Recensione: 'Trasparente' e il suo inquietante Technicolor Dream Theater
Il Musicale Finale dello spettacolo di riferimento è un bizzarro addio in stile Broadway che appiattisce alcuni dei personaggi più finemente sfumati della TV.
Trasparente, quando è arrivato su Amazon nel 2014, ha fatto quello che fa la grande TV: ha reso il mezzo più grande.
Ovviamente, ha lasciato spazio a più tipi di personaggi. La storia di Maura Pfefferman (Jeffrey Tambor), un'anziana che si dichiara transgender ai suoi figli adulti, è stata una delle prime serie a segnalare il rapido cambiamento culturale verso la visibilità transgender nei successivi cinque anni. Da lì, gli altri Pfefferman hanno disfatto le proprie identità sessuali, spirituali e di genere, così come il bagaglio familiare che si estendeva dall'odierna Los Angeles alla Germania pre-Olocausto.
Ma ha anche ampliato le ambizioni della TV. Non è stata la prima serie di Amazon, ma è stato il suo primo successo artistico, proprio come Orange Is the New Black su Netflix. (Orange è stata anche una delle prime serie per mettere in primo piano un personaggio transgender, e forse non è stato un caso che ci sia voluto un nuovo formato per riflettere questa nuova consapevolezza.)
Se Orange ha suggerito che lo streaming potrebbe produrre un tipo di TV più espansivo e su ampia tela, Transparent ha suggerito che potrebbe anche creare una forma d'arte più specifica e intensamente granulare. Era una grande discussione familiare ebraica di uno spettacolo, appassionata nella sua voce e sorprendente nella sua grazia. Era una testimonianza della vita come educazione continua, una poesia sulla difficoltà e la necessità di essere onesti con il mondo e se stessi.
Lo spirito di onestà radicale richiede che lo dica in anticipo: il lungometraggio Transparent Musicale Finale, ora su Amazon, non è affatto trasparente al suo meglio. Ma è decisamente trasparente al suo più .
Lo speciale inizia con la morte di Maura. Questo non è uno spoiler; è stato così che il creatore, Jill Soloway, ha deciso di scrivi Tambor fuori dallo spettacolo dopo che due colleghi lo hanno accusato di cattiva condotta sessuale.
La migliore TV del 2021
La televisione quest'anno ha offerto ingegno, umorismo, sfida e speranza. Ecco alcuni dei punti salienti selezionati dai critici televisivi di The Times:
- 'Dentro': Scritto e girato in una stanza singola, lo speciale comico di Bo Burnham, in streaming su Netflix, accende i riflettori sulla vita di Internet a metà pandemia .
- 'Dickinson': Il La serie Apple TV+ è la storia delle origini di una supereroina letteraria che è molto seria riguardo al suo argomento ma poco seria su se stessa.
- 'Successione': Nel dramma spietato della HBO su una famiglia di miliardari dei media, essere ricco non è più come una volta .
- 'La ferrovia sotterranea': L'adattamento paralizzante di Barry Jenkins del romanzo di Colson Whitehead è favoloso ma grintosamente reale.
Ma Soloway (che si identifica come non binario e preferisce loro/loro pronomi), collaborando con la loro sorella cantautrice, Faith Soloway, ha anche colto l'occasione per trasformare la serie attraverso un'ultima trasformazione, in un festival di canzoni sacro secolare completo di discorsi terapeutici e numeri di danza .
Potremmo aver visto arrivare questa svolta da spettacolo. La quarta e la precedente stagione, gran parte della quale si è svolta in Israele, era soffusa di riferimenti a Jesus Christ Superstar, e Faith Soloway aveva messo in scena una rivista di brani basati su Transparent al Joe's Pub. Oltre a ciò, Transparent ha sempre avuto un'atmosfera musicale anni '70 (il pilot mette in luce la colonna sonora di Free to Be... You and Me) e la volontà di passare dall'iperrealismo alla fantasia.
La storia superficiale di Musicale Finale è semplice: Maura muore e tutti devono affrontarla. Il grazioso disco di apertura di Los Angeles, Sepulveda Blvd, ci raggiunge con i fratelli mentre ricevono la notizia. Sarah (Amy Landecker) accompagna i suoi figli e canta le sue frustrazioni. (Vedrò quali sono le mie opzioni / Quando sarò più di una mamma in macchina.) Josh (Jay Duplass) è a una riunione per la dipendenza dal sesso. Ari (Gaby Hoffmann) — che in precedenza conoscevamo come Ali ma ora non è binario — sta tornando a casa da Israele dopo un risveglio religioso.
