La seconda stagione di 'True Detective' non è stata così male come pensi. Ecco perché.
Questo articolo contiene spoiler per la seconda stagione di True Detective. Sei d'accordo con la difesa dello scrittore? Non potresti essere più in disaccordo? Fateci sapere nei commenti.
La prima stagione di True Detective della HBO, andata in onda nel 2014, si è conclusa con Rust Cohle (Matthew McConaughey) e Marty Hart (Woody Harrelson) che guardano il cielo notturno, lamentandosi dell'oscurità.
Tuttavia, Rust era ottimista: mi chiedi, la luce sta vincendo, ha detto.
La seconda stagione ha capovolto quell'ottimismo trasportando la serie dalla Louisiana a Los Angeles, un luogo in cui le stelle sono soffocate dallo smog. La gente lo odiava , lamentandosi in particolare della trama contorta, del casting discutibile e di un tono inesorabilmente cupo. La stagione è stata così ampiamente considerata un fallimento, che il destino di True Detective è sembrato in bilico per quasi due anni prima che fosse confermata una terza uscita. Debutta domenica su HBO.
Ma la stagione 2 è stata davvero così brutta? Questo sospetto è stato condannato ingiustamente.
Lo spettacolo è stato vittima del suo stesso successo
ImmagineCredito...Lacey Terrell/HBO
Con la terza stagione che sta già ricevendo un ronzio positivo, la seconda stagione di True Detective rischia di scomparire nei libri di storia della TV di prestigio. Ma non merita quel destino. Era una televisione ambiziosa e complessa, ancorata da prestazioni forti e regia esperta. (Avete sentito bene.) E il suo quadro di corruzione politica sembra ancora più rilevante oggi di quanto non fosse nel 2015.
La migliore TV del 2021
La televisione quest'anno ha offerto ingegno, umorismo, sfida e speranza. Ecco alcuni dei punti salienti selezionati dai critici televisivi di The Times:
- 'Dentro': Scritto e girato in una stanza singola, lo speciale comico di Bo Burnham, in streaming su Netflix, accende i riflettori sulla vita su Internet a metà della pandemia.
- 'Dickinson': Il Serie Apple TV+ è la storia delle origini di una supereroina letteraria questo è molto serio riguardo al suo argomento ma non è serio su se stesso.
- 'Successione': Nel dramma spietato della HBO su una famiglia di miliardari dei media, essere ricchi non è più come una volta.
- 'La ferrovia sotterranea': L'adattamento paralizzante di Barry Jenkins del romanzo di Colson Whitehead è favoloso ma grintosamente reale .
[ Leggi la recensione della terza stagione del nostro critico televisivo James Poniewozik. ]
La seconda stagione vede Colin Farrell nei panni di Ray Velcoro, un poliziotto in una città immaginaria della California di nome Vinci (sul modello di Vernon). Ray ha stretti legami con il criminale in carriera Frank Semyon (Vince Vaughn), e le loro vite sono sconvolte dall'omicidio di un amministratore comunale doppiogiochista di nome Ben Caspere, un caso che coinvolge anche l'agente della polizia stradale Paul Woodrugh (Taylor Kitsch) e l'investigatrice criminale Antigone Bezzerides (Rachel McAdams) all'interno di una rete intricata che ha coinvolto anche uno spreco ferroviario ad alta velocità, una sparatoria mortale in un laboratorio di metanfetamine e feste sessuali segrete dell'élite politica.
Valutare la seconda stagione dello show è più facile se metti da parte le aspettative della prima. È, prima di tutto, selvaggiamente, ambiziosamente diverso: mentre esplora ancora una volta i fallimenti della mascolinità moderna, lo fa attraverso una lente diversa, de-enfatizzando le convenzioni del mistero dell'omicidio a favore di un dramma urbano multi-personaggio.
La prima stagione è guidata da due forti protagonisti: una coppia di indimenticabili detective ossessionati dallo stesso caso. La stagione 2 soppianta quel rapporto con un ritratto più ampio di una città corrotta, vista attraverso gli occhi di quattro personaggi che in alcuni casi interagiscono a malapena. Quando l'omicidio di Caspere fu risolto, la maggior parte degli spettatori aveva perso la trama e non gli importava più, non volendo accettare che la stagione non riguardasse mai chi ha ucciso Ben Caspere.
