La fine della prima stagione di Barry è stata così bella che non ho voluto più guardare lo show.
Nel corso della commedia oscura della HBO - battilo se non vuoi sapere cosa è successo - Barry (Bill Hader), un sicario di Los Angeles, si è disamorato della sua professione e si è innamorato di una donna dalla sua recitazione classe, che non era a conoscenza del suo lavoro quotidiano.
Nell'ultimo episodio, andato in onda domenica sera, l'aveva conquistata e aveva giurato di rinunciare all'omicidio, o almeno così si disse fino a quando, durante una fuga di un fine settimana, si trovò di fronte un detective della polizia che lo collegava ai suoi crimini. Intrappolato, a quanto pare ha ingoiato i suoi scrupoli e l'ha uccisa. Nella scena finale, si è infilato nel letto accanto alla sua ragazza, ha fatto una smorfia e ha detto a se stesso: Inizio n— Taglia al nero.
È stato un ottimo finale di stagione. Ma sarebbe stato un inferno di coraggio serie finale. Quella sillaba incompleta avrebbe suggerito così tanto: l'ultima incapacità di Barry di cambiare, una serie di autoinganni e un'ultima volta che si estende per sempre.
È stato un finale così efficace, infatti, che prima di scrivere la mia recensione ho dovuto verificare che Barry non fosse una miniserie a tiratura limitata. Non è; Da allora HBO lo ha raccolto per un'altra stagione.
Barry sarà probabilmente una delle migliori nuove serie che vedo tutto l'anno, quindi dovrei essere felice. E lo sono, per lo più, immagino.
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Allo stesso tempo, questa non sembra una serie che dovrebbe estendersi su più di qualche stagione. Barry si impegna in una premessa audace, ma potresti sostenerla per sei anni, sette, più?
La televisione quest'anno ha offerto ingegno, umorismo, sfida e speranza. Ecco alcuni dei punti salienti selezionati dai critici televisivi di The Times:
O Barry è capace di cambiare o non lo è. Se lo è, sembra materiale per un'altra stagione molto buona o due. Se non lo è, e la serie lo riporta nella vita criminale, allora l'impulso del personaggio (tu e Barry volete che si riscatta) è in contrasto con le esigenze della trama (tu e la rete volete la storia andare avanti).
Ho questa sensazione sempre più spesso ultimamente, come con la seconda stagione di The Handmaid's Tale. Mi piace quello che ho visto finora (circa metà stagione). Espandere la storia oltre la fine del romanzo di Margaret Atwood espande il mondo in modo fruttuoso, riempiendo i dettagli della sua dittatura patriarcale ed esplorando come funzionano tutte le parti di un sistema di oppressione.
Ma c'è un intoppo. June (Elisabeth Moss) ha concluso la prima stagione così come ha concluso il romanzo, in cerca di salvataggio o punizione. La serie ha deciso di fare entrambe le cose: in primo luogo, è stata portata a un'orribile esecuzione simulata, poi è stata liberata dalla resistenza, quindi è stata riconquistata. C'è solo un tempo così lungo, in una serie su schiavitù e stupro, che puoi tirare fuori il ciclo di aumentare e deludere le speranze senza intorpidire o traumatizzare il tuo pubblico.
Voler che una buona serie non duri troppo a lungo è un problema di alta classe, e abbastanza recente. Nei primi decenni della TV, le serie erano infinite, fino alla fine. Questo andava bene, dal momento che la maggior parte degli spettacoli essenzialmente riportava ogni episodio allo status quo ante. (Oppure, nel caso di una soap come Dallas, l'assurdità di infiniti colpi di scena era data per scontata.) Una storia potrebbe stancare ma non invecchierebbe davvero, perché la TV ha avuto luogo in una distorsione temporale in cui il tempo non ha t passare.
Nell'era del cavo, la TV è diventata più ambiziosa e più seriale. Le cose sono cambiate alla fine di un episodio. I personaggi si troverebbero in circostanze molto diverse qualche anno dopo che li abbiamo incontrati. Una volta che la TV ha raccontato storie che sono cambiate, ha suggerito che le storie dovevano finire, correttamente, piuttosto che fermarsi.
