Gli incredibili e indelebili 'Watchmen'
Il finale, come tutta la stagione audace, ha rotto molte uova e ha fatto schiudere qualcosa di sorprendente.
Seguono spoiler per l'intera stagione di Watchmen della HBO:
Ora: abbiamo un dio da uccidere.
È una dichiarazione audace quella che Lady Trieu (Hong Chau) fa nel finale di Watchmen della HBO: l'audacia fa parte della descrizione del lavoro per un genio pazzo dei fumetti. È anche una sorta di dichiarazione di intenti per questa serie audace e mozzafiato, che in una stagione ha preso la storia americana e la mitologia pop, l'ha smantellata fino ai suoi atomi più piccoli e l'ha ricostruita in una forma familiare ma completamente nuova.
È difficile sopravvalutare quanto sia rischiosa, pronta per il disastro, sia stata la sfida per la quale il creatore, Damon Lindelof, ha accettato. Primo, adattare un fumetto di supereroi sovversivi notoriamente difficile da adattare. Quindi per sovvertire amorevolmente e maliziosamente quella sovversione, estendendo la storia avanti e indietro nel tempo. Per fare tutto ciò mentre riformula la storia come un thriller pulp antirazzista, pesante senza essere pomposo o sfruttatore. Oh, e potrebbe anche essere elettrizzante, giocoso e divertente?
Sorprendentemente potrebbe, culminando in See How They Fly, un finale strabiliante e che sfida la gravità che ha fatto atterrare con successo questo improbabile dirigibile.
Come un bell'orologio o un uovo di gallina, i simboli a cui è tornato il finale, questa stagione è stata una meraviglia di ingegneria autonoma. È riuscito, in primo luogo, nell'artigianato e nelle prestazioni, con l'invenzione visiva e il lavoro memorabile di Chau, Regina King, Jean Smart, Jeremy Irons, Louis Gossett Jr. e molti altri. Ha creato una catena di misteri domino che il finale ha pagato in modo soddisfacente.
Ma creava anche qualcosa di più: un intrattenimento urgente, inignorabile come il suono di un campanello d'allarme.
Alan Moore, il creatore della graphic novel, non ha approvato questo progetto, non più di quanto non abbia altri adattamenti del suo lavoro. Eppure l'approccio di Lindelof - onorarlo smontandolo e mettendo in discussione il fascino dei vendicatori mascherati in primo luogo - era molto nello spirito dell'originale.
La migliore TV del 2021
La televisione quest'anno ha offerto ingegno, umorismo, sfida e speranza. Ecco alcuni dei punti salienti selezionati dai critici televisivi di The Times:
- 'Dentro': Scritto e girato in una stanza singola, lo speciale comico di Bo Burnham, in streaming su Netflix, accende i riflettori sulla vita di Internet a metà pandemia .
- 'Dickinson': Il La serie Apple TV+ è la storia delle origini di una supereroina letteraria che è molto seria riguardo al suo argomento ma poco seria su se stessa.
- 'Successione': Nel dramma spietato della HBO su una famiglia di miliardari dei media, essere ricco non è più come una volta .
- 'La ferrovia sotterranea': L'adattamento paralizzante di Barry Jenkins del romanzo di Colson Whitehead è favoloso ma grintosamente reale.
Reinventare Watchmen facendo del suo soggetto la supremazia bianca piuttosto che la Guerra Fredda - per non parlare del fatto che il suo eroe Angela Abar (King), un vendicatore nero poliziotto-ninja - combacia con la critica di Moore al genere dei supereroi, come l'ha messa in un intervista 2016 .
A parte un'infarinatura di personaggi non bianchi (e creatori non bianchi), ha detto Moore, questi libri e questi personaggi iconici sono ancora i sogni dei suprematisti bianchi della razza principale. In effetti, penso che si possa fare un buon argomento per D.W. 'Birth of a Nation' di Griffith come il primo film di supereroi americano e il punto di origine per tutti quei mantelli e maschere.
Lindelof (che saggiamente assemblato una stanza degli scrittori diversificata per il lavoro) ne fece una forma. Poi l'ha complicata e ricomplicata.
Una delle prime cose che vediamo in Watchmen non è Nascita di una nazione ma è l'antitesi immaginaria del film muto : Trust in the Law!, la storia del maresciallo nero dell'Oklahoma Bass Reeves, che recita in un cinema di Tulsa che sta per bruciare nel massacro dei terroristi bianchi del 1921.
Il ragazzo seduto in quel teatro cresce fino a diventare Will Reeves (Gossett), che prende il cognome del maresciallo e diventa il primo supereroe d'America, Hooded Justice, sotto la copertura della maschera di una vittima di linciaggio. La sua storia di origine, come la chiama nel finale, è orribile. Eppure c'è anche un ottimismo straziante nell'idea che questo bambino crescerebbe con la fiducia - o almeno la determinazione furiosa - che la legge potrebbe prevalere, anche se ci volesse un secolo.
