10 film come un vero dolore che devi vedere

Diretto da Jesse Eisenberg, ' Un vero dolore ' segue due cugini separati, David e Benji Kaplan, che viaggiano verso Polonia in seguito alla morte della nonna. Mentre cercano di riconciliare e riconciliare il loro legame, la coppia finisce per visitare il Olocausto memoriali sparsi per il paese nel tentativo di esplorarli Eredità ebraica. Tuttavia, questo ritrovato apprezzamento della loro storia generazionale porta dubbi riguardo alla loro relazione tesa e ai traumi personali che travolgono la loro psiche. L'amico film commedia-drammatico esplora temi come le complesse dinamiche familiari e l'identità culturale attraverso una narrazione di viaggio che cammina sul filo del rasoio tra divertente e profondamente toccante. Pertanto, se ti è piaciuta la sua miscela di scoperta di sé e guarigione dai traumi, ecco un elenco di film simili a 'A Real Pain' che vale la pena guardare.

10. Quando finirai di salvare il mondo (2022)

' Quando avrai finito di salvare il mondo è un film alla regia di Jesse Eisenberg, incentrato sulla relazione tesa tra Evelyn e Ziggy, un coppia madre-figlio che non riescono a capirsi a causa di un divario personale, ideologico e generazionale. Mentre Evelyn gestisce un rifugio per sopravvissuti ad abusi domestici, suo figlio Ziggy è impegnato nel suo mondo musicale, favorendo le connessioni online. Come in “A Real Pain”, i tentativi di connessione tra Evelyn e Ziggy portano a momenti di tensione e umorismo, che ricordano le dinamiche tra David e Benji. Entrambe le storie fondono umorismo e profondità emotiva per presentare una narrazione genuina e credibile. La commedia drammatica è basata sull’omonimo audiodramma di Eisenberg del 2020.

9. La lezione di pianoforte (2024)

Adattato da August Wilson opera omonima del 1987, ' La lezione di pianoforte ' racconta la vita e le imprese di una famiglia negli anni '30 Pittsburgh che vengono coinvolti in una storia generazionale che ruota attorno a un prezioso cimelio di famiglia: un pianoforte. Mentre Berniece, la matriarca della famiglia, lo vede come un simbolo dell'identità, della storia e della cultura della loro famiglia, suo fratello, Boy Willie, intende usarlo per raggiungere la libertà finanziaria in famiglia. La regia di Malcolm Washington è incentrata sul dramma familiare tra i fratelli e i loro parenti mentre decidono cosa è meglio per la loro casa andando avanti, catturando gran parte della stessa tensione in 'A Real Pain'. Entrambe le narrazioni possono differire contestualmente, ma la loro enfasi risiede sulle complessità emotive del trauma generazionale e dei conflitti personali.

8. Il nostro fratello idiota (2011)

' Il nostro fratello idiota ' segue Ned Rochlin, un contadino ben intenzionato la cui moglie lo lascia dopo poco periodo di prigione. Successivamente, va a vivere con sua sorella Liz, sconvolgendo la sua vita e quella degli altri due fratelli, Miranda e Natalie. Sebbene le tre sorelle abbiano ambizioni e aspirazioni profondamente radicate, le divertenti imprese del fratello svelano i loro segreti, il che porta a situazioni imbarazzanti. Tuttavia, con il tempo, la sua presenza li rende onesti riguardo alle loro vulnerabilità, portandoli infine a una maggiore guarigione.

Sia 'Our Idiot Brother' che 'A Real Pain' si allineano tra loro attraverso i personaggi di Ned e Benji, le figure intollerabili all'interno delle rispettive famiglie. La loro natura spensierata e onesta spesso porta a momenti imbarazzanti per gli altri, ma apre anche la porta affinché tutti riconoscano apertamente i propri difetti. Inoltre, la regia di Jesse Peretz abbraccia un tono umoristico per affrontare i temi più preveggenti dei complessi legami familiari e della guarigione personale.

7. Qui è dove ti lascio (2014)

Diretto da Shawn Levy, ' Questo è dove ti lascio ' racconta la storia di quattro fratelli separati che fanno un viaggio da loro casa d'infanzia piangere la morte del padre. Durante il soggiorno di una settimana, la famiglia inizia a svelare i profondi conflitti psicologici e le tensioni rimaste irrisolte in casa, innescando conversazioni difficili che rasentano l'imbarazzo e il divertimento. Il film è adattato da romanzo omonimo del 2009 di Jonathan Tropper, immergendosi in un territorio simile tracciato da 'A Real Pain'. In entrambe le narrazioni, la storia personale, l'identità e la scoperta di sé giocano un ruolo fondamentale mentre i personaggi cercano di capire la portata dei loro problemi e il divario che si è insinuato. tra loro, soprattutto in seguito alla morte di un membro della famiglia.

6. Le storie di Meyerowitz (2017)

'The Meyerowitz Stories' è incentrato su tre fratelli adulti - Danny, Matthew e Jean Meyerowitz - la cui incapacità di riconnettersi con il padre Harold porta alla riapertura di vecchie ferite. Lottando per tenere il passo con le aspettative del padre, i fratelli iniziano a trovare un terreno comune dopo anni di allontanamento, favorendo nuove strade di guarigione. Se ti è piaciuta l’esplorazione sfumata delle dinamiche familiari in “A Real Pain”, la regia di Noah Baumbach esamina quegli stessi temi importanti in modo toccante e cupo. Entrambe le storie descrivono la sofferenza di connettersi con i membri della famiglia in modo onesto, aprendo un tesoro di dolore che a volte può essere impossibile da esplorare, che è simile alla vita reale in tutte le sue complessità.