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Così David Chase ha concluso I Soprano quando aveva finito, non necessariamente quando lo erano i suoi spettatori. Lost ha fissato la sua data di fine tre stagioni in anticipo. Ora avevamo l'idea che una nuova idea televisiva, come i prodotti freschi, avesse una data di scadenza.
E quando è passata quella data - wow, potresti sentirne l'odore. Prendi Dexter. Come Barry, parlava di un assassino per il quale nutrivamo simpatie contrastanti (un serial killer che cercava di seguire un codice per colpire solo le vittime meritevoli). La prima stagione è stata eccellente e popolare. Quindi ne ha avuto un altro, e un altro, e un altro, che si è protratto per otto stagioni di dilemmi non plausibili fino alla sua uccisione finale.
L'Ufficio avrebbe dovuto andarsene quando l'ha fatto Michael Scott. Potresti essere un fan più grande di me delle ultime stagioni di Homeland, ma se fosse finito dopo la prima, sarebbe stata una leggenda.
In parte, questa situazione è l'effetto collaterale di una cosa positiva: con più punti vendita televisivi che servono un pubblico più mirato, uno spettacolo audace e non convenzionale ha buone possibilità di sopravvivere. Con dozzine di prese di cavi e le tasche apparentemente senza fondo di Netflix e Amazon (che presto sarà affiancata da Apple), la TV sta diventando una macchina in più. Le serie TV stanno diventando come gli atleti che vanno in una stagione o tre passate quando avrebbero dovuto ritirarsi.
di Netflix Vandalo americano, ad esempio, è stato uno dei miei programmi preferiti del 2017 - una storia fantasiosa e schifosamente divertente che si è conclusa con la chiusura e non è andata oltre il suo benvenuto. Ma Netflix lo sta riportando indietro per una seconda stagione, comunque. Idem per Big Little Lies di HBO, costruito elegantemente attorno a una storia finita basata sul romanzo originale.
Non posso giudicare una stagione di TV che non esiste, ovviamente. Entrambe queste seconde stagioni potrebbero sorprendermi piacevolmente come ha fatto Stranger Things 2. Ma come modello più ampio, la TV basata sui sequel non mi rende più speranzoso dei film basati sui sequel.
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Oltre a ciò, sembra che stiamo perdendo l'idea che dovresti lasciare che le persone desiderino di più, che puoi amare qualcosa senza averne bisogno del doppio.
Ciò comporta non solo serie sovradimensionate, ma anche la crescente lista di revival. Impugna il telecomando a zampa di scimmia e niente avrà mai bisogno di morire davvero. Vorresti che ci fosse più Arrestato Sviluppo? Avete capito bene! Ti sei mai chiesto cosa farà Roseanne Conner 20 anni dopo? Te lo diciamo noi! (Potrebbe non piacerti!)
Tutto questo mi ha dato uno strano apprezzamento per le delusioni televisive passate. Freaks and Geeks mi ha spezzato il cuore quando è stato cancellato nel 2000, e non poche volte mi sono chiesto se, se fosse arrivato una dozzina di anni dopo, sarebbe potuto durare per anni.
D'altra parte, come la maggior parte degli spettacoli delle scuole superiori, probabilmente non avrebbe dovuto avere più di tre stagioni o giù di lì. C'è un motivo per cui siamo tristi per l'ex re del ballo che continua a gironzolare dopo la laurea.
Mi rendo conto che lamentarsi troppo di una cosa buona mi fa sembrare un eccentrico. Nessuno mi costringe a guardare questo revival o quel sequel, a restare con uno spettacolo che è durato troppo a lungo.
Ma perdiamo qualcosa quando perdiamo un senso di finalità. Dà senso all'arte come la conoscenza della morte dà senso alla vita. Quando nessun finale è permanente, anche se significa resuscitare personaggi morti, il potere dei finali è compromesso. E spesso un finale che arriva prima di quello che vogliamo arriva esattamente al momento giusto.
Quindi spero che la seconda stagione di Barry mi entusiasmi tanto quanto la prima. Ma spero anche che, quando saprà che è giunto il momento, non esiterà a premere il grilletto.