La storia e il presente del razzismo americano figurano direttamente in Watchmen: l'uso della nostalgia come droga letterale; il risentimento della Settima Cavalleria di dover chiedere scusa per i presunti peccati del passato; il gesto cerchiato pollice e dito sulla fronte della società segreta razzista Ciclope, che ricorda la vita reale appropriazione del potere bianco dell'O.K. simbolo.
ImmagineCredito...Mark Hill/HBO
Ma Watchmen ha anche chiesto: e se i neri fossero tra quelli che indossano le maschere? E se un uomo di colore, un poliziotto nero, fosse il primo eroe mascherato? Perché avrebbe bisogno di proteggere la sua identità, anche più di Clark Kent? E il sotterfugio funzionerebbe così bene che, come abbiamo visto nello show-in-a-show American Hero Story, le generazioni successive avrebbero pensato che doveva essere un uomo bianco?
Tutto questo si è svolto nel sesto episodio, This Extraordinary Being, che ha reinventato l'origine di Hooded Justice di Moore, prendendo sorprendentemente i simboli di quel personaggio - il cappuccio e il cappio - e legandoli alla storia oscura del linciaggio in modo tale che sembrava come se quella lettura fosse sempre lì, implorando di essere rivelata.
Il finale di Watchmen ha quindi superato questa mossa, rifacendo forse il personaggio più memorabile dei fumetti originali, il Dr. Manhattan, che qui ha rivelato di non essere in esilio su Marte ma di vivere in incognito come il marito di Angela, Cal (Yahya Abdul-Mateen II).
L'immagine stessa, di un uomo afroamericano come l'azzurro Übermensch - come sia nero che blu, per citare Grassi Waller - è stata una dichiarazione sorprendente, reimmaginando l'unico superessere dell'universo come un'icona dell'arte afrofuturistica.
Ora lo spettacolo chiedeva: cosa significa dare a Dio la faccia di un uomo di colore? E se le stesse persone una volta escluse dalle storie di supereroi avessero la più grande pretesa di tutti sui loro temi e ideali? Chi ha un interesse maggiore nella verità, nella giustizia e nel modo americano: un esiliato da Krypton o il bambino nero che è fuggito da un cinema in rovina, ma non ha abbandonato le parole di Bass Reeves?
Alla fine, Watchmen è tornato sull'argomento del potere: chi lo detiene, a chi ci si può fidare e cosa dovrebbe essere fatto con esso.
I superpoteri sono ovviamente orribili nelle mani dei malfattori; da qui la storia della Settima Cavalleria che cerca di rubare il potere del Dr. Manhattan, la trama più convenzionale del fumetto-cattivo dello show.
Ma Watchmen diffida anche di coloro, come Veidt e Lady Trieu, che vogliono usare il potere per imporre la loro idea di bene al mondo. Quell'opposizione - odio tossico e idealismo tossico - è parallela sullo sfondo, nelle presidenze fittizie e quasi autocratiche di Richard Nixon e Robert Redford.
Ma neanche il ritiro spassionato, rappresentato dal ritiro del dottor Manhattan dal mondo, è una risposta. Era un brav'uomo, dice Will. Ma considerando quello che poteva fare, avrebbe potuto fare di più.
ImmagineCredito...Mark Hill/HBO
Ci si può fidare di qualcuno con il potere assoluto? Può mai essere impiegato in un modo che non crei nuovi e maggiori problemi? Watchmen non risponde a queste domande. Ma terminando con il suggerimento che il dottor Manhattan potrebbe trasferire i suoi poteri ad Angela (incubata, come un vaccino, in un uovo crudo), offre un suggerimento su chi potrebbe essere il miglior tipo di persona a cui affidare il potere.
Forse, suggerisce il finale, qualcuno che non l'ha chiesto. Forse qualcuno che ha visto morire contemporaneamente Dio e il suo unico amore. Forse una donna di colore che ha ingoiato i ricordi di un secolo di ingiustizie, persecuzioni e lotte, che ha (attraverso un uovo e una pillola) letteralmente preso nel suo corpo sia il potere supremo che la comprensione ultima dell'impotenza.
Resta da chiedersi cosa farà e dovrebbe fare Angela da qui in poi. Con una mossa tipicamente Lindelof, lo schermo diventa nero nell'istante in cui la suola di Angela tocca la superficie della sua piscina, per verificare se può, come il dottor Manhattan, camminare sull'acqua.
È allettante definirlo un cliffhanger anche se non ho motivo di credere che lo spettacolo intenda risolverlo. Potresti chiamarlo una presa in giro, ma non credo che questo sia affatto lo spirito.
Invece, Watchmen ci lascia nel momento elettrico della trasformazione - l'istante preciso in cui il piede incontra l'acqua, la carne incontra l'elementale, la mortalità incontra l'immortalità.
Dio è morto. Possa lei vivere a lungo.