5. I selvaggi (2007)

Scritto e diretto da Tamara Jenkins, 'The Savages' segue il fratello e la sorella Jon e Wendy Savage, due fratelli sulla quarantina che devono affrontare l'invecchiamento e la salute malata del padre prendendosi cura di lui. Dopo aver incontrato difficoltà nel fornirgli un aiuto adeguato, i due iniziano a fare i conti con i loro problemi personali irrisolti e il loro rapporto conflittuale tra loro.

Simile a 'A Real Pain', 'The Savages' esplora temi di dinamiche familiari, relazioni estraniate, viaggi emotivi e traumi personali. Le due storie evidenziano l’importanza di affrontare il passato doloroso che esiste all’interno delle famiglie attraverso conversazioni difficili che feriscono e guariscono in egual misura, consentendo alle persone di crescere e di lasciare andare le ancore che le appesantiscono.

4. Le sue tre figlie (2023)

' Le sue tre figlie è un dramma toccante su tre sorelle – Katie, Rachel e Christina – che si riuniscono durante la loro infanzia Casa di New York prendersi cura del padre in rapido deterioramento. Quando le tensioni divampano tra il trio di fratelli, devono confrontarsi tensioni irrisolte nel loro passato affrontando anche l'ansia di perdere presto il padre. La sua morte imminente diventa il catalizzatore per un'ulteriore crescita e onestà da parte di ciascuna sorella mentre cercano di creare connessioni migliori e superare le loro differenze.

Scritto, diretto e coprodotto da Azazel Jacobs, 'His Three Daughters' affronta gli stessi elementi tematici presenti in 'A Real Pain', in particolare l'esplorazione di risentimenti, incomprensioni e problemi di comunicazione di lunga data. Con il tempo, i personaggi di entrambe le narrazioni iniziano a esporre le loro vulnerabilità più radicate, portando a momenti catartici in cui tutto il dolore, l'umorismo, il dolore, i rimpianti e le frustrazioni si sovrappongono l'uno all'altro in modo disordinato ma autentico.

3. Il calamaro e la balena (2005)

Ambientato nella Brooklyn degli anni '80, Il calamaro e la balena è una commedia drammatica che ruota attorno a Bernard e Joan Berkman, una coppia sposata il cui divorzio porta a una ricaduta emotiva per i loro due figli, Walt e Frank. Dopo lo scioglimento della relazione dei genitori, entrambi i fratelli iniziano ad allontanarsi, prendendo posizione nella battaglia dei genitori. Alla fine, porta a conflitti tra la coppia e ad un deterioramento della loro relazione andando avanti. Scritto e diretto da Noah Baumbach, il film del 2005 cattura gli impatti duraturi del fallimento dei genitori sui bambini, che rispecchia il modo in cui David e Benji lottano con la loro storia familiare e il loro rapporto reciproco in 'A Real Pain There is'. un motivo ricorrente di trauma generazionale che si riverbera in entrambe le storie, che modella individui e personaggi in modi imprevisti.

2. L'addio (2019)

' L'addio ' racconta la storia di Billi Wang, un'aspirante scrittrice sino-americana, che scopre che sua nonna, Nai Nai, ha solo pochi mesi di vita a seguito di una diagnosi di cancro terminale ai polmoni. Tuttavia, le cose si complicano quando la famiglia di Billi insiste nel mantenere segreta a Nai Nai la diagnosi fatale, pianificando invece di programmare un matrimonio di famiglia in cui Nai Nai possa unirsi a ogni membro della famiglia prima della sua morte. Successivamente, la narrazione si immerge nei dilemmi etici e morali della decisione della famiglia e nel divario culturale che esiste tra la sensibilità orientale di Billi e la sua educazione occidentale.

Scritto e diretto da Lulù Wang, 'The Farewell' e 'A Real Pain' si allineano nella loro esplorazione di temi come la storia familiare e l'identità culturale. Le origini cinesi di Billi giocano un ruolo fondamentale nel modo in cui la sua famiglia reagisce alla diagnosi di cancro di Nai Nai, che può essere paragonato al fardello emotivo sopportato da David e Benji mentre affrontano il trauma generazionale delle loro radici ebraiche e l’impatto dell’Olocausto. Naturalmente, i protagonisti di entrambe le narrazioni cercano di conciliare le loro diverse identità, sperando di aderire a un insieme di valori che concordi con le loro convinzioni personali e consenta loro anche di crescere e cambiare come persone.

1. I discendenti (2011)

Basato sull'omonimo romanzo di Kaui Hart Hemmings del 2007, 'The Descendants' segue Matt King, un avvocato di Honolulu, che è costretto nella difficile posizione di farsi carico della sua famiglia in seguito al coinvolgimento della moglie in un incidente in barca pericoloso per la vita. Successivamente, Matt deve affrontare le sue due figlie problematiche, Alex e Scottie, che stanno lottando per affrontare la perdita della madre mentre lui cerca di trovare la verità dietro la sua relazione con sua moglie.

La regia di Alexander Payne ricorda da vicino 'A Real Pain' nella sua profonda immersione nelle complesse dinamiche familiari, nel perdono, nella responsabilità e nella scoperta di sé. In entrambe le narrazioni, i personaggi sono messi a confronto con esperienze familiari dolorose, che favoriscono la crescita e una migliore comprensione delle relazioni e nella formazione dell'identità personale. Il film ha ricevuto il plauso della critica per le convincenti interpretazioni di George Clooney e Shailene Woodley nei panni del protagonista coppia padre-figlia, Matt e Alex, rispettivamente. Ha vinto anche il premio per la migliore sceneggiatura non originale all'84esima edizione degli Academy Awards, ottenendo cinque nomination in totale.