'Bosch' e 'Fauda': l'ideale platonico del duro
Harry Bosch, nel poliziesco di Los Angeles di Amazon, e Doron Kavillio, nel thriller antiterrorismo israeliano di Netflix, avrebbero molto di cui parlare se non fossero così laconici.
È aprile, quindi devo scrivere di Bosch. Questo è il quinto anno consecutivo che prendo nota di una nuova stagione (ora la sesta) di Amazon Prime Video Spettacolo poliziesco di Los Angeles basato sui romanzi di Harry Bosch di Michael Connelly. È un'indulgenza in un momento in cui molte serie degne di nota passano inosservate. Quest'anno, posso razionalizzarlo come correlato al coronavirus: Bosch è il mio spettacolo di conforto, quello che mi abbuffo il giorno in cui è disponibile. Venerdì sarò in quarantena nel mio posto felice.
Lo spettacolo aderisce a un'etica da duro di un'altra era della televisione: non saresti sorpreso di vedere un Cannon-vintage credito Quinn Martin appare sullo schermo – e c'è qualcosa di un po' retrogrado e stereotipato nella concezione di Bosch, un Harry non sporco che lo interpreta principalmente secondo il libro ma si siede su profonde riserve di giusta rabbia. In pratica, però, la scrittura sfumata (sotto gli showrunner Eric Overmyer e Daniel Pyne) e una meravigliosa interpretazione di Titus Welliver rendono Harry un personaggio singolare, una combo californiana di vendicatore dalla faccia di pietra, hipster rilassato e instancabile gumshoe.
I tipi forti e silenziosi occupano una parte minore del panorama televisivo rispetto al passato, ma questa settimana è tornato anche un altro ottimo esempio: Doron Kavillio (Lior Raz) nel dramma israeliano Fauda, la cui terza stagione di 12 episodi arrivato giovedì su Netflix.
Fauda, su un'unità antiterrorismo israeliana sotto copertura, è ambientato nei claustrofobici dintorni della Cisgiordania e di Gaza e risuona continuamente di armi automatiche; è uno spettacolo molto diverso dal più tranquillo e deliberato Bosch. Ma al centro di ognuno c'è lo stesso eroe laconico, l'estraneo volubile che piega le regole (nel caso di Harry) o le infrange (nel caso di Doron) per sostenere uno status quo che sta mostrando seri segni di usura.
Mentre guardavo gli spettacoli uno dopo l'altro (tutti della terza stagione di Fauda, 5 dei 10 episodi della sesta stagione di Bosch), le somiglianze tra i protagonisti continuavano a saltar fuori: la difensiva, la solitudine, la sfiducia nei confronti dei capi, l'attrazione per donne sbarazzine. Ognuno stravede per una figlia che ha dovuto crescere troppo in fretta; ognuno ha perfezionato uno sguardo freddo che farebbe sbiancare il granito. In apparenza potrebbe sembrare macho dai numeri, ma Raz e Welliver trovano entrambi personaggi accattivanti e complicati sotto l'atteggiamento.
La migliore TV del 2021
La televisione quest'anno ha offerto ingegno, umorismo, sfida e speranza. Ecco alcuni dei punti salienti selezionati dai critici televisivi di The Times:
- 'Dentro': Scritto e girato in una stanza singola, lo speciale comico di Bo Burnham, in streaming su Netflix, accende i riflettori sulla vita di Internet a metà pandemia .
- 'Dickinson': Il La serie Apple TV+ è la storia delle origini di una supereroina letteraria che è molto seria riguardo al suo argomento ma poco seria su se stessa.
- 'Successione': Nel dramma spietato della HBO su una famiglia di miliardari dei media, essere ricco non è più come una volta .
- 'La ferrovia sotterranea': L'adattamento paralizzante di Barry Jenkins del romanzo di Colson Whitehead è favoloso ma grintosamente reale.
Fauda ha un nuovo sceneggiatore capo, Noah Stollman, che è stato produttore esecutivo della bella miniserie israeliana I nostri ragazzi. Quella serie parlava di come le famiglie si fratturassero sotto la pressione del conflitto e dell'occupazione senza fine, e Stollman porta questo tema a Fauda, mettendo Doron sotto copertura in un villaggio palestinese dove diventa una figura paterna per un giovane pugile (Ala Dakka) il cui vero padre (un l'eccellente Khalifa Natour) è da 20 anni in una prigione israeliana.
ImmagineCredito...Netflix
Il rilascio del padre complica la missione di Doron, che è trovare il cugino del pugile, un agente di Hamas. Come sempre con Fauda, la storia si evolve in filoni sempre più disordinati di tradimento e violenza - la parola araba fauda significa caos - mentre Doron e la sua squadra si intrufolano dentro e fuori dai territori occupati per salvare, rapire o uccidere.
(Alcuni dei cliché d'azione usati dallo spettacolo stanno diventando più difficili da tollerare. Il serio sforzo che lo spettacolo fa per umanizzare i suoi personaggi palestinesi è continuamente indebolito dalla loro incapacità di sparare dritto; sono inetti come gli indiani in un western di John Ford. E non ci sarebbero foto di Doron e della sua squadra in tutta la Cisgiordania a quest'ora?)
Un inseguimento squallido o una sparatoria in cortile somigliano molto a un altro, e Stollman e i suoi colleghi scrittori hanno lavorato per dare alla narrativa della stagione un po' più di struttura e spessore tematico. L'affetto che si sviluppa tra Doron e il giovane atleta palestinese, simbolo di un desiderio di connessione tra i loro popoli, è un motore di catastrofe, lacerando vite e famiglie. La nozione di cicli infiniti di dolore è incorporata in una stagione che inizia con un uomo che lascia la prigione e termina con un altro che entra.
Il corso di Bosch non può essere individuato da mezza stagione, ma la configurazione ha la densità apparentemente casuale caratteristica del lavoro di Overmyer qui e a Treme. Le stagioni di Bosch sanguinano l'una nell'altra e Harry e il suo partner, Jerry Edgar (Jamie Hector), rubano tempo per lavorare su fastidiosi casi del passato mentre si concentrano su una sfida più immediata: la scomparsa da un armadietto dell'ospedale di abbastanza cesio rendere inabitabili gran parte di Los Angeles per 300 anni. Oh, e anche il dottore che è stato costretto a prendere il materiale radioattivo è stato assassinato.
Bosch è uno spettacolo di piccoli ma persistenti piaceri, e rimangono intatti. La scrittura è letterata ma naturale. Le molteplici trame, tra cui la problematica campagna elettorale del capo della polizia (Lance Reddick) e il raggiungimento della maggiore età della figlia di Harry, Maddie (Madison Lintz), ora stagista presso lo studio legale per i diritti civili di Honey Chandler (Mimi Rogers), tuffo dentro e fuori l'uno dall'altro senza soluzione di continuità. Welliver e Hector, e Welliver e Lintz, creano relazioni così silenziosamente credibili, è come se fossero nella stanza con te.
Spiegandosi a un collega arrabbiato con una delle sue avventate e pericolose improvvisazioni in Fauda, Doron dice, non posso farci niente, fratello, è quello che sono. È un altro punto di contatto con Bosch, dove nella quinta stagione Maddie ha detto stancamente a suo padre, sei solo tu. In quel senso comune di fatalismo - né Harry né Doron smetteranno mai di spingere la sua particolare roccia su per la collina - c'è un conforto che possiamo usare in questo momento.