Nel frattempo, l'ex moglie di Maura Shelly (Judith Light) sta incanalando la sua energia nella produzione di uno spettacolo nello spettacolo sulla sua vita. Il viaggio di Shelly è stata la grande sorpresa di Transparent: poiché ha affermato il suo diritto di essere più di un attore di supporto per i suoi figli autodrammatizzanti, si è evoluta dall'essere una figura quasi comica in un centro emotivo della serie. Non è mai troppo tardi, crede questo spettacolo, per cambiare e crescere - rifarsi come un musical è probabilmente una meta-affermazione proprio su questo.
ImmagineCredito...Jennifer Clasen/Amazon Studios
Proprio per questo motivo, la cacciata di Tambor non doveva significare la fine della serie. Il Pfefferverse è una cosa mutevole, e Transparent non è stata solo o anche principalmente la storia di Maura dalla prima stagione. Infatti, guardando il finale, ho continuato a immaginare come si sarebbero potuti interpretare certi archi narrativi in un'ultima serie completa di episodi.
Ma ciò che otteniamo sembra e persino sembra, grazie a qualche modifica stridente, come un lavoro frettoloso. Le storie di Sarah e Josh in particolare sono scorciate. Un ruolo ampliato per Alexandra Billings, come Davina, l'amica di Maura, e le rapide chiamate alla ribalta dei giocatori periferici (inclusi Cherry Jones e Alia Shawkat) si presentano come accenni a storie che una quinta stagione completa avrebbe raccontato.
L'espulsione di Tambor consente a Transparent di correggere per aver scelto un uomo cisgender come suo genitore trasparente (qualcosa quasi impossibile da immaginare nell'era di Pose). Shelly interpreta un commerciante di erba (Shakina Nayfack) come Maura nella sua commedia, e in una sequenza in cui Ari immagina di parlare un'ultima volta con Maura, Nayfack incarna pienamente, nel tono e nei modi, il personaggio che Tambor ha impiegato quattro stagioni per stabilire.
In momenti come questo, il finale è un commovente addio. Ma non diventa altro che una raccolta di momenti, alcuni trasportanti, altri usa e getta. Un canto e un ballo slapstick sugli immobili (la disposizione della casa di famiglia incombe sul finale come ha fatto l'inizio dello spettacolo) conduce direttamente nella casa del padre piena di sentimento e malinconia.
L'inquadratura musicale - colori audaci e testi schietti - martella quelli che erano stati personaggi elegantemente sfumati, anche quando le singole canzoni funzionano. I testi possono essere giocosi, come quando il rabbino Raquel di Kathryn Hahn ottiene un assolo sensuale su questa forma emotiva specificamente ebraica di A.D.H.D. Possono anche essere, nelle loro concezioni e rime laboriose, decisamente dolorose.
Il numero di chiusura del musical, Joyocaust, è entrambi. Immagina una reazione uguale e contraria all'Olocausto e culmina in una processione di danza in costume arcobaleno che include Gesù in una corona di spine rosa acceso. È per metà un ribelle l'chaim, per metà un outtake di The Producers. (Porta la concentrazione fuori dai campi / Concentrala su qualche canzone e ballo!)
Oh gevalt! È un pezzo di banana, sconsiderato e mortificante. Ma quello che non è, per quanto possa sembrare così sulla pagina, è semplicemente irriverente.
In cima a tutto, Transparent è stata una profonda esplorazione dell'ebraismo, laico, culturale, storico, politico e religioso. Nel suo ultimo atto, vuole passare dall'autocritica e dall'espiazione a uno spirito di tikkun olam, riparando il mondo. (È giusto che arrivi giusto in tempo per i Grandi Giorni Santi.)
La sua immagine finale - un caleidoscopico Busby Berkeley dall'alto in cui i principali Pfefferman sono semplicemente parte di un vasto insieme - suggerisce una serie la cui prospettiva ha continuato a tirare fuori, fuori, verso l'esterno finché non si trattava solo di una famiglia ma del mondo, non solo di un momento ma migliaia di anni di storia. Tutto ciò è ambizioso e stranamente commovente. Ma suggerisce anche una serie i cui interessi si erano spostati così tanto da non poter più essere Transparent.
Si è semplicemente tentati di separare questo finale dal resto della serie, di trattarlo come un webisode bonus, un finale alternativo, una fantasia di sequenze oniriche. Ma anche questo sembra falso. Musicale Finale è una partenza che sfreccia fuori controllo. Ma non posso dire che non sia fedele allo spirito di Transparent, che ha sempre creduto che dovessi accettare il tuo disordine per essere chi sei veramente.