Ma col senno di poi, è chiaro che il mistero centrale della seconda stagione è sempre stato solo uno sfondo per le correnti sotterranee tematiche dello show.
[ Leggi la recensione originale del Times della seconda stagione di True Detective. ]
Il trauma era il protagonista
ImmagineCredito...Lacey Terrell/HBO
Per la seconda stagione, il creatore della serie, Nic Pizzolatto, ha presentato agli spettatori un mondo in cui tutti sono plasmati dal trauma: l'infanzia di Semyon, le esperienze di combattimento di Woodrugh, il passato oscuro di Bezzerides, l'omicidio dello stupratore di sua moglie da parte di Velcoro. Gran parte delle critiche rivolte alla seconda stagione si sono concentrate sulla mancanza di un mistero avvincente, ma Pizzolatto stava tentando qualcosa di più ambizioso di un semplice giallo.
La stagione 2 è piena di splendide riprese dall'alto delle autostrade di Los Angeles, ma quelle autostrade non collegano le persone in modo significativo quanto diffondono veleno. È una visione di Los Angeles in cui il dolore e la disperazione sono ovunque, e spingono le persone fino a quando non si rompono, e l'omicidio di Caspere è solo un catalizzatore. Le lealtà sono fugaci, i punti non sempre si uniscono e la giustizia è spesso differita, se arriva del tutto.
La recitazione è stata migliore di quella per cui ha ottenuto il merito
ImmagineCredito...Lacey Terrell/HBO
La performance a mascella serrata di Vaughn ha ricevuto il maggior ridicolo, in gran parte immeritato. Abbraccia il tono polposo dei dialoghi di Pizzolatto e le sue scene con Farrell sono tra le migliori della serie. Entrambi i personaggi sono incapaci di sfuggire al loro passato, soprattutto perché il loro futuro diventa sempre più terribile. Sono uomini con sempre meno a cui aggrapparsi, e Vaughn e Farrell diventano avatar della mascolinità fatiscente centrale in gran parte del lavoro di Pizzolatto.
Woodrugh avrebbe potuto essere definito puramente dai suoi problemi - stress post-traumatico, omosessualità nascosta, una falsa accusa - ma Kitsch trova sottigliezza nel suo linguaggio del corpo. La tensione nella sua mascella e nel suo corpo mostra un uomo che si sforza di essere esteriormente forte per nascondere ciò che percepisce come debolezza interna.
Bezzerides pretende di essere percepita con la stessa durezza dei suoi colleghi maschi, un meccanismo di difesa contro il suo trauma. Ma per quanto il ruolo della poliziotta femminile possa essere un vero e proprio cliché, McAdams lo eleva a qualcosa di straziantemente genuino. Trova la verità in esso rifiutandosi di soccombere alla digitazione, aggiungendo profondità alle sue letture di linea e sottigliezza alla sua performance fisica che rivelano invece il nucleo emotivo che il suo personaggio protegge eccessivamente.
La qualità della produzione è stata trascurata
Anche i risultati tecnici della seconda stagione sono andati persi nella cattiva stampa. Sì, se n'era andata la singolare voce di Cary Joji Fukunaga, che ha diretto tutta la stagione 1. Ma è stato sostituito da una fila di registi cinematografici e televisivi assassini - tra cui Justin Lin, John Crowley e Miguel Sapochnik - i quali hanno portato un'abilità innegabile, arricchito da un montaggio tagliente e da una colonna sonora pulsante del direttore musicale T Bone Burnett. Quasi tutti i critici hanno semplicemente respinto quelle qualità, ossessionati dai modi in cui la Stagione 2 differiva dalla Stagione 1.
E certo, la prima stagione è stata migliore. Ma la seconda stagione no cattivo - semplicemente non poteva sfuggire alla lunga ombra del primo. Come i suoi personaggi, è rimasto intrappolato nell'oscurità.