andato da Nikolaj e ho detto: L'ultima cosa che voglio che tu le dica è che non la ami più. E, naturalmente, le stava essenzialmente dicendo questo comunque, in un certo senso, ma lei non si aspettava di sentirlo direttamente. Gwendoline non si aspettava quel momento e l'ha perso. Era qualcosa di molto speciale. A volte sorprendere un attore in un modo del genere può effettivamente creare una risposta che non ti aspetti. E con quei due, sono anche molto vicini, quindi sapevo che qualcosa del genere avrebbe influenzato anche il suo personaggio.
E gli ultimi momenti tra Tyrion e Cersei, quando lui cerca di fare appello alla sua natura migliore?
Penso che ci sia un momento in cui Tyrion sta cercando di toccare il senso di Cersei di essere una madre, il suo vero amore per la sua famiglia e i suoi figli. Questo la colpisce davvero, in un modo molto forte. C'è stata una sequenza che abbiamo girato con Lena Headey e Pilou Asbaek in cui lui praticamente la lascia sola nella stanza, e tutto quello che ho detto a Lena è stato, ti lascia, e ti terremo stretto per molto tempo, e voglio che tu abbia la possibilità, in un certo senso, di convalidare ciò che hai appena fatto e di essere disgustato da ciò che hai appena fatto. Ed era uno scatto usato in uno dei trailer dell'episodio. È stato uno degli scatti più lunghi della sequenza, in cui hai visto la porta chiudersi e l'hai vista attraversare questa gamma di emozioni in circa tre secondi, che ho pensato fosse eccezionalmente potente e davvero speciale.
È allora che Euron Greyjoy scopre che Cersei è incinta di quello che lui presume sia suo figlio. C'è un momento molto sottile in cui Tyrion sta parlando con Cersei e menziona quella gravidanza, ed Euron dà a Cersei un'occhiata come, come diavolo fa a saperlo?
Destra! La recitazione è così incredibile che l'obiettivo della regia è davvero dare loro lo spazio per fare le loro cose e creare un ambiente in cui possono usare i propri istinti naturali. E anche molto di quello che faccio come regista è gestito dal fantastico montaggio dello show. Sono maestri maghi nel sapere dove esattamente colpire la nota e come suonarla magnificamente.
Le reazioni di Emilia Clarke in questo episodio sono molteplici, specialmente se aiuti a preparare il terreno per le vibrazioni della Regina Pazza di Dany.
C'è davvero la sensazione che il suo personaggio stia provando un senso di isolamento. Rendendosi conto che Jorah Mormont non c'è più. Quel momento in cui ho sentito Tormund parlare di come Jon sia un re perché è saltato su un drago e ha combattuto con un drago, quando lei lo ha fatto più volte e non è stata riconosciuta per questo. Penso che sia un punto di riferimento interessante per il suo personaggio da affrontare. E anche vedendo Jon dopo la festa, c'è davvero una situazione in cui vediamo come questo l'ha influenzata, e la sua disperazione per farsi ascoltare da Jon e per non essere un tale angelo.
Penso che alla fine di quella sequenza, lei abbia un vero senso di determinazione che è così importante e potente, ma anche una nota, così che quando vediamo Varys e Tyrion nella stanza della mappa, e la implorano di non fare quello che sta facendo, ha una qualità quasi calma, fredda e raccolta: questa è la decisione che ho preso. Ecco come sarà. Questa è la mia vocazione. E ho pensato che fosse un modo molto più spaventoso di protestare, piuttosto che diventare isterico o qualcosa del genere.
Volevo anche salvare quell'abilità che ha Emilia, usare il suo viso per trasformarsi in diverse forme e fasi, per la fine dell'episodio, per riflettere come si sente il suo personaggio. C'è una rabbia che esce da Emilia, dal personaggio di Dany, alla fine di questo episodio che non ho mai visto fuori da Dany prima. In realtà sono abbastanza spaventato per quello che farà dopo!